超現實主義與數字媒體藝術

摘 要：超現實主義近百年來對世界各國的現代藝術產生了深遠的影響，它與當代的數字媒體藝術之間有著密不可分的廣泛聯系。本文將從人文理念和表現風格的角度入手，嘗試論述兩者之間的對應關系。

關鍵詞：超現實主義；數字媒體藝術；人文理念；表現風格

作者簡介：劉適然（1992-），女，漢族，河北人，北京郵電大學人文學院 10級數字媒體藝術。

[中圖分類號]：TP37 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-213（2013）-19--01

一、數字媒體藝術的現狀

不同歷史時期都曾經產生過相應的藝術種類，數字媒體藝術產生于信息時代。是現代人文理念、藝術潮流、商業走勢和制造技術等綜合因素共同作用的結果。

所謂數字媒體藝術通俗講就是數碼藝術，電腦圖形圖像是它的主要表現手段，即許多業內人士所說的CG。這種新的藝術門類以光學媒介和電子媒介為基本載體，其核心基礎建立在現代數字技術之上。目前它主要是指那些利用錄像、計算機、網絡、數字技術等最新科技手段作為創作媒介的藝術品類。

數字媒體藝術可以概括地分為藝術創作和藝術設計兩大類別。它綜合了繪畫、攝影、電影、數碼錄像等藝術形式。視覺因素是欣賞數字媒體藝術的先導，思維過程由畫面到音響、由場景到情景、由直觀到聯想。這既是讀圖時代的信息傳播方式，也是數字媒體藝術自身的屬性特征。

二、超現實主義的意義

超現實主義發端于第一次世界大戰后的法國，當時的歐洲社會經濟蕭條、生活困苦、情緒悲觀。為逃避困頓的處境和尋求精神解脫，一些藝術家開始反思現實、否定正統。

當初超現實主義的理論依據，主要有法國主觀唯心主義哲學家伯格森的“直覺主義”，奧地利精神病理學家佛洛伊德的“潛意識”學說。1924年法國作家布勒東在巴黎發表了《超現實主義宣言》，對超現實主義的觀念作了字典格式的定義：“超現實主義，名詞。純粹的精神自動主義，企圖運用這種自動主義，以口語，文字或其他任何方式去表達真正的思想過程。它是思想的筆錄，不受理性的任何控制，不依賴于任何美學或道德

偏見。”

超現實主義思潮，對于當時的正統意識形態而言，是叛逆性和破壞性的運動。對于現代人文思想的興起，是創造性和建設性的實踐。

超現實主義主張，既是社會意識形態的變革，在文學藝術領域的客觀反映。也是藝術學科本身，在演進過程中求新圖變的主觀體現。其人文價值的內涵是多方面的，對各類現代藝術流派的興起和變遷都有啟發性的影響。

三、人文理念的影響

藝術人文價值是允許持不同主見的個體自由表達自己的觀點，并在一定程度上認可每一個表達者的自我價值。盡管有些觀點過于偏激或看似癲狂。

倫理說教的理性論證與世俗生活的膚淺體驗，遮蔽了世人潛意識中的直覺反應，內心本能的缺失使人無從感知現實世界的真實。達利超現實主義畫作中顯現的異常情景與虛幻的掙扎，喚醒了觀眾對內心本我狀態的超凡體驗。

超現實主義以藝術的視角，對人的思維模式進行了形象化解構與重組。另一位超現實主義畫家瑪格利特，被布勒東稱為“最清晰的超現實主義”。他在1928年創作的《虛假的鏡子》，用虛幻的形象組合進行了哲學式的思考。畫面中清澈的眼睛，看到了明亮的天空，但那只不過是主觀認知的結果，客觀存在的現實也許是另一番景象。

四、表現風格的延續

超現實主義作為一種文藝運動，在第二次世界大戰之前就已經結束了。它從叛逆的反理性、反體制開端，變成了被體制吸納、被觀眾推崇的新的學院派樣板。后期的超現實主義逐步變成了一種以表現想象力而聞名的現代主義藝術流派，它的自動性也變成一種美學模式載入藝術理論的史冊。

但是，歷史并未對超現實主義畫上句號，它的影響已廣泛深入到現代藝術的各個層面之中。我們 看到超現實主義的理念和形式，已經在當代數字媒體藝術中得到了充分的體現。這既是超現實主義思想在當代歷史條件下的傳承，也是具有叛逆意識的藝術家們對現實窘境的自覺反應。

在早期的數字媒體藝術作品中，加拿大攝影家杰夫.沃爾（Jeff.Wall）的“假電影”表現形式，與其說是新現實主義的圖像，倒不如說是超現實主義的思維。他的藝術理念和創作實踐，潛移默化地體現著直覺主義和潛意識理論的思想特征。

在眾多活躍于網絡傳播媒介的數字媒體藝術家中，我們經常看到美國當代數字藝術家Josh Sommers的作品。從人物到動物、從自然風光到城市景觀、從達利的夢幻到埃舍爾的矛盾空間。作品所涉及的題材非常廣泛，數量也相當可觀。Josh Sommers是photoshop影像處理的高手，通過數碼照片的后期制作來表達自己超現實主義的奇思異想。

中國的數字媒體藝術起步于二十世紀八十年代末至九十年代初，原中央美院教師張俊先生，可以說是最早從西方引進傳播數字媒體藝術的第一人。為中國早期的數字媒體藝術起步做了卓有成效的貢獻。張俊等藝術家當時創作的電腦美術作品有《遠古的回聲》、《兵馬俑》等，從表現風格上看也同樣帶有超現實主義的特征。可見中國的數字媒體藝術從開始階段就自覺或不自覺地融入了超現實主義理念和形式。

當代世界各國有特色的數字媒體藝術家還有很多，雖然他們所處的意識形態和文化背景存在著差別，而且，每個藝術家探求方向和表現題材也各不相同。但是，超現實主義藝術思想對他們的影響是顯而易見的。

五、結論

數字媒體藝術體系始終處在一個動態的發展過程中。隨著現代數字圖形圖像技術提高，數字媒體藝術的表現形式還會發生相應的改變。但是，技術只是藝術的媒介和手段，對人文思想的探求才是數字媒體藝術發展的原動力。

數字媒體藝術的人文內含是多方面的，其中超現實主義理念可以說是一個相當重要組成部分。超現實主義的本質，在于思想意識的開拓進取和思維方式的特立獨行。超現實主義在表現形式上的新奇別致，也為數字媒體藝術確立了耳目一新的形象特征。

從兩者對應關系的角度說，數字媒體藝術延續了超現實主義的藝術追求，超現實主義成就了數字媒體藝術的發展。

參考文獻：

[1] 《數字媒體藝術概論》 李四達 編著 清華大學出版社 2005年11月第1版

[2] 《新媒體論：CCTV.com的第一個十年》作者：劉連喜 中國國際廣播出版社 2007年1月1日出版 ISBN：9787507827606