摘 要 美術教育不僅僅是培養人欣賞美、感受美的能力,更重要的是提高人的美術創造力。本文將從培養提高審美感受能力,培養提高審美想象能力,培養提高創造美的能力,繪畫創作教學中培養學生創造性幾個方面論述小學美術教學中如何培養學生的創造性。
關鍵詞 審美感受能力;審美想象能力;創造能力;創造性
美術教育不僅僅是培養人欣賞美、感受美的能力,更重要的是提高人的美術創造力。許多西方學者認為,人創造性是現代人才的最重要的素質和能力。由于藝術思維和創造性思維的的緊密聯系,藝術教育的功能被提到一個暫新的高度。現代藝術教育應該為開發人的創造性資源而發揮作用。創造性的啟迪和發揮,已成為現代藝術教育的首要任務。在這種共識下,許多發達國家實行從小學到大學系統的美術普及教育,使其作為創造教育的手段之一。那么如何在小學美術教學中培養學生的創造性呢?本文就此談幾點粗淺的看法:
一、指導觀察,培養提高審美感受能力
由于學生所受的教育以及其它各種條件的不同,因而決定他們審美能力的高低各不相同。培養提高審美能力,首先應該培養提高審美感受力。無論是現實美,還是藝術美,都表現為具體可感的形式。美是生動的形象,不是抽象的思想。美術形象感受力作為審美活動的功能之一,是指通過視覺獲得美的事物的完整印象和總體感知。它是以先天的素質為前提可以通過審美教育使之活躍起來。欣賞繪畫、雕塑等美術形式,所看到的不是雜亂無章的線條、色彩、形體的胡拼亂湊,而是可直接感知到的、有意味的視覺形象。教師只有使學生從整體上感知美的形象,才能進入美的領域,去領略美的意蘊。蜜蜂和蒼蠅,是兩種從外形上看差不多的昆蟲,但給人的感受就大相徑庭,這就是因為一提到他們就會聯想到它們不同的社會環境、習性及給人類帶來的不同的東西。看一個人的審美感受力是否敏銳,主要看他是否能發現事物間相互區別的獨特性格。有了獨特的發現,才可說得上真正把握了美。只有將人們對美的形象感受和情感體驗、想象、認識等心理功能有機地聯系在一起,才能真正達到審美欣賞的境界。美術教師的一項主要任務就是教會學生如何能夠發現美、感受美。
二、豐富情感,培養提高審美想象能力
想象是人在感受客觀事物和在已有知識經驗的基礎上,在頭腦中形成和創造新形象的心理過程。想象是美術的重要能力。美術的表現只有插上想象的翅膀,才能在創造新形象的天地中自由地翱翔。學生有了豐富的想象,才能創作出別出心裁的藝術形象。
培養和豐富想象力,首先要有豐富的生活積累,一個人有了豐富的生活經驗,才能由此及彼,觸類旁通,浮想聯翩,創造出新的形象。其次要注意培養和增強形象記憶能力。人的記憶中只有儲存了大量生動的形象,才能通過想象綜合、加工、創造,形成新的形象。再次,要有豐富的情感,熾烈的情感會推動想象將儲存于頭腦中的種種形象重新組合,形成全新的形象。情感記憶是以情感體驗為內容的記憶,觸景生情往往源于情感記憶。因此要培養和提高學生的想象力,美術教師要盡可能地指導他們積累生活經驗,增強記憶能力,豐富自己的情感。
三、勤學苦練,培養提高創造美的能力
創造美的能力指創造復合美的規律的物質和精神產品的能力。當一個人按照美的規律不斷進行創造美的實踐時,他的創造美的能力便逐步提高起來,但要想提高美的創造能力,只有在長期的生活和藝術實踐中,認識客觀事物的特點、規律,熟練地掌握技能技巧,才能將主觀愿望變成客觀現實。就像《莊子》中庖丁解牛的故事一樣,庖丁操刀十九年,所解數千牛,終達到“依乎理”“進乎技矣”的境界。每個人都有藝術創造的潛能,只是創造力有高低之分,而且是可以培養提高的。提高的方法除了學習他人的創作經驗外,最直接的方法就是積極努力地進行藝術創造的實踐。在藝術創造中要真正做到得心應手、隨心所欲地把頭腦中的意象化為生動的藝術形象,必須勤學苦練掌握方法和技巧,否則再美妙的構想也只會化作泡影。
美術創造是以一定的物質材料為基礎的。就繪畫來說,是用線條、色彩等元素作為載體來表達作者的思想感情。所以美術創造的技能首先表現在能夠適應物質材料、載體的特性。只有按照美的規律,熟練運用技能技巧,對物質材料予以加工、改造和重新組合。能引起人們精神上的滿足和愉悅,才真正具有審美價值。
四、繪畫創作教學中培養學生創造性
繪畫創作教學是指在教師的引導和啟發下,使學生對生活的感受和認識在頭腦中經過回憶和想象,經過加工、提煉、取舍、集中、夸張和構思、構圖過程,運用所學的繪畫知識和技能,獨創地完成繪畫作品,以表達他們對生活的生活的感受和思想情感的教學。
小學低年級生由于生活經驗和閱歷的不足,頭腦中形象儲存量較少,對手的控制尚不靈活,繪畫作品中只是他們視覺經驗中的圖像,畫出來的是在其頭腦中留下的事物的主要屬性。而小學高年級學生雖然可以有很好的構思,但因寫實繪畫技能的限制而常出現眼高手低的窘況,這成為他們美術創作的突出矛盾。由于他們寫實的眼光已超越兒童時期,便產生唯恐畫不像的畏懼心理,這也在很大程度上影響繪畫創作教學。為此,繪畫創作教學中需要注意以下幾點:
(1)重在啟發學生以繪畫語言表達對生活的感受,表達思想感情,不能要求學生畫得像,要求太高反而會讓學生對創作產生恐懼。
(2)教師要善于活躍學生的記憶,啟發學生的構思,大膽構圖,注意克服形象過小,場面過大,構圖松散的局限。
(3)充分發揮學生的想象力,不要被自己親眼所見的事物所局限,有關的見解生活感受或經驗也可以靈活運用到畫面中。
(4)表現手法和形式可以多種多樣,教師在創作課的教學中要善于啟發誘導,引導學生回憶與聯想,學生依據教師提供的主題,想畫什么就畫什么,無拘無束、海闊天空,充分表現童心童趣。只要能表現主題,就不失為一幅好的兒童畫。
以上幾點只是我在美術教學中粗淺的看法和嘗試,在這里整理出來供同行商榷,如有不當之處敬請批評指正。
參考文獻:
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