淺析音畫對立在影視作品中的作用

摘 要：本文主要歸納了在音畫關(guān)系中最富表現(xiàn)力的音畫對立在影視創(chuàng)作中的作用。合理運用音畫對立來剪輯影片中的聲音與畫面能夠深化影片的主題，強化主人公的心理狀況，最終引發(fā)觀眾的強烈思考。本文認為音畫對立應(yīng)該成為創(chuàng)作者深入挖掘、研究的一種影視創(chuàng)作的表現(xiàn)方式。

關(guān)鍵詞：音畫關(guān)系；音畫對立；對比與反差；表現(xiàn)力

作者簡介：王蕾，女，1990年1月4日生，河北省保定市人，河北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院戲劇與影視專業(yè)碩士研究生。

[中圖分類號]：J643.6 [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-32-0-01

作為一種視聽藝術(shù)，一部優(yōu)秀的影視作品必須處理好聲音和畫面的關(guān)系。從聲音發(fā)展的歷史背景上看，聲音被創(chuàng)作者接受并進行藝術(shù)化的運用經(jīng)歷了一個漫長的過程。經(jīng)過理論界的多方論證在聲音進入電影的第三個年頭1929年7月20日蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派的愛森斯坦、普多夫金和亞歷山大洛夫聯(lián)合發(fā)表了題為《有聲電影的未來》的宣言，宣言中他們首次將聲音納入蒙太奇的表現(xiàn)元素，并提出聲畫對位的主張。①有聲電影誕生初期聲音與畫面的組合關(guān)系多為聲畫同步電影被對話主宰并成為戲劇的延伸。雖然電影音樂的比例有所增加但只是將音樂進行簡單的拼貼與影片的關(guān)聯(lián)性微乎其微。60年代以后隨著錄音技術(shù)的極大發(fā)展聲音越來越成為創(chuàng)作者關(guān)注的對象，他們將聲音作為一種藝術(shù)元素運用到影片創(chuàng)作中，成為影片傳情達意、敘事造型的重要手段。如何處理好聲音和畫面的關(guān)系也成為創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中首要考慮的問題。

在實踐中創(chuàng)作者逐漸總結(jié)出了三種聲音與畫面的組合方式即：音畫同步、音畫并行和音畫對立。本文將著重論述其中最富表現(xiàn)力的音畫對立在影視創(chuàng)作中的作用。

音畫對立是聲音和畫面的一種有效組合方式，因為它自身的特點這種方式并不是影視創(chuàng)作中最為常用的一種，但是它卻能產(chǎn)生極為強烈的藝術(shù)效果。所謂聲畫對立指畫面和聲音性質(zhì)相反，產(chǎn)生強烈反差。②正是這種極強的差異性使得聲音對畫面不是簡單的解釋說明而是讓聲音充當(dāng)潛臺詞起到深化影片的主題，強化主人公心理狀況，引發(fā)觀眾思考的作用。

一.運用音畫對立，深化影片主題思想

任何影視作品的創(chuàng)作手段都應(yīng)該最終為闡釋主題而服務(wù)。音畫同步、音畫并行利用聲音和畫面的相一致或是殊途同歸起到解釋畫面的作用，進而推動情節(jié)發(fā)展，逐步揭示主題。導(dǎo)演和作曲有意使畫面與音樂在情緒、氣氛、節(jié)奏以至內(nèi)容等方面相互對立③，這種對立和反差作為創(chuàng)作者結(jié)構(gòu)影片的方式起到深化主題的作用。例如在影片《辛德勒的名單》中德國軍官在搜尋躲藏在樓梯下和夾層里的猶太老人和孩子時，一個黑暗的房間里居然響起了鋼琴聲，彈奏的是巴赫的《平均律鋼琴曲集48首》中的一首賦格曲。樂曲彈奏得自由流暢、旋律輕松跳躍。此時的鋼琴曲與德國士兵殘殺生命的畫面剪接在一起形成極大的反差。這些德國士兵也有自己的愛好也有可能成為杰出的音樂家，可是因為殘酷的戰(zhàn)爭此時他們變成了殺人的惡魔、成為抹殺生命的劊子手，他們變得越來越冷漠、越來越喪失人性。此時導(dǎo)演別具一格的使用音畫對立的處理方法讓輕松、優(yōu)美的鋼琴曲作為自己控訴殘酷戰(zhàn)爭的利器，與本片的反戰(zhàn)、對人性的贊揚的主題相一致。

二.運用音畫對立，強化主人公的心理狀況

音樂作為影視創(chuàng)作中的一個重要元素，本身即可參與到影片的敘述和人物刻畫中。音樂的一大作用就是揭示人物內(nèi)心世界，運用音畫對立來處理聲音與畫面的關(guān)系不僅能揭示此時人物內(nèi)心世界，而且由于音畫的強烈反差強化了某一情緒，有“蟬噪林逾靜 鳥鳴山更幽”之感。例如2012年獲得各界好評的小成本電影《萬箭穿心》中就有一個段落運用了音畫對立的處理方法。兒子長大成人后，由于辛苦賺錢撫養(yǎng)兒子考大學(xué)而變得滿頭白發(fā)、步態(tài)蹣跚的李寶莉沒有得到兒子的感謝，相反是兒子的埋怨與控訴。此時的李寶莉完全崩潰了，她獨自來到江邊坐在江堤上背后是一群年輕人，他們笑著、歡呼著為朋友慶祝生日。在這個場景中年輕人的歡呼聲、燃放煙花的聲音與李寶莉孤獨的身影剪輯在一起，強化了主人公此時的心境，仿佛熱鬧只屬于他們，與“我”無關(guān)。主人公內(nèi)心的孤獨、無助、痛苦被渲染的淋漓盡致。

三.運用音畫對立，引發(fā)觀眾思考。

法國電影導(dǎo)演讓·雷阿諾說：“就電影配樂而言，我更相信音畫對立。如果當(dāng)話說的是我愛你，那依我看，音樂似乎就應(yīng)處理成我討厭你，圍繞這個字句的一切應(yīng)有相反元素組成，這樣才更有效果。”④雷阿諾所說的效果就是它能給觀眾帶來強烈的震撼，引發(fā)觀眾的思考。這不僅是一部優(yōu)秀影片的意義所在，也是所有創(chuàng)作者一致追求的目標(biāo)。當(dāng)畫面上是殘忍、血腥的場面時，聲音卻是優(yōu)美動聽的旋律。當(dāng)畫面表現(xiàn)的是歡天喜地的喜慶氣氛時，聲音則憂傷、哀婉。音樂與畫面是相反的。畫面表現(xiàn)的美，音樂表現(xiàn)的就是丑，即善與丑、生與死、喜與悲、愛與恨等等之間的對立。正是這種對立給人以更深刻的印象，令人思索，因此產(chǎn)生強烈的藝術(shù)效果。⑤例如影片《現(xiàn)代啟示錄》從37分32秒開始至43分06秒結(jié)束，在這個長達5分鐘的段落里一直伴隨著理查德·瓦格納創(chuàng)作的歌劇《女武神》中的音樂而畫面則是由美軍操控的戰(zhàn)斗機的作戰(zhàn)過程以及被轟炸的越南村莊。戰(zhàn)爭永遠是殘酷而不美好的，當(dāng)畫面上出現(xiàn)燒毀的房屋、逃命的孩子和老人、死傷的民眾時聽到的卻是瓦格納帶有“拯救”色彩的激揚的歌劇。這是莫大的反諷！然而導(dǎo)演并沒有停留于此，通過這樣特殊的音畫處理給觀眾留下深刻印象，導(dǎo)演似乎站得更高，他并不想譴責(zé)戰(zhàn)爭中的某一方或是某個人而是將矛頭直指戰(zhàn)爭本身。從而讓觀者思考，正是戰(zhàn)爭讓人們變成惡魔，是戰(zhàn)爭毀滅了人與人之間的友善，是戰(zhàn)爭讓殘暴變成一種狂歡。這些更深的思考都是通過聲音和畫面極不協(xié)調(diào)的對立與反差引申出來的。

音畫對立應(yīng)該作為導(dǎo)演創(chuàng)作過程中的一種重要手段，因為它能起到深化影片的主題，強化主人公心理狀況，引發(fā)觀眾思考的重要作用。但是同時也要注意在運用音畫對立時要恰到好處、適度選擇，同時要符合影片的整體基調(diào)和主旨，不能隨意為之。

參考文獻：

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[2]董璐：“電影的基本聲畫關(guān)系”，《影視評論》

[3]郄建業(yè) 耿小博：《視聽語言》，方圓電子音像出版社

[4]肖慧：“影視音畫關(guān)系芻議”，《電影評介》

[5]肖慧：“影視音畫關(guān)系芻議”，《電影評介》