聲樂演唱之美探析

摘 要：聲樂演唱是以人聲為工具的一種音樂類型，在人們精神文化生活中占有重要地位。當前，隨著聲樂演唱的發展，演唱者不僅關注演唱水平，還致力于探索聲樂演唱表現出來的美感，這已成為演唱者談論的熱門話題之一。但在聲樂演唱中還存在以音大、音高為美的不正常審美現象，造成了對聲樂演唱美的模糊認識。本文主要就聲樂演唱美進行深入探析，以真正認識聲樂演唱美，感悟聲樂演唱美的真諦。

關鍵詞：聲樂演唱；聲音美；情感美；表演美

作者簡介：李澄澄（1991-），女，漢族，山東淄博人，單位，安徽師范大學音樂學院音樂教育專業。

[中圖分類號]：J616 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-10--01

一、聲樂演唱美的本質

聲樂作為一種古老的藝術形式，從古至今逐漸變得豐富起來，形成了多種流派、各種唱法，獲得了快速發展，探究其發展的根源，主要在于聲樂演唱能表現出一種獨特的美感，而這種美感需要演唱者的創造，從而使作品煥發出新的光彩。

1.聲樂演唱美是一種藝術化的人聲

聲樂演唱以人聲為工具，通過藝術化的人聲表現其獨特的美。人的聲音類型可分為男聲、女聲、童聲，還可以在細分為男高音、女高音、男低音、女低音等。即使同屬于高音，男高音與女高音又有著各自的特點，這是聲樂演唱不同于其他樂器的最主要特點。演唱中的聲音組合可以分為合唱、獨唱、組唱等，按演唱方法又可以分為美聲、流行等，這些不同的聲音類型通過一定的訓練后，給人們呈現的是藝術化的人聲。

2.聲樂演唱美是演唱者與欣賞者的完美融合

聲樂演唱美與演唱者、欣賞者有著密切的聯系，演唱者對演唱作品進行二度加工，使之升華出高層次的美感，這與演唱者的音樂素養、聲樂演唱技能等有著一定的關系。聲樂演唱中演唱者理解作品，清晰地表達作品的風格，正確的運用嗓音等，都是聲樂演唱美產生的基礎。演唱者是聲樂演唱美產生的重要因素，但少了欣賞者，再美的聲音也無法流傳下來。因此，聲樂演唱美需要欣賞者的參加，與欣賞者自身的審美經驗有著密切的聯系，由于欣賞者審美經驗的不同，給演唱者的演唱帶來的美感也會產生不同的理解。因此，聲樂演唱美是在演唱者與欣賞者的情感、思想融合中產生的。因此，聲樂演唱美有一定的相對性，不同的群體對其的美感認識可能不同，但對真正的演唱美還是存在共識的。

二、獲得聲樂演唱美的途徑

1.追求聲音美

對聲樂演唱者來說，聲樂演唱美與演唱者技藝的水平有著密切的關系，這也是創造聲樂演唱美的最重要因素之一。而演唱者要提高演唱的技藝水平，必須從呼吸、共鳴、語言、音色等方面加強訓練。呼吸在聲樂演唱中占有重要地位，完美的呼吸是獲得聲音美的基礎。呼吸是聲樂演唱的支柱，與咬文吐字、情感氣勢等有著密切關系，所以演唱者要大量練習呼吸，使呼吸與吐字、發聲融合，為演唱美打下良好的基礎。關于呼吸的方法有很多，如胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹聯合式呼吸等，一般來說，在聲樂演唱中胸腹聯合式呼吸比較常用，其實不管采用何種呼吸方法，都要進行精巧、適度的呼吸，只有這樣的呼吸才是最自然、舒適，帶來的聲音也具有美感。聲樂演唱中只注重氣息是不夠的，還要注意如何保持和控制氣息，這就涉及訓練呼氣肌肉群，有意識地控制呼氣肌肉群，慢慢的有節奏的呼出氣息，從而使演唱者的聲音流暢、自如。共鳴是演唱者獲得聲音美的重要條件之一，人能發出什么樣的聲音，就要看演唱者能不能合理的運用自己的共鳴腔體。聲樂演唱中共鳴的主要作用是擴大、美化聲帶發出的聲音，是演唱者獲得聲音美的重要因素。語言是聲樂演唱的重要組成部分，不管演唱的旋律多美，都需要語言作基礎，有了語言，聲樂的情感表現更富有感染力，所以演唱者在演唱過程中表現出咬字、吐字美是非常重要的。音色富于變化，是聲樂演唱獲得音樂美的重要條件。聲樂演唱中音色的變化能克服聽者的乏味感，不至于產生聽覺疲勞，因此，聲樂演唱中富有變化的音色是非常重要的。

2.追求情感美

情感在聲樂演唱中起主導作用，是聲音的靈魂。聲樂演唱中聲音美是基礎，但沒有情感的演唱，其歌聲會變得蒼白、無色彩，也就不會表現出演唱美。因為，真摯的情感本身就富有美感，演唱者在演唱過程中投入真摯的情感會讓欣賞者受到情感的熏陶、感染。歌詞創作的過程是詞作家抒發內心情感的過程，旋律創作的過程是作曲家表達內心情感的過程，演唱者要讓欣賞者感受到這些情感，就要自己用心感受其中的情感并通過演唱表現出來。這首先需要演唱者深入挖掘詞意。歌詞是歌曲的重要組成部分，蘊含著豐富的情感，所以挖掘詞意有助于演唱者表達真摯的情感。有些歌詞只看字面意思就能懂得，有些歌詞單看表面意思很難把握其主題含義，如果一些古詩詞的藝術歌曲等很難把握主題。對這樣的歌詞，演唱者要深入挖掘其內涵，真正做到有感而發，以情帶聲。其次準確把握情感基調。一般來說情感體驗的越深刻，演唱者的演唱就越真摯，越富有感染力，再次適度用情。演唱者傳遞情感的關鍵在于表情動作和聲音，但一些浮夸、做作的演唱是不利于聲樂演唱的情感表達的，因此必須適度用情。演唱者演唱過程中，要通過自己的表演讓欣賞者產生共鳴，產生或喜或悲的情感，從而引導欣賞者的情感。在表現高興情感的時候，演唱者要做到內心里高興，笑在聲音里、眼睛里；表現憤怒的情感時，既要體現出憤怒的情緒，又要使聲音變得圓潤等，從而抓住觀眾的心。

3.追求表演美

聲樂演唱在演唱過程中要充分展示出歌詞的具體已經，就會利用自己的肢體語言及面部表情等進行生動的描繪，從而加深欣賞者對演唱作品情感的理解。演唱者在演唱中的表演，每一個動作，每一個手勢都要經過精心的排練，使得表演符合演唱作品的速度、情感等變化要求。首先演唱者挺拔的站姿。演唱者表演中不能破壞聲音的傳遞，不利于聲音的表達，因此要選擇挺拔、放松的站姿，獲得演唱形體的基礎美感。其次正確的運用手勢。手勢是傳達情感的無聲語言，能起到渲染情感的作用，因此，手勢的表演美很重要。手勢動作運用要恰當，不能讓欣賞者感到做作、生硬，這需要一定的訓練。聲樂演唱中手勢會隨著歌曲的內容發生變化，要結合內容進行靈活設定。再次演唱者的神態表情很重要，如果沒有神態表情，演唱就會失去活力。演唱者的神態表情主要表現在五官變化，如果面部表情虛假，會出現一些不自然的動作，因此要獲得神態表情美，就要進行嚴格的面部表情訓練，如訓練眼神、口型等。

參考文獻：

1、薛麗.探究聲樂演唱之美[D].沈陽師范大學碩士論文，2011

2、楊燕.淺談對聲樂演唱美的追求[J].大舞臺，2011（11）