從詩歌的文體特征解析《葡萄牙人十四行詩》

摘 要：《葡萄牙人十四行詩》是英國著名女詩人伊麗莎白·白朗寧1850年出版的詩集。這部詩集記錄了白朗寧夫婦之間的深厚愛情，同時，它也是英國文學史上的珍品之一，本文旨在從詩歌的文體角度來解析這部詩集，使讀者能更深入地理解其中高度的藝術價值。

關鍵詞：詩歌文體；十四行詩；白朗寧夫人

作者簡介：李瑩（1978-），女，吉林建筑大學外國語學院。

[中圖分類號]：I106 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-33-0-02

伊麗莎白·白朗寧（Elizabeth Browning）是英國著名女詩人，生于1806年。15歲時，她騎馬時不幸摔傷了脊椎，從此下肢癱瘓了長達24年。在她39歲那年，結識了小她6歲的詩人羅伯特·白朗寧（Robert Browning），從此她充滿著哀怨的生命打開了新的一章，這份愛情使她奇跡般地重新站了起來。白朗寧夫婦一起度過了15年幸福的生活，直到白朗寧夫人于1961年去世。1850年白朗寧夫人出版了詩集《葡萄牙人十四行詩》（Sonnets from the Portuguese）共四十四首，這部詩集就是他們愛情生活的真實寫照。它不僅讓讀者感嘆于白朗寧夫婦的深情，同時，它也是英國文學史上的經典之一，其優美動人甚至超過莎士比亞的十四行詩。

本文旨在從詩歌的文體特征角度來解析《葡萄牙人十四行詩》，一方面使讀者能更深入地理解其中高度的藝術價值，另一方面也可以使讀者更形象地了解詩歌的文體特征。

一、詩歌的結構

詩歌最大的形式特點，就是詩歌是分行的藝術。一般來說，除非是散文詩，詩歌都是分行排列的。一首詩由并列的詩行組成，若干詩行組成—個詩節，若干詩節形成一個整體。而且，詩歌具有鮮明的格律要求。英國詩歌有民歌（ballad）、十四行體（sonnet）、英雄雙韻體（heroiccouplet）、斯賓塞體（Spenserian）、頌歌體（ode）以及自由體（blankverse）等。這些詩體形式，都有一整套內在的格律。《葡萄牙人十四行詩》使用的就是十四行體。

十四行詩，又譯“商籟體”，為英文Sonnet的音譯，是歐洲一種格律嚴謹的抒情詩體。最初流行于意大利，彼特拉克的創作使其臻于完美，又稱“彼特拉克體”，后傳到歐洲各國。由兩節四行詩和兩節三行詩組成，每行11個音節，韻式為ABBA，ABBA，CDE，CDE或ABBA， ABBA，CDC，CDC或ABBA， ABBA，CDE， DCE。另一種類型稱為“莎士比亞體”（Shakespearean）或“伊麗莎白體”，由三節四行詩和兩行對句組成，每行10個音節，韻式為ABAB，CDCD，EFEF，GG。每一行都有特定的韻律，且行與行之間有固定的押韻格式。但隨著十四行詩的發展，也產生了很多的變體。

以《葡萄牙人十四行詩》中的第四十三首為例：

How do I love thee？ Let me count the ways.

I love thee to the depth and breadth and height

My soul can reach， when feeling out of sight

For the ends of Being and ideal Grace.

I love thee to the level of everyday’s

Most quiet need， by sun and candlelight.

I love thee freely， as men strive for Right；

I love thee purely， as they turn from Praise.

I love thee with the passion put to use

In my old griefs， and with my childhood’s faith.

I love thee with a love I seemed to lose

With my lost saints， ---I love thee with the breath，

Smiles， tears， of all my life！ ---and， if God choose，

I shall but love thee better after death.

這首詩前八行的韻式為ABBA，ABBA，第九到第十四行的韻式為CD， CD， CD，每行10個音節。前八行的韻式與“彼特拉克體”是相同的，但后六句與“彼特拉克體”和“莎士比亞體”都不相同，這就是一種變體。白朗寧夫人在詩集中基本全部使用了這種押韻格式，非常嚴謹，因此詩歌聽起來非常優美流暢，如同音樂一樣。十四行詩前八行被叫做“八度和音”（octave），描述這首詩的主題；后六行被叫做“六行詩”（sestet），這部分有時給出建議，有時回答問題，有時只是主題的延伸。

二、詩歌的語言風格

詩歌具有獨特的語言風格，它的語言簡潔優美，表達精煉含蓄。詩歌的讀者不僅是為了理解詩歌的內容和感情，也是為了欣賞詩歌優美的語言和精煉的表達。詩歌語言的優美主要體現在詩的語句具有節奏性、韻律性，因而富于音樂性。同時，詩歌運用各種修辭手法，比如意象、比喻、象征等，使抽象的事理義深境遠，讀來耐人尋味。一個象征，一個比擬，往往可能是一個智慧之語。尤其是詩歌對意象的攝取和描繪，會對詩歌的情和景起到烘托的作用。詩歌的語言還特別精練，以盡可能經濟的詩句表達盡可能豐富的內容，密度盡可能大的情思，要求每個詞都有極強的表現力，做到一言窮理，兩字窮形。

在《葡萄牙人十四行詩》中的第四十三首中，白朗寧在詩的開篇寫到“我是怎樣地愛你？讓我逐一細算”，接著她娓娓道來，把她的愛與“玄冥中上帝的存在和深厚的神恩”、“日光和燭焰”、“男子們為正義而斗爭”和“他們在贊美前低頭”一一進行了對比，表達了她對丈夫的深情；后六句則是把她感受到的強烈的愛和她在童年時痛苦的經歷進行了對比；最后她寫道：

“呼吸，微笑和淚珠--假使是上帝的

意旨，那么，我死了我還要更加愛你！”

只是十四行的文字，白朗寧讓讀者感受到的情感卻是勝過千言萬語的，展現了她非凡的語言能力。

三、詩歌的意象表達

詩歌跟小說和戲劇不一樣，詩歌并不強調情節和故事性，而是借助很多詩歌意象來表達詩人的感情和體驗。如果沒有新鮮的、奇特的意象，詩歌也就失去了它的表達魅力。而且，詩歌的語言更多是隱喻和象征，許多詩歌并不直接描寫具體事物，而是強調抽象觀念和感情的抒發。詩是靠感覺說話的。純粹的論理不是詩，單純的敘述也不是詩，感受性充分的形象表達才是詩。

在《葡萄牙人十四行詩》中的第十首中，白朗寧寫道：

“不過只要是愛，是愛，可就是美，

就值得你接受。你知道，愛就是火，

火總是光明的，不問著火的是廟堂

或者柴堆--那棟梁還是荊榛在燒，

火焰里總跳得出同樣的光輝。當我

不由得傾吐出：‘我愛你！’在你的眼里，

那榮耀的瞬息，我忽然成了一尊金身。”

這是愛的宣言。一開頭，詩人就用不容置疑的語氣宣稱：“愛，只要是愛.就是美。” 接著詩人將火焰這一喻體，用以比喻愛的熱情和欲望，生動地說明了自己的觀點：火焰總是美麗的，不管燃燒的是廟宇或是柴堆。即使最微賤的生命愛上帝，上帝也會用愛來回報，因此愛沒有高低貴賊之分。相反地，愛能使卑徽的生命得以升華，正如詩人在戀人的眼中變成了“一尊金身”。整首詩體現出的熱情和想象力讓人震撼。

在《葡萄牙人十四行詩》中的第一首中，白朗寧寫道：

“（我哭了）我背后正有個神秘的黑影

在移動，而且一把揪住了我的發，

往后拉，還有一聲吆喝（我只是在掙扎）：

‘這回是誰逮住了你？猜！’‘死，’我答話。

聽哪，那銀鈴似的回音：‘不是死，是愛！’”

這首詩表達了詩人在愛情來臨時的獨特感受。詩中愛情以擬人化的形象出現，它攫住了詩人的心，如此突然而出乎意料，以至于在一剎那詩人感到的不是喜悅而是恐懼。

想象是具有創造力的，能將人的全部靈魂帶動起來，激發和支持人們天性的永久部分。正是因為如此，詩歌才被賦予詩性的靈魂。

結語

藝術的首要任務是完成它的美學使命，而絕不僅僅是政治或其他社會目的的附庸。由此觀之，詩歌雖然有可能和其他的社會工具或者藝術相伴而行，但它首要的目的是審美。怡情悅性、道德教化等等，都是次要的。通過對白朗寧的《葡萄牙人十四行詩》的分析，其中的審美可以說體現得淋漓盡致，因此它才具有了高度的藝術價值。

參考文獻：

[1]勃朗寧（英）著，毛喻原譯.勃朗寧夫人十四行詩 [M].南京：譯林出版社，2012.

[2]王波然. 《葡萄牙人十四行詩》解讀[J]. 赤峰學院學報（漢文哲學社會科學版）. 2007（03）.

[3]王伶伶. 《葡萄牙十四行詩集》藝術結構評析[J]. 阿壩師范高等專科學校學報. 2005（02）.