摘要:氛圍,作為一種情感性的教學環境,它不僅是優化認知過程的催化劑,而且這種環境能影響一個人一生的價值定向和愛的方式生成,親密融洽的師生關系和民主和諧的教學氛圍,往往會使學生對課堂教學產生安全感和愉悅感,敢于真實表現自己,充分發展自己的主觀能動性。若課堂中缺乏了民主與和諧,必然無法放飛學生的心靈、創傷設民主和諧的教學氛圍,就如同為學生添上了一雙羽翼,當心靈就此飛揚暢翔的時候,也是心中的音樂真正被奏響的時刻。
關鍵詞:民主和諧 教學氛圍
新課程標準實施以來,它所倡導的精神理念始終貫穿于我的教學實踐當中。但在這個實踐的過程中,我還是不斷地產生著困惑:困惑于我的激情洋溢卻無法引起學生的共鳴;困惑于我認為是簡單的知識他們卻一臉茫然;困惑于我所認為的“天籟之音”卻不及周杰倫的一聲“霍霍哈嘿”……這些困惑的存在,有時就出現了“剃頭擔子一頭冷(學生)一頭熱(教師)的課堂教學現象。我不禁發出了感嘆:音樂課到底怎么了?
經過不斷地實踐、探索,我才悟到:這種師生不合拍的現象和教學氛圍的創設有著直接的關系。氛圍,作為一種情感性的教學環境,它不僅是優化認知過程的催化劑,而且這種環境能影響一個人一生的價值定向和愛的方式生成,親密融洽的師生關系和民主和諧的教學氛圍,往往會使學生對課堂教學產生安全感和愉悅感,敢于真實地表現自己,充分發揮自己的主觀能動性。若課堂中缺乏了民主與和諧,必然無法放飛學生的心靈,出現如此令人困惑不安的教學現象也就不足為奇了。
鳥兒要飛翔,它就需要翅膀;聆聽音樂的“心”要飛翔,就得為它創設民主和諧的教學氛圍。那么,如何讓民主與和諧充實于我們的音樂課堂呢?
一、尊重、愛護學生的興趣是創設民主和諧氛圍的前提
興趣對于學習的重要意義,早已被人們所認識,愛因斯坦的“熱愛,是最好的老師”即是一句至理名言?!稑藴省分幸蔡岬健芭d趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提”,同時,它還把“培養學生愛好音樂的情趣,樹立終身學習的愿望”列為音樂課程的目標之一,足見對其重要性的高度重視。
學生對興趣的表達,有時會毫無遺落的寫在臉上,有時明明喜歡卻隱含于內心,如果教師沒能敏銳捕捉這種現象,那么往往就會在疏忽和敷衍中失去了解決問題的機會,長此下來,師生之間無形中就產生了一道隔閡。要使我們的音樂課堂充滿民主和諧并煥發蓬勃的生命力,很重要的一點就是要真正關注學生,努力貼近學生、走近學生,從學生的角度去理解他們的興趣觸點。于是,我不再費解于“周杰倫現象”的魔力,而是和他們一起共同走進了這個“魔圈”。當我和著他們唱起《菊花臺》時,學生的臉上綻起了笑容,興奮、激動的情緒一直持續到下課,看著他們滿足的笑臉,我的心情也跟著快樂起來。在以往,我根本無法把周杰倫含糊不清的說唱認可為“音樂”,更不可能把它帶入音樂課堂??僧斘矣H自感受后,也逐漸的理解了這種聽起來漫不經心、隨口念來的RB音樂風格是多么的親切平易。有了這次成功的體驗,我開始有意識的把一些內容健康、曲風鮮明的流行音樂融入課堂,開設了“音樂流行風”的教學板塊。如:感受王力宏“HIPHOP+京劇昆曲”的全新曲風;領略SHE、TWIN組合的活力四射;聆聽恩雅空靈的天籟吟唱;融情于班德瑞的田野清新……在聆聽音樂的同時我還逐步引導學生,教育學生如何分辨流行音樂,鑒賞流行音樂。慢慢地,緊鎖在學生臉上的眉結松開了,沒有光彩的眼睛變亮了,對音樂的興趣也越來越高漲了。有時,就只需要換個角度,當我們用睿智的心去尊重、愛護學生的興趣時,我們也會從中收獲許多的快樂和驚喜。
二、真誠平等的師生交流是創設民主和諧氛圍的關鍵
課堂交流作為一種教學形態和手段,我們并不陌生,它是協調師生關系的樞紐,是知識靈感迸發的主要渠道。課堂交流既要有身體四肢——“身動”的參與,更要有心靈、思維——“心動”的參與。如果我們沒有深刻領會它的實質,只套用了它的形式,就會出現這種情景:當教師提問問題時,學生要么拿已備的稿紙照章宣讀一遍;要么隨便敷衍幾句;如果有學生回答不了,教師就會給予提示,并讓他把標準答案復述一遍。(當聽到學生正確的回答,教師喜上眉梢)……這種交流氛圍看似民主和諧,其實不然,它只是按照老師設計好的思路進行,沒有給學生思考的空間,它沒有真正體現師生間的互動,只是一種上下級間“布置任務”和“匯報工作”的關系。這樣的交流形式,只是制造了一種“民主與和諧”的假象,它根本不能擊撞起學生內心深處的情感火花。
要真正體現課堂交流的民主和諧,還需要教師的真誠。沒有個體的真誠,你就無法逾越師生間那一道無形阻障的門檻,又怎能打動學生,從而引起他們的情感共鳴呢?以《梁祝》這部作品為例,由于它以“愛情”為主題,而“愛情”對中學生來說是個敏感的話題,如果教師躲躲閃閃或輕描淡寫,其結果只能是在學生的竊竊私語或心照不宣中收場,理解音樂、感受音樂的內涵又如何談起?因此,教師應坦然的與學生交流,讓他們明白:“愛情”是人類永恒的主題,它和親情、友情一樣,都是人最主要的情感。當學生領悟到這點時,就會化解心頭的疑惑,從而敞開心扉暢所欲言。
此外,在交流的過程中,教師應真誠傾聽學生的聲音,若學生有獨立的感受和見解時,教師應給予真誠的贊賞和鼓勵。如:在欣賞《梁?!返摹盎辈糠謺r,我讓學生探討:再現部為何又出現“引子”的音樂素材,這意味著什么?學生的回答各不相同,有的認為“引子”音樂的再現,代表了人們不甘于悲劇的結局,勇于憧憬美好的生活。一對彩蝶翩翩起舞飛向藍天,去尋找屬于自己的幸福。有的則認為,二人的反抗精神讓人同情和理解,不要化蝶再現,悲劇給人留下遺憾,遺憾的震撼力太大。這種看法也不無道理,這也是學生聆聽音樂后真實的感受。敢于說出不同于課本的解釋,這才是學生自身的體驗,才是學生真正的理解。尊重學生的見解,給予學生贊賞和鼓勵,才能激發起學生的表現欲望和學習熱情。
可見,在課堂交流中,當一個話題或事件發生展開時,教師應作為其中平等的一分子,以坦率亮出自己的觀點,以真誠贊賞學生的見解。只有這樣,才能讓學生“身”“心”俱動,這也正是民主和諧氛圍真正得以形成發揮的關鍵。
三、應用“整合”,充實課堂是創設民主和諧氛圍的重要手段
氛圍,作為情感性教學環境,以虛實相融的特性,在特定的區域里發揮著一定的導向和暗示作用。民主和諧的教學氛圍往往更能激發學生的求知欲、想象力和創造力。然而,民主和諧僅僅依靠學生興趣、教師真誠的作風還是不夠的,還需要在課堂上應用“整合”。
“整合”是新課程所倡導的一種方式,它的范圍很廣,涵蓋教材、教法等多項內容。它是聯系師生間的“情感之橋”。課堂中巧妙的應用“整合”,可以刺激學生的學習欲望,引起學生愉悅的感受,從而有效提高教學效果。如,欣賞德彪西的《大海》時,可結合美術大師描繪海的名作,如法國的庫爾貝、莫奈,英國的透納,日本的葛飾北齋等,這些同樣以印象主義為特點的作品,具有很強的沖擊力和感染力,可以幫助學生更好的理解印象派音樂朦朧多變的特點。此外,還可結合普希金的詩《大海》,讓學生從三方面體會、想象大自然中的海和藝術中海的無窮魅力。再如:教授《美麗的草原我的家》時,可用時下非常流行的歌曲《吉祥三寶》為切入點,這是一首以蒙古音樂為元素結合現代創作手法的歌曲,用它來導入,可以立即激起學生的學習興趣。此外,還可結合馬頭琴、長調、短調、那達慕等進行整合,完善教學內容,再通過聽—唱—談—跳—演等教學方法,加深學生對蒙古民族音樂的理解。若是欣賞民歌《茉莉花》時,可以結合不同地區、不同體裁的音樂作品(如,東北的《茉莉花》、江蘇的《茉莉花》、薩克斯演奏的《茉莉花》等。)讓學生進行對比,這些主題相同,卻因演繹方法不同而風格各異的作品,可以讓學生充分領略音樂的神奇魅力。
種種教學實例都顯示了“整合”的重要性,它讓學生感受到了音樂課堂蘊涵著無限的美感和豐厚的內涵,它帶給了學生愉悅的感受,它激發了學生對音樂的興趣和求知的欲望,而這也正是民主和諧氛圍真正形成的時候。
一位教育家曾說過:“音樂教育是心與心的交匯,是靈魂與靈魂的告白,是生命節律的和諧振動。”這說明,音樂教學,最不可漠視的就是聆聽音樂的“心”!創設民主和諧的教學氛圍,就如同為學生添上了一雙羽翼,當心靈就此飛揚暢翔的時候,也正是心中的音樂真正被奏響的時刻。