摘要:把紹興地方戲曲引入到音樂課堂中,有利于弘揚和傳承紹興地方戲曲。通過選取合適的內容,巧妙設計導入和教學環節,充分激發學生的學習興趣。通過聽、看、唱、想、動、說,讓學生充分參與和體驗,實現從感性認識上升到理性認知的飛躍。
關鍵詞:紹興地方戲曲 教學 學習興趣參與體驗
紹興被譽為“沒有圍墻的博物館”,到處充溢著豐富多彩、特色鮮明的文化資源。而紹興的戲曲更是紹興地方民族音樂的一大特色,有越劇、紹劇、紹興蓮花落、鸚哥戲等,有戲曲之鄉之美譽。
2011年紹興縣教體局提出“紹興地方戲曲進課堂”,這一提倡主要的目的是為了更好地弘揚和傳承紹興地方戲曲的精粹,普及紹興地方戲曲的基本知識,推動學生愛唱、學唱、會唱、唱響家鄉戲。這一舉措儼如一劑調味品,給予紹興縣小學音樂課堂添加了新的味道。
俗話說:興趣是最好的老師。只有創設有利的教學環境,才能激發學生學習的興趣。因此紹興地方戲曲課堂教學設計,是我們音樂教師目前的一個迫切任務。
一、巧選教學內容,激發學生興趣
面對紹興地方戲曲進課堂,最初要考慮到“教什么”。對于曲目的選取至關重要,也直接影響著是否能夠直接吸引學生的興趣。如越劇《九斤姑娘——猜桶》一折,無論從形象、曲調、語言都是非常能夠吸引學生。這一唱段主要講述了張箍桶(九斤姑娘爹)被財主石二店王難住,要他箍九只奇怪桶,張箍桶無法箍桶,只能找借口回家向女兒請教,表現了九斤姑娘的聰明伶俐;又如紹劇《孫悟空三打白骨精——八戒巡山》一折,尤其是豬八戒的可愛形象、鮮明滑稽的語言特點和動作,足以贏得學生的喜愛;如越劇《手心手背都是肉》、《孔乙己》、《一錢太守》;紹興蓮花落《三個呆兒子》、《大年三十——安昌臘月好風光》、《敬你一杯紹興酒》、《蘿卜褲》。
二、巧妙設計導入,抓住學生眼球
在我們選取了適宜的教學內容之后,我們首先是在課堂中如何激發學生對戲曲的興趣。其中導入尤為關鍵。而導入的方式多種多樣,可以利用戲曲中的各種人物形象,舞臺服飾,戲歌等來激發學生的新鮮感和好奇心,從而激發學生對戲曲的興趣。
如越劇《九斤姑娘——猜桶》一折,可以有多種的導入方式。我手拿長煙管,頭戴烏氈帽出場,學生立馬產生新鮮感同時覺得有趣至極。接下來的紹興方言:“偶叫張天寶,專門箍桶,所以人人叫偶張箍桶,今天去石二店王屋里,說出來的九只桶偶從來啊未曾箍過啊,偶還是叫偶阿囡出來,阿囡。”這一形象和語言與日常生活的言行有較大的反差,所以立馬讓學生對這堂音樂課充滿了新鮮感和好奇心,想著:這是要干嘛?接下來會如何呢?充滿著期待。也可以直接用富有童趣的越劇動畫《九斤姑娘》直接吸引小學生的眼球。也可以利用戲曲中的服飾,角色來激發學生的興趣。如紹劇《孫悟空三打白骨精——八戒巡山》一折中,我手拿九齒釘耙,頭戴八戒面具,著實學生們興奮不已,紛紛想上來飾演一回。也可以用戲歌《小八戒》進行導入,視頻中有趣的小八戒形象和地道的紹興方言著實讓學生們感到有趣新鮮。也可以用電視劇《西游記》的片頭畫面直接引起學生們的共鳴。而紹興蓮花落《敬你一杯紹興酒》則我們可以用戲歌《老酒謠》進行導入,也可以提問式“誰能說說我們紹興都有哪些特產?其中的老酒我們除了廣告的形式之外還可以利用什么樣的形式進行推銷我們的紹興老酒呢”?以音樂的形式(紹興蓮花落)來推銷我們的紹興老酒,繼而引出教學內容。著名作曲家汪嘉寶根據紹興地方戲曲的基本曲調創作了許許多多的戲歌,如《老酒謠》、《看社戲》、《蔡白糖》、《小八戒》等等,這些戲歌曲調簡單,歌詞又具有濃厚的童趣性,都非常適合小學生。三、巧妙設計環節,營造課堂氛圍
在教學過程中,我以欣賞為主線,將表演唱、戲曲知識和基本技能技巧訓練貫穿其中,融為一體。戲曲欣賞作為教學的基本內容,占主導地位。因此,在教學中,我把欣賞作為教學的基礎和前提,通過學唱和人物的表演對欣賞起到一個再認識的作用,同時將戲曲知識與基本技能技巧訓練融于欣賞、學唱和對人物的表演當中,從而提高學生自我鑒賞的能力。
在越劇《九斤姑娘——猜桶》中,我頭戴烏氈帽,手拿長煙管與我的搭檔進行了示范演唱,讓學生通過直觀地欣賞,知道今天的主題,并且知道故事中的主要人物和越劇的語言特點(紹興方言)。然后讓學生用紹興方言朗讀歌詞,學生們饒有興趣地進行朗讀,一遍之后對學生進行咬字的糾正,并且請個別學生進行朗讀,整個課堂氣氛非常的活躍。再進行角色分配,這時我用紹興方言跟學生們進行交流(讓學生充分體會紹興方言的獨特魅力)。然后進行角色分配(女生扮演九斤姑娘,男生扮演阿爹,讓男女生進行互相交流,女生:“阿爹”。男生“哎,阿囡”。)再讓學生根據角色情緒,有感情地進行朗讀(感受人物的特點)再出示視頻,讓學生帶有情緒地欣賞一遍,用呼應的方式進行教唱。對人物進行分析,讓學生更加投入到學唱中來,在學生能夠基本演唱的基礎上,再示范表演動作,讓學生充分投入表演中。最后進行激烈的擂臺賽,分男女組(根據角色分配),并請個別學生上臺進行表演唱,加深對作品的理解和主旋律的記憶,更好地感受和體驗越劇的獨特魅力。
在紹劇《孫悟空三打白骨精——八戒巡山》中,拿著九齒釘耙,頭戴面具,進行示范表演唱。然后簡單介紹紹劇的相關知識,欣賞藝術家的表演,學八戒的表演動作(充分調動學生的積極性),呼應式教唱,在基本能夠表演唱的基礎上,集體和個別學生進行表演。
四、把握六大關鍵,引導課堂升華
通過聽、看、唱、想、動、說,讓學生充分參與戲曲課堂和體驗戲曲課堂,實現從感性認識上升到理性認知的飛躍。
音樂本身就是一種“聽”覺藝術,音樂藝術的一切實踐活動都有賴于聽覺,因此“聽”是戲曲鑒賞的關鍵所在。其中對比法是“聽”的深入,也是戲曲欣賞最主要的方式之一。而在對比中不外乎節拍,節奏,速度,力度,風格,人物情緒,表演形式等,在戲曲課堂中我們可以對同一作品進行對比,也可以通過不同作品進行對比。在戲曲中經常會出現拖腔即一個字有很長,很多音的變化轉換,尤其是每一句的最后一個字,小腔小調特別多,雖然很難,但這也正是越劇優美柔和、婉轉細膩獨特魅力的表現之一。如越劇《九斤姑娘——猜桶》中第三句“還有宴晝午時桶”中的桶有一拖腔,學生很難理解和把握,我先把拖腔拿掉示范一遍,然后再把拖腔加上,學生很快能夠分辨出有拖腔的更加優美動聽。而在拖腔中,我們可以讓學生在演唱時,用手指在空中畫圈,一個拖腔畫一個圈,十分有效。還可以把紹劇與越劇進行對比,學生通過兩個不同作品進行聆聽,感受紹劇的聲腔特點高亢激昂、豪放灑脫;而越劇的聲腔特點則是細膩婉轉、柔和甜美。
“看”是讓學生在聆聽的同時通過視覺的結合來感受戲曲之美。由于小學生以形象思維為主,而他們又具有好奇、好動、好模仿的特點。一般我是通過教師的情景示范表演或者利用多媒體來實現。如越劇《九斤姑娘——猜桶》主要是讓學生直觀教師的情景示范表演;紹劇《孫悟空三打白骨精——八戒巡山》不僅通過教師的情景示范表演,還有西游記片頭視頻和師徒四人的圖片;紹興蓮花落《三個呆兒子》則通過視頻。
“唱”是戲曲作品的形成和發展的基本要素,更是戲曲作品欣賞的基礎。通過“唱”有利于學生更好地把握作品中的人物和戲曲特點,同時可以更好地調動學生的音樂思維,獲得直接音響體驗。
“想”是學生通過聆聽展開的聯想和想象。由于音樂本身就具有一定的抽象性、多樣性和塑造性。通過戲曲鑒賞,充分培養學生的想象力、主觀能動性和創造性。在越劇《九斤姑娘——猜桶》教學中,請個別學生上臺表演時,尤其是張箍桶的表演者,學生充分發揮了想象和創造能力,課堂中一學生馱著背,唉聲嘆氣,抖長煙管和走路的一系列行為更突出了一個農村箍桶匠的形象,更是把張箍桶當時被財主石二店王愚弄的狼狽形象表現的淋漓盡致,在課堂中引起了一陣“旋風”,這是我沒有設想到的。
“動”即學生通過人體動作、表情來塑造形象,傳達情緒、情感的一種藝術行為。戲曲藝術的表現基本來源于生活,而只有讓學生“動”起來,全身心地感受才能更好地體驗和表現。在課堂中,我們不僅僅只是從一個曲目中讓學生進行表演,我們還可以進行單獨的動作讓學生“動”起來。如走臺步,亮相動作,甚至是戲曲中的禮儀行為。讓學生在課堂中“動”起來,讓學生成為課堂的主角。
“說”即學生在聆聽后的真實感受。讓音樂課堂“低碳”到底,我在教學中非常注重學生說的參與,尤其是聆聽后的感受,在這過程中,我只會在學生無法表達的時候做出適當的引導。而學生的“說”有利于活躍課堂氣氛和教學信息的反饋,使我們教師能及時了解到教學目標與教學效果的差距。不僅體現學生的主體性,更能提高學生的鑒賞能力和表達能力。
在紹興地方戲曲課堂教學中,只有創設有利的教學環境,才能激發學生的學習興趣。當然在教學過程中還有很多的不足,還需要不停地改進。紹興地方戲曲進課堂只是弘揚和傳承的其中一種途徑,我們還可以通過創編戲歌,戲曲的二度創作,把其融入到歌舞和合唱中來。通過多種途徑來弘揚和傳承我們的紹興地方戲曲。