“美聲”大眾化發(fā)展背景下的啟示與思考

摘 要：“美聲”17世紀(jì)產(chǎn)生于意大利，是為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)歌劇的需要而產(chǎn)生的一種演唱風(fēng)格。隨著歌劇的發(fā)展，“美聲”的演唱技巧、演唱風(fēng)格得以提高、擴(kuò)充，已形成一套科學(xué)、完整的體系，傳播于世界各地。20世紀(jì)20年代歐美音樂領(lǐng)域產(chǎn)生了音樂劇，由此產(chǎn)生了“美聲”與流行結(jié)合的音樂劇唱法，符合了當(dāng)代人的欣賞審美，“美聲”面向了更廣泛的大眾群體。受歐美美聲大眾化發(fā)展背景的影響，我國(guó)的美聲聲樂領(lǐng)域也展開了美聲與其他聲樂演唱形式的借鑒、融合，更多的人開始了解、欣賞美聲。通過對(duì)以上美聲大眾化發(fā)展情況的分析，作者站在一個(gè)美聲聲樂學(xué)習(xí)者、教育者的角度提出自己的一些思考與體會(huì)。

關(guān)鍵詞：美聲；歌唱藝術(shù)；聲樂教學(xué)

[中圖分類號(hào)]：J6 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]：A

[文章編號(hào)]：1002-2139（2013）-32--02

隨著經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的大發(fā)展，音樂市場(chǎng)受到大眾化、娛樂化的沖擊，古典美聲的欣賞群體在不斷消減。20世紀(jì)20年代歐美音樂領(lǐng)域產(chǎn)生了音樂劇，這是一種風(fēng)格輕快、擅長(zhǎng)表現(xiàn)輕松幽默的主題，歌、舞、劇三種成分并用，娛樂性很強(qiáng)的商業(yè)化音樂戲劇形式。音樂劇演唱在美聲唱法基礎(chǔ)上吸收了喜歌劇、輕歌劇中的對(duì)白和通俗的曲調(diào)，更注重歌唱的生活化、通俗化，在這里，美聲與爵士、鄉(xiāng)村、搖滾等各種流行唱法相融合，形成了新的演唱形式；20世紀(jì)50、60年代，隨著世界三大輕音樂團(tuán)將古典音樂流行化、通俗音樂交響化的創(chuàng)新和突破，不同類型音樂之間的融合層出不窮，古典音樂市場(chǎng)受其影響，一些古典歌手、音樂劇歌手不斷將流行音樂元素借鑒于古典歌唱中，使這種古典與流行融合的演唱方式在不同風(fēng)格作品中有了更廣泛的運(yùn)用，加上優(yōu)秀的商業(yè)操作，使這種歌唱形式不斷受到大眾的青睞；20世紀(jì)90年代，在歐美已成為一大風(fēng)潮的古典與流行融合的音樂風(fēng)格，1998年被“格萊美”獎(jiǎng)?wù)皆O(shè)立為“Best Classical Crossover Album”的專屬獎(jiǎng)項(xiàng)，由此出現(xiàn)了“Classical Crossover ”之說。這種古典與流行融合的唱法（西方聲樂藝術(shù)領(lǐng)域習(xí)慣稱之為“古典音樂劇唱法”）從音樂劇領(lǐng)域成功地走向唱片市場(chǎng)，面向了更廣泛的全球性大眾群體。

“美聲”五四運(yùn)動(dòng)之后傳入我國(guó)，改革開放以來是“美聲”發(fā)展的繁榮期，專業(yè)音樂院校及綜合類大學(xué)音樂系科的紛紛建立，一大批才華橫溢的年輕歌唱家的出現(xiàn)，國(guó)內(nèi)各專業(yè)賽事的增多，大批中國(guó)美聲歌曲、中國(guó)歌劇的創(chuàng)作及演出都推動(dòng)了美聲向更專業(yè)的深度發(fā)展，也擴(kuò)大了美聲的普及面。但是美聲對(duì)于國(guó)人來說畢竟是舶來品，文化、語言的差異是橫亙?cè)诿缆暸c大眾之間的一道屏障。如何使美聲能為更多的人所欣賞、喜愛，近些年越來越多的聲樂教育家及歌唱家開始致力于這方面的嘗試。受歐美大眾化發(fā)展的影響，國(guó)內(nèi)也開始了美聲與其他聲樂藝術(shù)形式如民族唱法、通俗唱法的融合。聲樂教育家金鐵霖曾提出三種唱法的融通問題，并對(duì)民美唱法在教學(xué)中進(jìn)行著不斷的嘗試，著名男中音歌唱家廖昌永在傳承美聲經(jīng)典、發(fā)展中國(guó)民族聲樂事業(yè)方面也做出了很多大膽的嘗試，2007年發(fā)行專輯《情釋》，用美聲唱法演繹經(jīng)典流行歌曲，同年又發(fā)行專輯《山丹丹花開》，將美聲唱法運(yùn)用于中國(guó)民族歌曲的演唱中，都獲得不俗的反響。這些音樂家的努力，擴(kuò)大了美聲的關(guān)注度，推動(dòng)了美聲走向大眾化發(fā)展道路。

通過對(duì)歐美美聲聲樂樂壇及我國(guó)美聲新時(shí)期發(fā)展的現(xiàn)狀進(jìn)行研究、總結(jié)，作者從一名聲樂學(xué)習(xí)者、教育者的角度結(jié)合自己的學(xué)習(xí)與教學(xué)得出一些思考及體會(huì)：

1、“美聲”與流行音樂元素碰撞能夠煥發(fā)出新的時(shí)代活力，為更多的大眾所接受。人們通常把“美聲”稱為古典音樂，一聽到古典音樂，就會(huì)感到一股壓力，這種壓力或許是來自于因?yàn)槟吧械讲话玻不蛟S是因?yàn)椴坏闷溟T而入所引起的疏離感，其實(shí)，如果直接從字面上解釋，“古典”一方面指“古代的”——表示出時(shí)間，一方面指“典范的”——表示它是經(jīng)過時(shí)間淘汰后，價(jià)值被肯定而留存下來的東西。古典音樂其實(shí)是當(dāng)時(shí)人們所聽的“流行音樂”中，經(jīng)過去蕪存精后，通過時(shí)間的考驗(yàn)而留下的經(jīng)典之作，所以應(yīng)稱作“經(jīng)典”更準(zhǔn)確些。美聲是以適應(yīng)歌劇的演唱需要而產(chǎn)生，并隨著歌劇的傳播與發(fā)展而得到發(fā)展。歌劇一經(jīng)產(chǎn)生很快就在意大利其他地區(qū)傳播開來，1637年隨著世界上第一座歌劇院的建立，歌劇的欣賞觀眾變成了城市平民，這促進(jìn)了歌劇的繁榮，“美聲”也隨之被廣大平民階層接受、喜愛；此后，歌劇傳播到其他歐洲國(guó)家，與當(dāng)?shù)氐恼Z言、民族習(xí)性結(jié)合，形成不同的歌劇風(fēng)格，也形成了不同氣質(zhì)的美聲學(xué)派，如德國(guó)聲樂學(xué)派、法國(guó)聲樂學(xué)派、俄羅斯聲樂學(xué)派等，“美聲”成為歐洲最流行的歌唱形式。隨著經(jīng)濟(jì)、社會(huì)的發(fā)展，多媒體手段的出現(xiàn)及人們生活節(jié)奏的加快，20世紀(jì)人們對(duì)音樂生活的審美及需求發(fā)生了變化，流行音樂輕松的演唱形式、貼近時(shí)代的內(nèi)容為更多的現(xiàn)代人所接受，古典“美聲”的欣賞群體在縮減。但是很快它就找到了一條新的發(fā)展思路，與當(dāng)下人們最樂于接受的流行音樂相結(jié)合，于是，“音樂劇唱法”產(chǎn)生，它在“美聲唱法”的基礎(chǔ)上吸收了流行音樂的演唱方式，使演唱、表演形式更加輕松、自然，符合了現(xiàn)代人的欣賞審美標(biāo)準(zhǔn)。同時(shí)，“美聲唱法”科學(xué)的發(fā)聲方法又可以使歌者的音域、音量及對(duì)聲音的控制力增強(qiáng)，大大提高了聲音的表現(xiàn)力，使歌者的歌唱能力得到提高，能夠駕馭多種風(fēng)格作品的演繹。古典“美聲”被注入了新鮮的時(shí)代血液后，煥發(fā)出新的活力，走向大眾化。“美聲唱法”傳入我國(guó)不過100年的時(shí)間，結(jié)合歐美音樂領(lǐng)域美聲新時(shí)期的發(fā)展我們可以得到一些啟發(fā)，“美聲”是全世界共有的精神財(cái)富，它不是晦澀難懂的陽春白雪，脫離了大眾就難以得到發(fā)展。在21世紀(jì)的今天，我們要保持一種開放的心態(tài)，將“美聲唱法”融于我們的時(shí)代音樂中，這不僅是在傳承經(jīng)典，更是豐富、發(fā)展我國(guó)的聲樂演唱藝術(shù)。

2、運(yùn)用美聲歌唱藝術(shù)的科學(xué)原理與我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)相結(jié)合，解決美聲歌唱藝術(shù)在中國(guó)的本土化和民族化問題，使“美聲”為大眾所接受。“美聲唱法”符合人們自然科學(xué)的發(fā)聲規(guī)律，能夠發(fā)揮人聲的無窮魅力，已經(jīng)形成了一種完整的聲樂法的體系。“美聲唱法”發(fā)展到今天，已同世界各國(guó)各民族的民族音樂與語言及欣賞審美習(xí)慣相結(jié)合，創(chuàng)造出多種聲樂學(xué)派的特點(diǎn)和風(fēng)格，這些諸多的學(xué)派和風(fēng)格之間也出現(xiàn)了相互影響與融合的現(xiàn)象。在多種音樂形式交叉、融合發(fā)展的今天，從歐美“美聲”的新發(fā)展中我們要借鑒經(jīng)驗(yàn)，找出中國(guó)美聲發(fā)展的新思路。我們國(guó)家由56個(gè)民族組成，每個(gè)民族的語言、地理環(huán)境及民族音樂風(fēng)格各不相同，在保持各民族音樂風(fēng)格的前提下，我們可以將“美聲”的科學(xué)發(fā)聲方法與當(dāng)?shù)氐膫鹘y(tǒng)民族聲樂藝術(shù)結(jié)合，擴(kuò)展音域、發(fā)展唱腔，提高聲音的表現(xiàn)力，延長(zhǎng)嗓音的演唱壽命。目前也已經(jīng)有一些美聲學(xué)習(xí)者在這方面做出了大膽的嘗試，如將美聲融入蒙古長(zhǎng)調(diào)的演唱中，用于藏族音樂的演唱中，獲得不少的經(jīng)驗(yàn)。此外，我們還有豐富、瑰麗多彩的戲曲音樂，試想將“美聲”與我們的戲曲文化相融合又會(huì)碰撞出什么樣的火花，目前在我國(guó)傳統(tǒng)劇種秦腔中已經(jīng)借鑒了美聲的一些高音發(fā)聲技巧，使演員的高音更加高亢、嘹亮，極大地提高了聲音的表現(xiàn)力。總之，我們要大膽嘗試，在古典“美聲”與傳統(tǒng)民族音樂的碰撞實(shí)驗(yàn)中找出一條中國(guó)美聲的發(fā)展道路，讓更多的人了解美聲、欣賞美聲，這更是豐富、壯大我們的民族聲樂事業(yè)的必由之路。

3、對(duì)高校美聲聲樂教學(xué)的思考。我國(guó)從20世紀(jì)20年代開始興辦專業(yè)音樂學(xué)校始就開始教授“美聲”。改革開放以來隨著音樂院校的增多，綜合類大學(xué)音樂系科的建立，國(guó)家的擴(kuò)招政策都使美聲學(xué)習(xí)者增多。作者以自己所處的省份綜合類大學(xué)音樂系為研究對(duì)象，對(duì)美聲聲樂教學(xué)現(xiàn)狀作一總結(jié)，提出自己的體會(huì)和思考。從目前河南省綜合類大學(xué)音樂系的美聲聲樂教學(xué)效果來看，普遍存在以下現(xiàn)象：美聲專業(yè)學(xué)生專業(yè)技能不扎實(shí)（包括發(fā)聲技巧的掌握，外國(guó)歌曲語言及作品風(fēng)格的準(zhǔn)確把握），民族民間音樂知識(shí)欠缺，更重要一點(diǎn)是對(duì)“美聲”的認(rèn)識(shí)偏頗，認(rèn)為“美聲”就應(yīng)該唱外國(guó)歌劇詠嘆調(diào)、古典藝術(shù)歌曲，不管別人是否能夠聽懂、接受，不愿唱、不會(huì)唱中國(guó)歌。從歷年本科畢業(yè)生的就業(yè)情況看，美聲專業(yè)的學(xué)生普遍存在高不成、低不就的現(xiàn)象，進(jìn)一些專業(yè)院校能力不足，進(jìn)中學(xué)知識(shí)掌握又不夠全面，導(dǎo)致就業(yè)率逐年下滑。結(jié)合新時(shí)期“美聲”大眾化發(fā)展的大背景，我認(rèn)為目前的美聲教學(xué)需從教學(xué)理念、培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容及方式上做出調(diào)整：首先，學(xué)生應(yīng)該打好基本功。要多練習(xí)、多思考，熟練掌握美聲的發(fā)聲技巧，準(zhǔn)確把握外國(guó)語言及音樂風(fēng)格，能夠勝任外國(guó)聲樂作品的演唱；其次，要增加民族民間音樂的教授內(nèi)容，讓學(xué)生對(duì)民族音樂文化有更深刻的了解，用美聲的科學(xué)方法多演唱中國(guó)歌曲；第三，在“美聲”大眾化發(fā)展的今天，可以嘗試加進(jìn)一些流行音樂的欣賞及理論知識(shí)的講授，對(duì)一些有條件的學(xué)生可以進(jìn)行美聲與流行音樂相結(jié)合的嘗試，拓展學(xué)生的思維，挖掘他們的潛力，培養(yǎng)具有包容、開放的心態(tài)，技能與能力兼?zhèn)洌蠒r(shí)代發(fā)展需要的音樂人才。

21世紀(jì)是一個(gè)經(jīng)濟(jì)、文化高度發(fā)展的時(shí)代，各學(xué)科之間的交叉聯(lián)系日益緊密，“美聲”這一經(jīng)典聲樂藝術(shù)只有緊握時(shí)代脈搏，不拘一格與其他聲樂藝術(shù)形式互相借鑒、融合，才能歷久彌新，創(chuàng)造出符合當(dāng)代人欣賞審美的新的藝術(shù)形式，煥發(fā)出新的活力。

參考文獻(xiàn)：

[1]《外國(guó)歌劇曲選》（上） 人民音樂出版社

[2]《一夜變成古典通》郭志浩編著 人民音樂出版社

[3]《歐洲聲樂發(fā)展史》尚家驤著 華樂出版社