摘 要:《燕子箋》是阮大鋮的代表作之一,它以劇情曲折離奇而影響頗深。其文學成就更是值得探究。集唐詩是戲曲創作中很常見的一種表現手法,本文將集唐詩與《燕子箋》相結合,在把握阮大鋮生平、《燕子箋》主要內容的基礎上,分析集唐詩對《燕子箋》文學成就的影響。對于戲曲中的上場詩、下場詩詳細進行分析,在對比分析中找出運用集唐詩的影響及運用集唐詩的原因。以便更好地把握《燕子箋》的文學成就以及歷史地位。
關鍵詞:燕子箋;阮大鋮;集唐詩
[中圖分類號]:I206 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2013)-21-0-02
阮大鋮(約1587~約1646),明末戲曲家、詩人、政客,安徽懷寧(今安慶市)人。字集之,號圓海、石巢、百子山樵。他出身累世簪纓的書香門第,因伯父阮以鼎無子,遂過繼為長門之子,從而兼祧兩門,家資頗為豐厚。他“早髯早慧復早貴”,十七歲中舉,三十歲中進士。在周圍人的眼里,他豪邁瀟灑,熟讀詩書,抱負不凡,在當時的科場和詩壇可謂聲名顯赫,享有“江南第一才子”的美譽。學而優則仕,阮大鋮做官的愿望十分強烈,《續幸存錄》寫道:“阮圓海大鋮家居時,自署門曰:‘有官萬事足,無子一身輕。’”而阮大鋮的傳奇創作又與他的遭際有著十分密切的聯系,委屈辯解的意味十分明顯。其戲曲作品《春燈謎》、《燕子箋》、《雙金榜》、《牟尼合》、合稱為《石巢四種》,在明末劇壇甚至政壇產生過較大影響。
《燕子箋》中集唐詩共二十二首,皆是七言詩,其中上場詩三首,下場詩十九首。“詩歌是戲曲的重要語言表現手段之一,但戲曲中的詩歌不能游離于戲曲的母體,故而有異于一般意義上的詩歌。”[1]據資料記載,集句詩漢魏時已有之,發展到宋代則以杜詩為盛;集唐詩在明代傳奇領域大為盛行,阮大鋮《燕子箋》曲詞典雅華美,賓白聲口畢哨,人物形象鮮明,具有湯顯祖戲劇的風格特點。
一、上場詩
在成熟的北雜劇與南戲傳奇中,人物一上場,一般要念四句詩,稱之為上場詩,上場詩一般是人物上場時的賓白,其作用卻十分重要。《燕子箋》中上場詩分別出現在第二出、第三出、第十出,而集唐詩在這三出戲劇中所起到的作用各不相同。
(一)引導戲劇開端,介紹人物;引出下文,渲染氣氛。
《燕子箋》第十出《防胡》中主人公賈南仲上場詩:
“穰苴門戶慣登壇,一劍當風白日看。
但使龍城飛將在,莫教胡馬度陰山。”
分別出自:
《送靈州田尚書》薛逢:陰風獵獵滿旗竿,白草颼颼劍氣攢。
九姓羌渾隨漢節,六州蕃落從戎鞍。
霜中入塞雕弓硬,月下翻營玉帳寒。
今日路傍誰不指,穰苴門戶慣登壇。
《贈史開封》楊巨源:天低荒草誓師壇,鄧艾心知戰地寬。
鼓角回臨霜野曙,旌旗高對雪峰寒。
五營向水紅塵起,一劍當風白日看。
曾從伏波征絕域,磧西蕃部怯金鞍。
《出塞》王維:秦時明月漢時關,萬里長征人未還。
但使龍城飛將在,不教胡馬度陰山。
從以上三首詩中不難看出都是描寫戰場英勇殺敵的壯志與豪情的。而楊巨源的《贈史開封》更是詩人在贊述史開封誓師殺敵,行軍征戰的經歷中,顯示了唐軍令敵人聞風喪膽的氣勢。這些都與戲中:“賈仲南(戎服率眾軍上):【點絳唇】點掣風行,高牙專閫丹心耿。不忿那羯狗橫行,看發怒沖冠頂。”的格調十分契合,同時也表現出了賈仲南的膽識與豪氣,使人物形象更加鮮活生動,活靈活現。集唐詩過后,便是賈仲南自我介紹的賓白,從而使第十出“下官天雄節度使賈仲南是也。家世邢州,立功邊徼,圣恩簡任,節鎮天雄……傳來烽火,上心探看;梆鈴器械,務要整齊。但遇賊騎來沖,便行奮勇截殺,如有玩縮,軍法重處。”更加的自然順暢。
(二)展現人物性格特點,表明上場人當時處境
第二出《約試》在開頭處“霍秀夫(儒服上):【滿庭芳】池柳含英,山花綻錦,些兒春到琴心。裙腰芳草,一線色青青。十載茂陵燈火,時未遂,空賦凌云。蕓窗下,寒香晴雪,箋釋送窮文。”接著一首集唐詩更交代出霍秀夫當時心境:
“寂寞相如臥茂陵,青山百鳥豈知貧?
丈夫飄蕩今如此,愁思看春不當春。”
分別出自:
《寄令狐郎中》李商隱:嵩云秦樹久離居,雙鯉迢迢一紙書。
休問梁園舊賓客,茂陵秋雨病相如。
《湖中<一作洞庭秋日>》顧況:青草湖邊日色低,黃茅嶂里鷓鴣啼。
丈夫飄蕩今如此,一曲長歌楚水西。
《春日京中有懷》杜審言:今年游寓獨游秦,愁思看春不當春。
上林苑里花徒發,細柳營前葉漫新。
公子南橋應盡興,將軍西第幾留賓。
寄語洛城風日道,明年春色倍還人。
面對無限春光,想到“留寓西京”卻“未展龍媒之駕”霍都梁不禁感慨萬分。這首集唐詩不僅承接上面的【滿庭芳】內容,而且也自然引出了下面的賓白:“小生姓霍,名都梁,表字秀夫,扶風茂陵人氏,原是嫖姚后裔,近來流寓西京。懸藜之夜,長翻天祿之書;韞櫝丁年,未展龍媒之駕。技占虎頭三絕,名高駿骨千金。只是高堂早背,家室未偕。幾時月下乘鸞,必定書中有女。昔年應試,曾與秦樓女華行云,偶然邂逅,未免有情。哎!只是春風韋曲,浪尋門戶煙花;秋水樊川,終是夢魂詩酒。你看今日芳意撩人,心情難遣。又被學博秦先生國士相待,留我衙齋讀書,不能到樂游原上登眺一回,且向小池花樹下,略步一步,以撥煩悶,多少是好。”三首詩都展示出在繁華景色背后那無奈與惆悵的郁悶心情。與賓白中“你看今日芳意撩人,心情難遣”,十分相近。表明人物當時處境的同時也將霍都梁的那種壯志未酬的感慨抒發出來,將其“玉在匣中求善價,釵在奩中待時飛”的無奈表達出來。正如王驥德提出:“須以自己之腎腸,代他人之口吻,即作家必須全身心化到筆下的角色中去,使人物語言與其身份、性格相符。”[2]集唐詩恰巧幫助作家完成了這一點要求。作家使霍都梁的語言與其身份、性格相符,表現出了不安于現狀、渴求施展才華、壯志未酬的處境。
(三)推動劇情發展,統領簡介戲劇內容的作用
第三出《授畫》中,主人公酈安道上場詩:
紫禁朝天拜舞同,玉樓金殿曉光中,
微臣欲獻唐堯壽,遙指南山對袞龍。
分別出自:
《早朝日寄所知》皇甫曾:長安雪夜見歸鴻,紫禁朝天拜舞同。
曙色漸分雙闕下,漏聲遙在百花中。
爐煙乍起開仙仗,玉佩才成引上公。
共荷發生同雨露,不應黃葉久隨風。
《宮詞三十首》王涯:禁樹天風正和暖,玉樓金殿曉光中。
《獻壽詞》王涯:宮殿參差列九重,祥云瑞氣捧階濃。
微臣欲獻唐堯壽,遙指南山對袞龍。
一句“微臣欲獻唐堯壽”點出了此出戲的主要內容,與“授畫”內容相近。
從以上三首詩不難看出,詩的氛圍濃郁,內容積極向上,喜慶中不失韻味。而這首集唐詩更是集三首之所長,與“酈安道(冠服帶院子上):【菊花新】寅清典禮佐明良,兩袖平分玉案香。朝罷輟鵷行,花下暫時游賞。”的氛圍十分相符,并把授畫的喜慶氛圍烘托出來,很好地推動了劇情的發展,聯系整個戲劇劇情,本出在戲劇情節中是不可或缺的一出,透過這一出引出重要人物酈安道、酈飛云,正因為有了吳道子水墨觀音像,才有了后面的曲折情節,因此,該上場詩起到了承上啟下推動劇情發展的作用。
二、下場詩
一出結束時,人物下場前,一般也要念詩,一般是一出將要結束,人物下場前的賓白。集唐詩可以由戲曲人物獨白,也可以由場外音誦出;如果此時舞臺上有多個人物,也可以由場上所有人物合念一首下場詩。
(一)保持戲劇情節結構連貫性
李漁曾明確提出“結構第一”的命題。李漁所謂“結構”,他認為,結構的工作必須在“引商刻羽之先,拈韻抽毫之始”,就像“造物之賦行”與“工師之建宅”一樣,“袖手于前,始能疾書于后。”[3]集唐詩在戲劇中正是有此功用。如第三十三出《放榜》中的下場詩:
黃金瑞榜絳河隈,白玉仙輿紫禁來。
橫汾宴鎬歡無極,歌舞年年圣壽杯。
分別出自:
《太平公主山亭侍宴應制》李嶠:黃金瑞榜絳河隈,白玉仙輿紫禁來。
碧樹青岑云外聳,朱樓畫閣水中開。
龍舟下瞰鮫人室,羽節高臨鳳女臺。
遽惜歡娛歌吹晚,揮戈更卻曜靈回。
《帝幸興慶池戲競渡應制》李適:拂露金輿丹旆轉,凌晨黼帳碧池開。
南山倒影從云落,北澗搖光寫溜回。
急槳爭標排荇度,輕帆截浦觸荷來。
橫汾宴鎬歡無極,歌舞年年圣壽杯。
從這兩首詩的題目不難看出,都是應制詩,這與《放榜》的內容十分應景,既呼應上文押榜官賓白內容:“【前腔】南宮策選,把恩榮開宴。重瞳御覽,榜下齊聲歡忭。人人慶太平,太平重見。覆御旨報龍顏,覆御旨報龍顏。”又自然引出下出《轟報》中,鮮于佶的上場賓白“【風蟬兒】掛榜出了示條,今朝日子甚好,如何等得日頭高?到如今沒音耗,多應是不濟了。”也正如清乾隆間傳奇作家金兆燕的一段論述:“傳奇之難,不難與填詞,而難于結構。生旦必無雙之選,波瀾有自然之妙;串插要無痕跡,前后須有照應。”[4]有了這首集唐詩,自然做到了“串插無痕跡,前后有照應”。
(二)更好地表達了作者的創作傾向和感情抒發的需要
戲劇中有時也會加入作家自己的情感,像王驥德在《曲律》中提出:“要設以身處其地,模寫其似,即作家必須如臨其境,使人物語言與其所處的特定環境相符,表現此時此境人物的心理特征。”同樣,戲劇也可以替作者進行感情的抒發。尤其像阮大鋮這種把建功立業視為全部、做官愿望十分強烈的作家。第十出《防胡》中下場詩寫道:
三戎漁陽再渡遼,骍弓在臂箭在腰。
白馬將軍頻破敵,肯教胡騎渡函崤。
分別出自:
《塞下曲五首(其一)》張仲素:三戍漁陽再渡遼,骍弓在臂劍橫腰。
匈奴似若知名姓,休傍陰山更射雕。
《從軍詞》王涯:旄頭夜落捷書飛,來奏金門著賜衣,
白馬將軍頻破敵,黃龍戍卒幾時歸?
《出塞二首(其一)》王昌齡:秦時明月漢時關,萬里長征人未還。
但使龍城飛將在,不教胡馬度陰山。
這首集句詩多描寫戰爭的場景,把征戰沙場的場景完全表現了出來,并與上場詩相互呼應,一氣呵成。結尾處,眾軍:得令!【朱奴兒犯】看一隊隊貔貅廝稱,一程程風翻浪滾。潼關大隊哥舒領,把武牢關鐵桶如山鎮連營。傳烽要明,斷不放賊奴狂逞。這首集唐詩,正是表達了眾軍的那種戰場英武,奮勇殺敵的決心。正如此出中賈南仲所說:【錦纏道】你看遍西京照烽火,我心中不平。這鼠子敢縱橫,自漁陽公然出穴弄兵,犯常山攻陷生靈。面對滿目瘡痍的江山,生靈涂炭的百姓,又有誰能不為之憤懣。阮大鋮,一個明末清初的戲曲家,自然看到這些,所以,在這一出戲中表達出自己的情感也是自然之事。他的矛盾、與不安也在詩中更好的表達出來。“詩歌是第一人稱的抒情體,詩歌語言所傳達的是作者主觀的情緒、情感和種種心理狀態,其藝術思維特征是直觀性、主觀
性的。”[5]
(三)渲染氛圍,強化戲劇藝術表現力
《燕子箋》中十九首下場詩中,第四十出、第四十一出連續用到了集唐詩,這不僅做到了連接結構,保持劇情的完整,更重要的是他們渲染了戲劇氛圍,強化了戲劇的表現力。以第四十一出《合宴》的下場詩為例:
瑤池式燕俯清流,夾道傳呼翊翠虬。
圣酒一沾何以報?珮聲歸向鳳池頭。
分別出自:
《興慶池侍宴應制》蘇瑰:金闕平明宿霧收,瑤池式宴俯清流。
瑞鳳飛來隨帝輦,祥魚出戲躍王舟。
帷齊綠樹當筵密,蓋轉緗荷接岸浮。
如臨竊比微臣懼,若濟叨陪圣主游。
《奉和興慶池戲競渡應制》徐彥伯:夾道傳呼翊翠虬,天回日轉御芳洲。
青潭曉靄籠仙蹕,紅嶼晴花隔彩旒。
香溢金杯環廣坐,聲傳妓舸匝中流。
群臣相慶嘉魚樂,共哂橫汾歌吹秋。
《奉和幸安樂公主山莊應制》馬懷素:主家臺沼勝平陽,帝幸歡娛樂未央。
掩映雕窗交汲浦,參差繡戶繞回塘。
泉聲百處傳歌曲,樹影千重對舞行。
圣酒一沾何以報,唯欣頌德秦時康。
《和賈至舍人早朝大明宮之作》王維:絳幘雞人報曉籌,尚衣方進翠云裘。
九天閶闔開宮殿,萬國衣冠拜冕旒。
日色才臨仙掌動,香煙欲傍袞龍浮。
朝罷須裁五色詔,佩聲歸到鳳池頭。
四首應制詩,內容都是歌詠太平盛世,以及美好生活,在四首應制詩中各選取一句組成這首集唐詩,更加烘托出在戲劇末尾處,霍秀夫榮華狀元的喜悅心情,通過“【尾聲】你看褪貂蟬又插上烏紗翹,打汗馬兒穿杏花紅雨,敢則把撲蝶聽鶯,也畫在麒麟閣兒里。”不難看出這時的霍都梁不再是“寂寞相如臥茂陵”,而是春風得意,平步青云。這首詩在最后三出戲《排宴》、《合宴》、《誥圓》烘托出了喜慶熱鬧的氛圍,將戲劇情節推向高潮,從而提高了戲劇的表現力。正如李漁在《閑情偶寄》中對作為“全本收場”的“大收煞”,提出了兩個要求:第一,必須“無包括之痕”。第二,就是“有團圓之趣”。“水窮山盡之處,偏宜突起波瀾,或先驚而后喜,或始疑而終信,或喜極信極而反致驚疑,務使一折之中,七情具備,始為到底不懈之筆,愈遠愈大之才,所謂有團圓之趣者。”[6]集唐詩的運用正與這“團圓之趣”于冥冥中相互吻合。
三、總結
戲劇中運用集唐詩是一種常見的現象,集唐詩也對戲劇的藝術成就產生了或多或少的影響。而在眾多問題中,戲曲作家為何偏偏選取唐詩這種文體,很值得我們思考。
首先,與其文體特征有著密切聯系。詩,本身就是一種便于抒發感情的問題。詩歌語言所表達的是作者主觀的情緒、情感和種種心理,為了更好使戲曲表達人物的性格、心理及情感,詩歌這種問題自然成為首選。
其次,與湯顯祖主張的“聲律服從文詞”有著密切聯系。當最能表達作者的“意、趣、神、色”的麗詞俊音同“九宮中聲”的格律發生抵牾矛盾時,他簡捷地選擇了文詞而舍棄了聲律,以避免“窒滯迸拽之苦”[7]可見,湯顯祖對于文詞的重視,《燕子箋》作為秉承《牡丹亭》的代表,運用集唐詩,自然體現了對于文詞的重視。
明末清初,文人傳奇作家對傳奇的新奇怪異的情節進行自覺地審美追求,正如茅暎《題牡丹亭記》云:“第日傳奇者,事不奇幻不傳,辭不奇艷不傳。”《燕子箋》以其情致的婉轉、情節的曲折、關目的新奇,迎合了戲曲勃興時期尚奇的時風。
注釋:
[1] 周忠誠,《阮大鋮戲曲中“集唐詩”研究》,淮北職業技術學院,2010年4月
[2] 王驥德《曲律·論引子》
[3] 《閑情偶寄》卷一《詞曲部·結構第一》
[4] 《旗亭記凡例》,《旗亭記》卷首,清乾隆間刊本
[5] 郭英德《明清文人傳奇研究》,271頁
[6] 李漁《閑情偶寄》卷三《詞曲部·格局第六·大收煞》
[7] 湯顯祖《答呂姜山》,《湯顯祖詩文集》卷四七
參考文獻:
[1] 周忠誠.阮大鋮戲曲中“集唐詩”研究[J].淮北職業技術學院學報,2010(4).
[2] 王驥德,陳多,葉長海.曲律注釋[M].上海:上海古籍出版社,2012.
[3] 李漁,江巨榮,盧壽榮.閑情偶寄[M].上海:上海古籍出版社,2000..
[4] 郭英德.明清文人傳奇研究[M].北京:北京師范大學出版社,2001.
[5] 阮大鋮,廷沛.燕子箋[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社,1987.
[6] 湯顯祖.湯顯祖詩文集[M].上海:上海古籍出版社,2010.
[7] 梁春燕.從燕子箋看阮大鋮傳奇的藝術特色[J].西安航空技術高等專科學校學報,2009