中西文化比較在美術教學中的滲透

【關鍵詞】美術教學 中西文化 比較

【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A

【文章編號】0450-9889（2013）11B-0093-01

美術教學不僅能培養學生的審美能力，還能在一定程度上提升學生內在的文化涵養。在美術作品的鑒賞中，最常見的就是中西文化間的比較。中西文化的差異使得不同文化背景下的美術作品有很大的不同，學生如果能在體會到兩者間“異”的同時能夠感受到其作為藝術的“同”，那不僅證明學生在藝術鑒賞上有很好的功底，也表明學生對這兩種文化有很深的體會。本文將探討如何在美術教學中滲透中西文化比較。

一、對于西方美術作品的賞析

雕塑是西方文藝中非常典型的一種創作類型，很有代表性。在此，主要以對雕塑的賞析為例，談談如何引導學生賞析西方美術作品。很多雕塑的創作者不僅是雕塑家，同時也是哲學家，因此，他們的雕塑作品中往往飽含了很深的意蘊與內涵，是很值得欣賞與品鑒的。欣賞雕塑作品是讓學生領略西方藝術作品的文化內涵的最直接途徑。教師在給學生講授雕塑知識時，除要讓學生從外觀上領略到雕塑作品的精細與美，還要引導學生領會作品背后作者想要表達的深意。雕塑與詩歌、繪畫不同，它是立體的三維的藝術表現形式，雕塑往往能給人很直接的觸動，因此，教師在帶領學生欣賞雕塑作品時，要善于抓住學生的觸動點，幫助他們更好地解析作品，更好地領略作品所深藏的美。

《大衛》是米開朗基羅耗費了三年的時間與心力打造的作品，賞析這座雕塑時，筆者會向學生介紹作品的相關知識：在米開朗基羅看來，完美的生命藝術體往往早已經存在于頑石中，雕塑家的使命就是將其從頑石中解救出來，這也正是他在自家后院看到一塊閑置了很久的大理石后欣喜若狂的原因。在這塊大理石上，米開朗基羅仿佛看到了大衛的雛形，進而打造出了這件堪稱完美的作品。這些相關知識的介紹能夠讓學生了解作品的創作背景。同時，筆者還會引導學生對作品的細節部分進行賞析，這樣，學生才能發現這具雕塑的和諧與美。

二、對于中國古典藝術作品的賞析

水墨畫是一種極具審美價值的藝術作品形式，其中涵蓋了很多中國古典文化中道家哲學的意蘊。在此，主要以對水墨畫的賞析為例，談談如何引導學生賞析中國古典藝術作品。水墨畫往往比較清冷，畫面上只有黑白兩色，用墨跡勾勒出種種形象，畫面很素雅，有很多留白的地方，整個畫面意境深遠、耐人尋味。欣賞水墨畫對于初中階段的學生而言可能還有難度，這個階段的學生更喜歡活潑明快的畫作，更容易與簡單直接的作品產生共鳴。水墨畫正好與之相反，它看上去并不熱鬧，色彩較為單一，然而它的意境卻很深厚，教師的任務就是要讓學生能夠領會到那種意境與內涵。

在給學生進行水墨畫賞析講解時，筆者會介紹相關的知識背景。例如，很多畫作是由詩作或詞作而來，畫面是對文學作品的一種視覺詮釋。如果是這樣的情況，筆者通常會先和學生們學習與感受畫作所表現的詩詞，先領會字里行間所傳達的意蘊，再向學生展示畫作。學生們欣賞畫作后往往會覺得很受觸動，因為畫面的朦朧和詩作中文字的雋永十分契合，兩者通過不同的藝術形式傳遞著一種共通的美。

三、中西方文化的比較

學生欣賞了西方雕塑和中國水墨畫后，已經很清晰地意識到中西方不同文化背景下產生的藝術作品在內容及形式上的不同。西方文化遺留下來的傳統使人們在創作時通常以“直”為美，這體現在作品的布局往往為規劃式、對稱式，并且講究幾何造型；我國傳統的文化理念講求含蓄內斂、追求意境，這在很多作品中則體現為虛實、大小、遠近、顯露等方面的結合。

在學生充分領會到中西藝術作品中的“異”后，筆者向學生提出了一個問題：“在雕塑和水墨畫中，能夠找出‘同’的地方嗎？有什么是能夠讓你感覺到共通的？”這個問題對于學生而言顯然是有難度的。有的學生說：“不管是雕塑還是水墨畫的創作，都是需要耗費很多時間和精力的。”有的學生說：“這兩種不同形式的藝術作品的創作目的都是為了能傳遞出好的情感。”不得不說，學生的感悟是很有價值的。不管是什么形式的藝術作品，就藝術本身而言，它都是為了帶給人美的感受，都是為了傳遞出某種情感，都能夠陶冶人的情操。要讓學生了解美術作品背后深藏的藝術的“同”，才能夠讓學生對藝術作品有更深刻的感知，這正是中西方文化的共通之處，也是美術課程的教學主旨。

想要真正體會到藝術作品的美與內涵，需要學生對作品背后的文化背景有很好的感知。在教學中，教師應該讓學生感受到中西兩種文化的差異，同時也要引導他們體會到兩種文化間的共通之處。

（責編 雷 靖）