影視作品中“語言”的作用分析

摘 要：影視作品中的“語言”指由人發出來的，具有一定表意作用的聲音。常見的形式有對白、獨白、解說詞等，這些聲音匯聚在一起形成一個語言的大綜合體，它們的作用主要是負責意義的表達和傳遞。如電影中人物之間的說話，專題片中用來起解釋說明作用的人物聲音等等。它是影視作品的靈魂，是意義表達的主要手段。

關鍵詞：影視作品；“語言”作用

[中圖分類號]：I235.1 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-27-0-01

1、影視語言的分類

常見的影視語言可以分為以下類別：

1.1對話

對話指不同人物之間的語言交流形式，它帶領觀眾進入敘事時空，體會人物內心的運動，能更加深入的揭示人物的思想感情。

1.2獨白

根據表現形式和作用的不一樣，可以把獨白分為兩種：一種是人物或敘事者在非敘事時空對事件的評價；另一種是人物的內心聲音。

1.3解說詞

解說詞是非事件空間的創作者對事件空間所發生的事件的評價或解釋，它是對畫面的解釋、說明、補充，有些時候它還可以是畫面內容的凝練和提升。解說詞是典型的主觀性聲音，它的內容、風格都取決于創作者的主觀意愿，水平也取決于創作者水準的高低。比如新聞短消息《有困難找政府》通過層次清晰、主題明確、闡述周密的解說詞，把一條普通的時政新聞做的生動感人。

2、影視語言的作用

影視作品中語言的基本作用是意義的表達，如在觀看電視欄目《動物世界》時，觀眾在欄目解說員趙忠祥的聲音帶領下進入了千奇百怪的動物世界，領略動物世界的異樣風情，觀察動物的生活習性，了解動物的情感體驗，這一切都虧于語言的表意作用。

“語言表意”這是語言的基本作用，除此之外，語言在不同的情境下還可以發揮一些其他作用：

2.1語言可以塑造人物

人聲的音色、音高、節奏、力度的不同，可以用來塑造人物的不同聲音形象，當它與和視覺形象聯系起來后，形成一個完整的整體。如好萊塢經典電影《窈窕淑女》就用不同的語言表達方式給觀眾展示了一個底層社會的普通賣花姑娘成長蛻變為上流社會的淑女的過程。電影開場，大雨滂沱的劇場外面，貴族與貧民都擠在屋檐下躲雨，表面上看起來他們沒有區別，但是人物一張嘴，等級就立顯了。上流社會的貴富太太用“天氣”做主題與人客套，而賣花姑娘卻在實打實地討論大雨，夸張的語氣、不標準的發音，都實實在在地把奧黛麗·赫本從她以往擅長的淑女角色拉入到了一個帶有泥土氣息的賣花姑娘角色上，語言的塑作用能可謂功不可沒。隨著情節的推進，賣花姑娘經過了一段時間的上流社會的禮儀教育后，在外表上已經貼近了淑女的標準，但是看賽馬那場戲中，著裝高貴的她，一張嘴便露了怯，語言的塑造作用在這里被大大地發揮出來了。

2.2語言影響影視作品風格的形成

不同的影視作品內容、樣式、形態往往具有不同的風格，而這種風格的形成不僅是與畫面有關，同時與語言也緊緊聯系一起。不同的影視語言都會打上演員或導演不同的風格烙印，甚至一提到某種風格就會讓觀眾立馬里響起某位導演或演員。

比如一提到“無厘頭”風格，觀眾馬上想到的就是由周星馳主演或導演的一系列電影，幽默、搞笑、夸張的話語成了他電影標志性風格，很多經典臺詞流行一時，甚至對觀眾產生深遠影響。如很多周星馳電影中出現過的經典臺詞：“I服了You。小心啊！打雷嘍！下雨收衣服啊！ ”（《大話西游》）“你回火星吧，地球是很危險的。”（《少林足球》）“我對你的敬仰真是如滔滔江水，連綿不絕，又有如黃河泛濫一發不可收拾。”（《鹿鼎記》）“小強！小強你怎么了小強？小強，你不能死啊！我跟你相依為命，同甘共苦了這么多年，一直把你當親生骨肉一樣教你養你，想不到今天，白發人送黑發人！”（《唐伯虎點秋香》）。絕大部分的周星馳臺詞給觀眾的感覺是天馬行空、不切實際的，但實際上很多周星馳臺詞是生活中某種情緒、狀況的夸張化表達。如電影《喜劇之王》中，周星馳所扮演的是一個有著演員夢，卻因為現實種種而始終徘徊在真正的演藝大門之外的小龍套，當周星馳所扮演的尹天仇穿著不合時宜的西裝，面對著來自張柏芝扮演的柳飄飄的語言傷害：“你個死跑龍套的”時，他頑固地抵抗著：“其實我是一個演員。”每說一遍，他得到的都是更猛烈的嘲笑，可他依然堅持，那份“堅持”那么的可悲、可愛、可敬、可佩、可嘆，社會底層小人物命運的坎坷和生存的不易都在這簡簡單單的一句臺詞中道盡了。

再比如一提到馮小剛導演的賀歲電影，觀眾會立即想到在眾多馮導的賀歲電影中都出現過的葛優那張富于戲劇性的臉和他京腔京調的調侃。“二十一世紀最缺的是什么？人才！”“我欲將心向明月，無奈明月照溝渠。”“黎叔很生氣，后果很嚴重。”這樣的話語甚至在很大程度上都成了馮小剛電影的符號性元素。

2.3語言還可以表達情緒氣氛

人聲沸揚，群情激昂，就是一種情緒氣氛，而且不需要讓觀眾聽清楚他們的談話內容，可以說是當做背景，充當音響效果。比如在意大利電影《天堂電影院》中有一個段落，小鎮上的幾個大人到學校里和小學生們一起參加考試，在緊張嚴肅的考場里，這些大人們的加入讓學生們瞬間沸騰了起來，嘰嘰喳喳的開始說話。但是對于觀眾而言，學生們所說的內容聽不清楚，也沒有聽清楚的必要性，在這種情境下，學生們的人聲只是作為一種音響效果存在，營造一種氛圍，而并非傳遞具體意義。

2.4語言還可以傳達出時代感、地方色彩

不同的時代有不同的言語，如我國不同時期的電影，語言表達上烙上了不同的時代烙印。比如同樣是表達對金錢的態度，在上70年代的電影《金光大道》中就出現了“誰窮了，誰狗熊！誰富了，誰光榮！”的臺詞，直白地表達了那個時代人們的金錢觀。而在2001年的電影《大腕》結尾處借用一個精神病患者之口喊出了“我們的口號是：‘不求最好，但求最貴。’”把這個時代，人們扭曲的金錢觀以一種近乎癲狂的方式表達了出來。

另外，不同的地方有不同的方言，這在影視作品當中也能體現不同的地方色彩，而且這種地區的差異性本身就常常被拿來做不同的影視效果。如電視劇《武林外傳》的成功，在很大程度上就是借用了方言的差異性來實現的戲劇沖突和喜劇效果。再比如電影《心急吃不了熱豆腐》，讓觀者流淚感動的同時還能會心一笑，這跟電影里詼諧幽默的天津方言的使用分不開關系。

一部好的影視作品往往在語言方面都是下足工夫的，都能給觀眾留下比較深刻的印象。