“學我者生，似我者死”

摘 要：齊白石和李可染都是我國藝術史上的巨匠，李可染從師齊白石，主要是為了回歸傳統和深化筆墨。李可染在學齊的過程中，他學齊又不似齊，完全領會了齊白石的至理名言“學我者生，似我者死。”試將齊白石與李可染的藝術風格做些比較，從中可以看出李可染繼承了什么，發展了什么。

關鍵詞：齊白石；李可染；風格；異同

齊白石和李可染是中國藝術史上特別值得我們懷念和景仰的藝術家，“學我者生，似我者死”這是齊白石所說的一個偉大的藝術教育思想。在他門下的學徒中，李可染學齊又不似齊，可為較于典型。每個人都有每個人的藝術風格，李可染在向齊白石學習的過程中，如何做到了青出于藍，但又不同與藍。所以，我們必須將李可染與齊白石之間的“似與不似”相比較，探討出李可染從師齊白石繼承了什么，在老師齊白石的基礎上又創新了什么，并何以做到繼承與發展并存。

1 論齊、李之同

（1）人品魅力。一個人首先吸引別人的是他的人格魅力。齊白石將晚年收弟子作為自己人生的一大快事，對可染也是十分推崇的，非常欣賞其的作畫方式。并稱贊“這才是大寫意。”他曾作《五蟹圖》送與可染，上面題句：“昔司馬，如文章橫行天下。今可染弟書畫可以橫行也。”[1]可染也畫一幅寫意人物《瓜架老人圖》，畫的是一位老人在瓜架下乘涼打盹，整幅畫超脫秀逸，卓爾不群。齊老看后連連稱贊，題句曰：“可染弟畫此幅，作為青藤圖可矣。若使青藤老人自為之，恐無此超逸也。”[1]李可染拜師齊白石，是為了回歸傳統和深化筆墨，欣賞白石老人那種大膽肯定卻充滿著意趣的筆法風格，也欣賞齊白石的人格魅力。齊白石收李可染為徒，同樣也是覺得可染是可塑之才，欣賞他的大寫意，同樣也是因為李的魅力吸引著他。

（2）對藝術的心態。齊白石和李可染二人都是從亂世中走出來的。齊白石不辨金子的真假，李可染經歷了十年文化大革命，在文化大革命期間，進牛棚，下農場，游街挨批，在人間扮演著極具悲慘的角色，在這其間未能繼續進行創作，但他并沒有放棄對藝術的研究。他們兩人只癡情于藝術，完完全全地將生命付之于筆墨生涯，也最終在藝術上取得了成功。

（3）在藝術上的創新。在20世紀的中國藝術史上，畫壇上的摹仿風氣是十分嚴重。早些年齊白石學山水畫也是從臨摹《芥子園畫譜》開始的，但他敢于創新，鄙視那種只會臨摹的“死功夫”，深深懂得一個漠視自然的純真，忽視生活中的新鮮感受的畫家是不可能有出息的。1902年以后，齊老“五出五歸”，通過寫生，來尋求新的構圖，新的畫法，走出了具有自己藝術風格。在這個問題上，李可染也是十分推崇齊老的思想。在山水畫的習作中，注重對景落墨，寫生與創作統一，創造出自己“李家山”的繪畫手法。在繼承的基礎上，兩人都學會了推陳出新，創造出新的藝術。所以，這兩位巨匠在歷史上贏得了永久的尊重。

2 論齊、李之別

在20世紀20年代末，齊白石變法成功，在齊白石門下的學者非常多，能夠創新出自己的風格的人卻不多。齊老也曾說過“學我者生，似我者死”來告誡學徒們。李可染在齊白石老師家學畫十年，學的是他的精髓，并不只是拘于摹仿。師徒兩人的不同，不但有先天的不同，也有后天所形成的。

（1）氣質之別。齊白石出生于農民，當然身上帶著濃厚的農民氣息，本是學藝木雕，從而接觸民間藝術。他的繪畫藝術尤其以花鳥魚蟲成就最高，他的畫、印、詩、書全能。尤其他的印獨出手眼，完全有著自己的生活情趣。李可染出生于一個平民家庭，由于受到民間當代藝術民族戲曲和中國書畫的熏陶，所以他有著深厚的愛國熱情，在“九一八”和“七七事變”之后創作了大量的宣傳畫，來傳播愛國思想。用水墨畫牛，向世人表達整個民族需要像“牛”那樣頑強奮進、吃苦耐勞、無私奉獻的精神，他還命名畫室為“師牛堂”來自勉。在這點上齊白石以避世來諷世，李可染卻敢于用自己的畫來表達自己的愛國情操。就他們處世態度上的差異決定了他們的藝術風格的差異。

（2）從藝道路之別。齊白石從藝之路始于木雕的學習，逐漸的步入藝術的道路，并沒有接受西方的教育，他對色彩感覺還是十分單純的，曾說過“我要是再年輕些，一定要學學西洋的素描。”[2]李可染學過西洋畫和素描，并在22歲時考取了油畫的研究生，受到老師克羅多的指導，李可染在油畫的習作中多用黑色作畫，但洛克多并不用色彩原理束縛他，致使他在后期的山水中的“黑”的效果十分突出。再者還有在山水創作中吸收了西方印象派“色彩”與“光”的關系，使明暗關系與色彩的相統一，突破了傳統的山水創作手法。

（3）繪畫的題材之別。齊白石的繪畫藝術尤其以花鳥的成就最高，最有名的是對蝦描寫，可謂是生動傳神，卓然成家。齊老還兼擅山水和人物。齊老的繪畫題材內容多受民間藝術的影響，表現題材十分寬廣，鄉間、市井的事物都在畫面中，但表達的愿望始終都是健康、吉祥、美好和幸福的，畫面中總是充滿著寓意吉祥的題材，幾乎沒有畫過什么表達不美好的物像，畫面也充滿著童趣，好似他那不老的心。李可染的繪畫藝術尤其以山水畫的成就最高，他創就了“李家山”的繪畫風貌。他兼擅人物畫和牧牛圖，這些創作題材多表現家鄉徐州的一些民俗文化，也曾將城市建筑、民房等題材搬到山水畫中，以及其他一些愛國思想的題材，傳達一些激進思想，表達可染老人內心世界的平民意識與簡單樸素的審美理想。

（4）筆墨用法之別。李可染多次提到：“我在齊白石老人家學畫十年，主要是學他的創作態度和筆墨功夫。我從師齊白石，最大的心得是線條不能快。好的線條要完全主動，要完全控制，控制到每一個點，達到積點成線的程度。”[3]齊白石老人用筆不慌不忙，如同在寫大楷，一筆一筆慢慢寫出，單純明快，“拿住筆，不要掉下來。”[4]多以中鋒和側鋒為主，拉拖兼施，柔中帶著剛強，主題調充滿著齊老的無限童趣。李可染的用筆喜濕，曾學八大山人，多側鋒；學黃賓虹，講究“黑、亮、厚、滿”，中鋒用筆。畫面以草書的感覺來表現。曾被齊老稱贊：“這才是大寫意”。

（5）修養之別。齊白石畫、印、詩、書四樣全能，除畫外，他自稱印第一。李可染詩、印都不及齊，唯獨書法還有些自己的味道。在書法的筆法方面有“力”，在字的結構上有‘勢’。“有‘拙’外表，‘巧’是內在；‘拙’是造型的形式感，‘巧’是內涵的意蘊。”[3]愛書畫外，還受益于戲劇與音律，并以這些來談論書畫。他曾說過：“用筆不能像溜冰，一滑而過。音樂家也是如此，唱的每一分鐘，聲音都控制，有高低、搖曳的變化。古人講‘行處皆留’要作得筆主。”[3]一生中對聽戲有莫大的興趣，并也將其融合到繪畫當中。

齊白石和李可染兩位巨匠在中國藝術史上的重要性是不可比擬的。兩人似卻又不似，最主要的是李可染在從師齊老時懂得如何做出取舍，齊老擅長畫花鳥，但他并不在此基礎上發展，而是學習齊老繪畫中的意境、情趣，以及大膽的用筆方式，同時也接受改良思想，折衷調和思想，也不乏一些傳統的信念，“取其精華，去其糟粕。”走出了自己的藝術風格。

參考文獻：

[1] 陳勇.李可染拜師[M].思維與智慧出版社，2011.

[2] 高文亮.張大壯、齊白石、黃賓虹繪畫風格之別[M].內蒙古師范大學學報出版社，2012.

[3] 梅墨生.中國名畫家全集李可染[M].河北教育出版社，2000.

[4] 齊良遲.齊白石研究院[M].商務印書館出版，1999.

作者簡介：康佳佩（1991—），女，浙江金華人，麗水學院藝術學院。