藝術設計學是廣西藝術學院設計學院新設立的專業,標志著本校設計方面的教學從以專業實踐教學為主的培養方式進一步提升到實踐與理論平衡發展的培養方式。對于人才的培養來說有了實質的提高。在藝術設計學系建立以前,盡管在不同專業課程中也穿插有少數設計史論課程,但系統化的設計史論研究和教學都遲遲沒能形成。這個新學科的建立需要教師們多方面地去探索和完善,要探索和完善就必須對專業的特點有所掌握,才能根據自身的教學狀況作出調整。
一、藝術設計學的專業特點決定了教師應平衡提高自身的藝術設計理論和專業能力
藝術設計學的專業定位是以藝術設計理論研究為主,使學生較好地掌握藝術設計的史論知識,以此為設計創作實踐提供堅實的理論依據。過去的設計教學往往在設計理論方面不夠系統,也導致學生對史論知識比較忽略和不重視。然而缺乏設計史論知識是很難支撐起復雜多變的設計需求的。對經典設計的了解與學習就是為了讓設計類學生能夠在優秀的設計案例的基礎上去進行延展性的思考,否則就容易造成設計的無用功和重復建設,學生可能絞盡腦汁想出一個方案卻往往發現一些經典的老牌設計已經走在了他們的前頭。因而設計史論類的學習是為了給學生的設計搭建一個基礎平臺。但是在過去,許多學生就忽視了這一重要的鋪墊,總覺得理論知識都是形而上學,沒有創造實際價值的意義,也就草草應付了事,不求甚解,豈知卻給自己造就了一個松散的沙地地基,就算有想要建起摩天大廈的雄心壯志,最終都會變得搖搖欲墜。
在藝術設計學人才的培養上,對設計企劃有指導策劃能力的能力也必須重視。對經典的學習和對理論知識的創新就如同設計的靈魂,20世紀以來,每一次重要的設計運動都伴隨著理論上的閃光,威廉莫里斯與約翰·拉斯金提倡的藝術家參與到日用品的設計中去,現代主義的功能性和實用性思想,密斯-凡·德羅的“少即是多”原則深深影響國際主義,后現代主義對裝飾和地方個性的反思等,這些對設計的理論上的探究影響了無數設計的經典。至今仍對設計的基礎教學有著不可動搖地位的包豪斯體系,其重要貢獻之一就是將設計進行了理論化的梳理。這些擲地有聲的例子都在提醒大家,設計人才的培養需要系統的設計理論支持。
而設計理論本身也仍在探索和完善的過程中,她的起步顯然比美學、藝術學要晚得多,也不過是近一百年的事情。這就表示對于藝術設計學系的教師來說,進行設計理論教學的探索和改善是一個責無旁貸的任務。
教師在提高設計理論水平的同時,手頭功夫也不能放松,專業技能是將好的理念轉化成作品的重要手段。完全獨尊理論知識,缺乏實踐求證的話,理論也就只能是無根的浮萍。只有當兩者貫通的時候,教師才能在其中參悟到設計創作的樂趣,創造的樂趣。
設計注重創新思維,這說到底是基于知識修養之上的創造,理論知識的積累除了課堂上學習的史論和設計原理等知識外,更應該是貫穿一位設計師一生的涵養積累,這就強調了看書的重要性。而涵養的培養就如同擦拭心靈的鏡子,如莊周所言“勝物而不傷”,體悟虛靜則明。
二、探尋設計理論類課程與專業實踐課程的銜接點
筆者在該專業的教學中主要從事藝術設計理論與基礎專業課程的講授。基礎理論包括了中外設計史等史論課程,以及設計理論課程,專業基礎類的如三大構成、裝飾繪畫與材料、二維軟件應用等。這些課程看起來是獨立的,但從培養目標的角度出發來看,這些課程的綜合性和銜接性其實非常重要。在以前,理論課程與專業課程往往互不相干,理論課就是寫文章,練筆頭,專業課就是動起手來實踐,甚至連聽課的學生也往往產生理論課就坐著聽聽想法,考筆試之前再劃個重點范圍,背背答案好了,至于學這些有什么用,他們顯然也不關心。而專業基礎課程也同樣顯得尷尬,學生對專業基礎課程中的理論部分缺乏耐心,只是機械性地完成作業,以至于課程結束以后再問起所學知識時,學生可能連課程的名稱都會記錯。這對于后續課程的推進是十分不利的。
因此,筆者考慮在理論與實踐類課程之間應該建立起銜接點,在兩種課程中都增加了一些環節,比如史論類課程,諸如中外設計史和服裝史等,需要調動起學生的興趣,并能夠理解到理論的學習最終是要在實踐中發揮其作用的。那么就要打破理論課程僅僅停留在教師講授,學生被動接受的模式。而課程考核也不僅僅停留在寫一篇小論文。筆者嘗試著在理論課程中引入一些實踐環節,讓學生可以在課堂上立刻將史論的知識點轉化成設計方案或輔助信息。例如筆者在對前后不同學期和年級的五個班級進行了實踐思考題與史論知識結合的課堂模式,根據課堂的知識點提出分組做出快速設計方案的小練習,學生都表現出了十分的興趣,都能積極參與到課堂討論中來,并展示和說明自己小組的設計思路,以此開拓了他們對該知識點的實際使用的思路。又或者在課前要求學生以簡單手繪圖回顧之前所講授的知識點。甚至提供一些簡單的材料,如面料、別針,請學生思考課程中的知識點是否可以利用這些材料進行創建。這些小實踐練習題不但活躍了課堂氣氛,讓學生主動參與到理論學習中來,最關鍵的是讓學生有了理論與實踐相聯系的思考,將理論最終付諸于設計實踐。這看似簡單的小環節的設置對理論課程和專業實踐課程的知識點銜接起到了關鍵的作用。反之,在專業基礎課程中,都是以動手能力和實踐操作為主,學生往往忽略理論指導,對于知識點常常反復忘記,對于這樣的情況,筆者采用課堂上學生互相講解的方式,讓旁邊的同學給提出問題的同學講解,再讓提出問題的同學給另一個同學講解,并開展互相評論的機制,以此類推,這個小環節可以讓學生主動地去了解和消化知識點。這些環節在鞏固實踐技能與理論知識點的聯系上起到了很好的作用。
三、在課程設立上的補充思考
筆者在不斷的學習中發現中國藝術研究院、中央美術學院、清華大學美術學院、中央民族大學美術學院等有代表性的藝術類學府中,對于美術設計類的史論專業課程設置中,都不可缺少地設置有文獻導讀課程,而這個課程目前我們的新建專業藝術設計學中暫時空缺,筆者認為這是一個需要重點補充的課程,因為該課程對于建立起設計理論教學的系統性具有非常重要的作用。這個課程等于是該專業的理論前沿知識的鋪墊。等于將該學科最具有代表性的專著列出,引導學生進入到這個研究領域的范圍之中,為他們搭建一個基本的理論框架,才能讓學生在進一步的研究學習中有法可依,提綱挈領。不至于無頭蒼蠅一般地轉悠,面對目前紛繁迷眼的出版物,卻不知該從何著手。這個課程應該說是這個專業的理論知識要系統化發展的一個必經臺階。對任課教師的經驗和能力也有相當的考驗。
此外,作為一個具有強烈地方特色的藝術類院校,尤其是在廣西這樣擁有豐富少數民族資源的地區,應該發揮其地域文化優勢,將少數民族美術的理論知識作為一門重要的講授課程。目前不僅藝術人類學越來越注重地區民族藝術的個案研究,藝術學、設計學也在將目光集中到地方特色的少數民族美術上來,非物質文化遺產的申報和保護更是給予了少數民族文化發展的有利優勢,十七大以來就提出要注重發展少數民族地區的文化藝術,這對于我們的院校和專業發展都是難得的機遇,更應在課程設置上抓住這個發展機遇。
以上僅是筆者在教學中的一些心得總結,以及一些建設性的構想,希望能對我們的學科建設有所幫助。