高專院校美術教育專業國畫教學之我見

摘 要：本文通過對比美術學院和高專院校美術教育專業在培養方向、課程設置等方面的不同，提出高專美術教育專業國畫課程設置以及教學方面要符合自身特點，在課程設置方面加強能夠和小學美術課程對接的內容，并對此提出了自己的見解。

關鍵詞：美術教育；國畫課程；課程設置；教學方法

作者簡介：劉小莉，瓊臺師范高等專科學校，講師職稱。

[中圖分類號]：G633.955 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-15-0-01

隨著高校美術教育專業的發展，各個課程體系逐漸完善，中國畫課程也不例外。高專院校在中國畫教學方面一直以來沿襲的是美術學院的一套教學模式：按照課程分類為《工筆花鳥》、《寫意畫鳥》、《山水》、《工筆人物》、《寫意人物》，抑或是再增加一門《創作》課程。在教學方法上，也是沿襲美術學院的一套方法：臨摹為主外加寫生以及創作。眾所周知，這樣的一種課程設置對于美院的學生來講是比較合理和有必要的，因為通過這樣一種階段性的學習與研究，能使學生充分的了解與掌握中國畫的傳統技法要領，使學生能夠獲得扎實的專業基本功。同時，美術學院中具有完善的教學資源，也使學生臨摹學習的效果大大加強。但是同樣的課程設置與教學方法運用在高專層次的院校中是否合適，這同樣需要我們教育者進行論證與研討。

一、高專院校美術教育專業和美術學院在培養層次培養方向上有所不同。美術學院為本科層次，學制四年，培養方向為中學美術教師或者高級美術人才、畫家等。這就要求學生掌握較扎實的繪畫基本功、并能夠系統地掌握專業知識專業技能專業理論。高專院校屬于專科辦學層次，學制為三年制，學生專業水平，認知、能力比美術學院的學生略低，在校學習時間短，一般培養方向為小學、幼兒園美術教師等美術人才。高專美術教育更注重培養學生的實際操作、實踐應用能力，要求學生所學的知識要廣、博，要求畢業后能立即上崗。這就要求學生在校期間加強教育教學實踐能力的學習。通過這兩類學校在培養方向上的對比，我們可以看出，高專院校的美術教育課程設置應該和美術學院的課程設置有著本質的不同。

二、高專院校美術教育專業的國畫課程設置需要和培養目標相吻合。以我校為例，目前我校美術教育專業國畫課程設置是按照題材劃分，設置的課程有《花鳥畫》《山水畫》《人物畫》其中每門課程都包含了寫意和工筆兩部分，課程內容設置均等，每門課程的課時量均為40課時。由此可以看出，我校美術教育專業的國畫課程仍然沿襲的是美術學院的課程體系，不同的是僅僅在課時量上進行了縮減，其他并未改動，這顯然對該專業的培養目標的完成不能起到積極作用。那么到底高專院校的美術教育專業的國畫課程該如何設置才能夠符合自身專業特點呢？對此，我個人進行了長期的大量的調研，通過研究海南省海口市小學美術教材，我發現中國畫內容部分非常少，占到了全部課程內容的5%，內容包括：兒童水墨畫、線描（鋼筆白描），但是兒童畫又有一個非常顯著的特點，就是題材范圍寬泛且具有童真童趣。那么根據小學美術國畫課程，我們該如何設計以培養小學美術教師為目標的高專院校的國畫課程呢？教學與應用該如何對接？

根據本人長期從事教學工作的體會，我認為我校美術教育專業的國畫課程應該這樣設置：（一） 適當增加課時量，將原有的40課時變為60課時，這樣將有利于更好地完成教學計劃；（二）《花鳥畫》課程在教學內容的分配上，以寫意花鳥為主，工筆花鳥為輔，其中工筆花鳥畫中要突出白描部分。（三）《山水畫》課程內容不能夠僅僅局限于學生臨摹，而且要增加山水鋼筆速寫內容。（四）《人物畫》課程內容中寫意人物著重臨摹水墨大寫意人物，工筆人物部分著重教學生白描人物寫生，并且學會用線表達人物結構。只有這樣設置課程才能夠緊密結合小學美術課，學以致用，并且突出課程設置的實踐性。

三、高專院校美術教育專業的國畫課程在教學內容的實施與教學方法上也亟須改革。完善的教學方法能夠更好地推動教學計劃的完成。根據以上提出的課程設置改革思路，教師在教學方法上也應該進行一定的改革，經過本人的認真考察，結合自己從教十余年的經驗，我認為以學生臨摹為主，教師巡視指導為輔的傳統中國畫教學方法已經不能滿足高專國畫課程改革的腳步，教學方法應該與時俱進。

（一） 要臨摹為主，但在臨摹的基礎上，要善于創新，將兒童喜愛、樂于接受的題材加入到繪畫中去，這樣會使畫面生動并符合兒童心理，作品也具有了童真童趣。例如：《花鳥畫》課程，傳統的方法是臨摹名家作品，題材多為梅蘭竹菊、花鳥魚蟲之類，一般是要大量的臨摹，通過量變引起質變，教學中灌輸給學生的是如何用筆用墨，如何畫的雅，如何表現出作品的精、氣、神。傳統的教學方法固然重要，但考慮到高專院校的實際是要學生能夠盡快地將所學知識進行實踐，那么在教學方法上就要進行改革，例如引導學生在畫荔枝的時候，不妨在畫面中構思幾個小猴子，有的在摘果子，有的在打鬧，有的在吃，甚至有些可以擬人化，這樣的畫面就顯得生動有趣。再例如在上《人物畫》課程的時候，可以加強學生用線造型的能力，用線去勾畫人物動態，學會處理線條之間的關系，并且在題材上可以大大拓展，畫自己身邊的人和事，直接用鋼筆用線條表達，注意處理好畫面的疏密、虛實關系；或者直接用水墨去表現人和事。

（二） 在教學中滲透兒童國畫創作，要求學生在掌握了一定的傳統筆墨技巧技法要領后，指定以兒童美術題材為內容進行命題，要求學生創作出符合兒童心理特征，體現出童真童趣的國畫作品。實際上這種兒童國畫創作，已經和傳統中國畫不太相同了，是用中國畫的材料、技法畫兒童畫而已，這樣的形式就樂于被小學生接受，有很強的趣味性，等繪畫的興趣培養起來后，隨著年齡的增長，理解能力的增強，就可以真正開始學習傳統中國畫了。學生在經過這樣的創作思考與練習之后，提高了自身的專業實踐能力，在今后的教學工作中，就能夠游刃有余。

結語：

綜上所述，高專美術教育專業的國畫課程在課程內容設置以及教學方法方面要與時俱進，能夠和小學美術課程對接，增加實踐教學內容，適當增加課時量，在教學內容的實施與教學方法的改革方面，要堅持傳統勇于創新，在傳統教學中加入兒童畫題材，在教學過程中增加兒童繪畫為題材的創作內容，使學生學習掌握傳統并能夠將其應用到今后的小學美術教學中，為今后教學工作打下良好的基礎。

參考文獻：

[1]《義務教育課程標準美術教科書》 1-6年級 江西美術出版社

[2]九年義務教育全日制小學《美術教學大綱》【M】人民教育出版社