景達(dá)：自成風(fēng)景

1982年

生于吉林長春

2006年

畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院壁畫系

現(xiàn)生活工作于北京

BM=BIZMODE J=景達(dá)

更喜歡永恒的事物

在景達(dá)的作品中，山、石頭、木頭是最常出現(xiàn)的元素。不過，不同的人畫同樣的主題，也會呈現(xiàn)完全不同的風(fēng)格。在景達(dá)的作品中，一切都是樸素的，仿佛他看不到努力地招展著要成為焦點的鮮花和綠葉，只看得到一切歸于沉寂后滄桑的老木頭。

BM：你畫中的風(fēng)景來源于真實風(fēng)景還是你的想象？

J：我平常出去玩也會拍很多照片，但是回來以后幾乎不會看，更別說用作素材了。我作品中的風(fēng)景都是在我心里的風(fēng)景，跟真實的風(fēng)景沒什么關(guān)系。看到很美的風(fēng)景，我只要用心記住當(dāng)時那種感受就可以了，而看照片是找不到當(dāng)時那種感受的。

BM：為什么你喜歡畫山、石頭、朽木？

J：我喜歡比較永恒的東西，不太喜歡轉(zhuǎn)瞬即逝的，包括具體的人。我對一代代人留存下來的精神和文化更感興趣。古代的中國畫里，山水是最常見的題材，古人認(rèn)為山水之中有人的精神，這種思想對我的影響很大。其實我沒有想畫腐朽的樹木，只是我本身對永恒的事物更感興趣，葉子這種東西實在是太轉(zhuǎn)瞬即逝了。

BM：那中國畫對你的影響一定很大吧？

J：小時候很喜歡西方繪畫，覺得油畫很厲害，長大了反而越來越喜歡傳統(tǒng)的東西，感覺中國畫傳達(dá)的意境不是西方繪畫可以詮釋的。這是兩種完全不同的語言，而我和中國畫語言的對接很流暢。這和人的性格也有關(guān)系，有些藝術(shù)家的作品是很張揚(yáng)很外放的，但我的性格是寧靜的，不太喜歡用力過猛那種感覺。

繼續(xù)文化的傳承

景達(dá)崇拜宋代的馬遠(yuǎn)、王希孟，希望像他們一樣既將濃郁的個人情懷融入畫中，又絕不咄咄逼人、矯揉造作，也欣賞詩意灑脫、精神代入強(qiáng)烈的作品，趙無極、李真的作品在景達(dá)眼中無疑是傳統(tǒng)美學(xué)在當(dāng)代的傳承。景達(dá)也很樂意繼續(xù)這樣的傳承。

BM：大部分當(dāng)代藝術(shù)作品中，傳統(tǒng)美學(xué)的影響似乎并不明顯。

J：其實畫畫不管是畫現(xiàn)實也好，超現(xiàn)實也好，最主要是表達(dá)一個精神狀態(tài)。

我覺得一個好的藝術(shù)家應(yīng)該讓人看到文化的傳承，而不是單純地提出一個概念，然后強(qiáng)調(diào)這個概念的力量，這個概念的與眾不同。概念這個東西太狹隘了，所有的概念，只要你想找到一個方式去解釋，就一定解釋得通。但是文化不是這樣，文化不可能因為個人的看法或喜好就發(fā)生根本性的改變。

BM：有什么傳統(tǒng)美學(xué)方面的書推薦嗎？

J：我最近在看美國作家高居翰的一套關(guān)于中國古代繪畫的書。這套書對于中國傳統(tǒng)精神的分析深入淺出，死板和生硬的語言比較少，更多地是講時代背景對于畫家心理的影響。

BM：國外的藝術(shù)家你會關(guān)注嗎？

J：其實我對其他的藝術(shù)形式也非常有興趣，比如冰島藝術(shù)家奧拉維爾·埃利亞松（Olafur Eliasson），他主要是做裝置和攝影作品，他的作品雖然運(yùn)用了很多高科技手法，非常后現(xiàn)代，但是其中的精神內(nèi)涵是我非常欣賞的，我也能從中得到啟發(fā)。比如2003年他在泰特現(xiàn)代美術(shù)館做的一件作品《天氣計劃》（The Weather Project），他在大廳中創(chuàng)造了一個人工「太陽」。很多觀眾在觀看這件作品的時候，會躺在美術(shù)館的地板上，享受「陽光」。這和我的作品雖然形式完全不同，但想通過作品和觀眾達(dá)成共識的那種感受都是很強(qiáng)烈的。每個人對藝術(shù)的感受是不同的，但只要有一部分觀眾看到這件作品時，覺得這種感受似曾相識，就算是達(dá)到了目的。

含蓄有時候更有力量

景達(dá)的作品不難理解，他總是試圖用非常明確的語言表達(dá)自己的意思。但他的作品也不會讓你一眼看透，需要慢慢去感受。就像中國傳統(tǒng)山水畫中的「山水」并不等同于今天意義上的「風(fēng)景」，而是附之以人文情懷的風(fēng)景。

BM：最近有哪件作品是你自己特別喜歡的嗎？

J：最近的作品，我比較喜歡那張《我遣云去擁抱你》，我覺得這張畫表達(dá)的東西很明確。一座黑色的山和一座白色的山，其實就象征著兩個人。白色的山愛慕黑色的山，但是它們因為某些原因不能在一起，于是從白色的山后面延展出來的云慢慢飄向黑色的山，擁抱著黑色的山。有時候愛不能很直白地說出來，但是可以用另一種方式表達(dá)。我覺得含蓄的東西有時候更有力量。

BM：我很喜歡「自成風(fēng)景」那個系列。

J：其實「自成風(fēng)景」也是我對自己創(chuàng)作思想的概括。一段枯木倒在那里，可能沒有人會注意到它，我給它一個假定的環(huán)境，在這個環(huán)境中它是主角。沒有人要求它怎樣，但它對自己有要求。所以它的形態(tài)是它按照自己的意志所做的努力，不在乎是否有人發(fā)現(xiàn)它，欣賞它。我覺得人也是這樣，「自成風(fēng)景」代表我承認(rèn)并正視內(nèi)心的孤獨(dú)，無論別人如何評價我對自我的認(rèn)識，并不能影響這種自我審視變成一處風(fēng)景。也許那是陽光都照射不到的兩山罅隙，在我心中卻是被火光照得暖暖的希望之地；也許那是一片陰霾中的孤峰獨(dú)立，在我心中卻是只剩純白色的神之屬地。

BM：你內(nèi)心很孤獨(dú)？

J：「孤獨(dú)」是我生活中常伴的，能讓我自省、思考、沉著，其實孤獨(dú)在我眼中有無數(shù)種顏色，只是都不鮮艷亮麗。那顏色在黑色的襯托下，一點點濃淡的變化也變得如此美麗。「希望」的顏色則亮麗太多，在大多數(shù)人眼中這才是美麗，在我這里卻不可能讓其占據(jù)畫面的全部，在我眼里全部都是「希望」就意味著絕望，整個畫面都是色彩就意味著虛無。我只會把重要的位置留一點點給希望，力求善用那美麗的但也是致命的鶴頂紅。