經典旋律：“人們叫我咪咪”

與上期介紹的詠嘆調“冰涼的小手”一樣，這首“人們叫我咪咪”同樣出自普契尼的歌劇《波希米亞人》，是女主角咪咪在與男主人公魯道夫相遇，無意間的接觸引發了對方的憐愛并深情演唱完“冰涼的小手”之后，作曲家專門為之鋪設創作的一曲回應魯道夫的、自我陳述性的詠嘆調。

當兩人在漆黑寒冷的冬夜中相遇，魯道夫被這位前來家中借火的姑娘深深吸引，并表達了自己的憐愛之情之后，咪咪向魯道夫坦言，詠唱道：“我的名子叫露契亞，大家都叫我咪咪。我以繡花為生，平靜地享受著繡花的快樂。這些百合花和玫瑰花對我講述著愛情與春天的故事……”

這首委婉細膩動人的詠嘆調充滿了細致入微的情緒和戲劇表達，此時的咪咪楚楚動人，在聽到魯道夫向自己示愛后流露出了羞澀之情，然而當訴說起自己的生活及命運時，弱小的身軀中此時又迸發出一股炙熱而鮮活的不屈的頑力。正是這樣的精神使魯道夫與她產生共鳴，也加速了二人的感情，但同時又為不幸的悲劇命運埋下了伏筆。

這首經典唱段，成就了諸多世界一流的女高音歌唱家。當我們對著樂譜去聆聽意大利女高音弗蕾妮的演唱，我們會發現，她的演唱是那么的投入和動情。該曲首尾兩處弱進弱收，當旋律開始滾動起來的時候，整個線條在連綿地延續著，句句都在做強弱起伏的變化，長短時值被恰當地處理和控制。弗蕾妮對真假聲的轉換，應用得相當自然嫻熟，良好的呼吸、悠長的氣息、對不同音區的控制能力使她將該作品詮釋得盡善盡美。

作品第19、54、56、64小節中出現的高音A或#G都做了延長的處理，有些地方還運用了高音弱唱的技術方法進行處理。這種幾乎對所有高音都做延長處理的歌唱，在意大利美聲唱法的其他聲部中也比較常見，這種方法有利于聲帶穩定的振動和高音穩健的“站立”。

總結一下該作品的速度變化：第1至15小節為慢行板，速度為每分鐘40拍；第16小節至31小節為平靜的行板，速度為每分鐘34拍，要溫柔地表達情感；第32小節至49小節為適中的小行板，要淳樸地、不要過于活潑地表達情感；第50小節開始為很慢的行板至結束，要富有激情地表達情感。可見整首作品以較慢的行板為基調，中間加入小行板形成速度上的對比。當然，在以上各個段落的基本速度要求下還要有更為細微的速度及情緒上的處理。

對于歌唱者來說，在分析了以上的速度和情感變化后，接下去就要靠個人的悟性、樂感及演唱功底，充分運用到對該作品演唱的二度創作中去。