【關鍵詞】小學美術 有效性 三個環節
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889(2013)10A-
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教學的有效性不只是對教學內容、教材編排的完善,更是需要教師在教學理念上的“騰籠換鳥”和教學方法上的“爬羅剔抉”。小學美術在實施有效教學中實現了“華麗轉身”,凸顯了其自身的學科特點。然而,在研課中一些帶有普遍性影響或制約美術教學有效性的問題,已經引起了教師們的廣泛關注和高度重視。如有的課堂教學片面重視情境創設,而無法保證足夠的訓練時間;有的課堂一味強調訓練,卻忽視了情感的演繹;有的課堂預設的多,生成的少,學生缺少主動思維……要想有效地解決這些問題,筆者認為在小學美術教學中應凸顯三個環節。
一、課堂訓練時間
課堂訓練是課堂教學的重要環節,它既是學生獲得基礎知識、形成技能的過程,也是學生發展智力、形成良好心理品質的過程。在美術課堂教學中,教師應優化課堂教學訓練,促進學生靈活運用知識和技能等實踐能力的形成,提高教學質量,實現有效課堂教學。
美術課堂教學中訓練時間的把握取決于訓練的內容和形式的選擇。前提是教師在備課時要吃透教材,突出本課教學內容的訓練重點。要想在有限的課堂教學時間里取得最佳的訓練效果,要求教師必須抓住教學重點,攻克教學難點。另外,還要注重優化訓練內容。訓練內容的確定應從學生的個體差異角度來考慮,內容要適度,要堅持分層教學,要能在設定的課堂訓練時間內達成訓練的目標。如果教師在教學過程中發現在一節課內不能完成某一知識點訓練內容時,可將這一教學內容設置為兩節課進行,以免學生“過飽”或“厭食”。課堂訓練內容在設計、實施過程中要時刻把握住學生的“脈搏”并對教學內容進行調整,以適應不同層面的學生,促進學生整體提升。
例如,筆者在教學色彩、物體的大小和構圖等知識時,采取啟發引導的方式,讓學生自己去發現、創新,讓其把隱藏的潛能發揮出來。在記憶畫、想象畫教學中,筆者注重培養學生的觀察力和創造性思維,對于學生畫的那些稚拙、純樸的兒童畫,不因為其技法表現不好而加以否定,而是適當加以引導,讓學生畫其所知,而不是畫其所見。由此,在有限的訓練時間內學生能不受條條框框所制約,能根據自我感知去作畫,表達了他們純真的感受。學生在課堂訓練中有著充足時間去想象,有時間進行體驗性、探究性學習,就能尋找更生動有趣的內容和信息,拓展藝術視野,從而使繪畫內容更豐富,更充滿活力。
二、情感教育熏陶
美術教材的編排體現的是認知、技能、情感三個方面的教學目標。在平時的美術課上,教師往往忽視情感目標。然而,情感教育對于學生的影響卻是至關重要的,甚至使學生一生受益。要在美術課中潛移默化地實現情感目標,教師需做到以下兩點。
1.加強欣賞教育。美術教師不僅要教會學生如何去欣賞一幅好畫、一件工藝品,更重要的是要引導學生對作品進行賞析,了解藝術家的思想,讓學生在鑒賞美的同時也接受思想教育,提高審美素養和人格修養。例如,在教學六年級的《現代建筑藝術》一課前,筆者先布置學生關注我們身邊的建筑有哪些是新奇的,哪些是高大的,哪些是我們城市的地標性建筑……這樣處理是為了把欣賞教學與學生生活緊密聯系起來。筆者先讓學生說說分別看到了哪些新奇漂亮的建筑;然后,再讓他們加以分析、評論自己所列舉的這些建筑的特點和布局,領悟這些建筑的美;接著,讓學生說說校園里的建筑物的特點。在學生交流的同時,筆者再適時加以補充完善,讓學生知曉這些建筑的設計意圖等。這樣,學生的視野得以拓寬,感性認識也得到了增強。通過細心觀察、比較后,學生認識到了建筑藝術的多樣性,體會到美術對社會的獨特價值。與此同時,學生在感受家鄉、校園發生日新月異的變化的同時,增強了熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛校園的情感。
2.注重師生互動。美術課的教學最忌平鋪直敘,因此在課的開頭,教師可運用新穎、獨特的教學手段,營造輕松、愉快的學習氛圍,激發學生的學習興趣,引導學生利用自己原有的知識經驗去同化所學的新知識,主動進入學習角色。如在教學五年級的《作文插圖》時,筆者是這樣設計引入的:在課的一開始先與學生互動交流:“同學們平時喜歡看課外書嗎?”學生答:“喜歡!”我接著問:“那你最喜歡哪本書?書里主要講了誰?”一學生搶著答:“我最喜歡《西游記》,書中寫了唐僧師徒四人去西天取經的事,里面還講到了許多妖怪,有牛魔王、蜘蛛精、白骨精……”筆者再問:“你怎么記得這么清晰?”學生答:“我是一邊看書一邊看插圖,所以書中講到的每一個人物形象我都能說得出來。”其他學生也都搶著回答,有喜歡《水滸傳》的,有喜歡《安徒生童話》的……至于為什么對書中的人物記得這么清晰,學生的回答幾乎都是一致的:即書中有圖畫。接著,筆者順勢揭題“將文中的主要人物形象及相關情節畫成圖,添加到文章里,這就是插圖”,邊說邊用視頻出示一些書和插圖,還讓學生把書包里有插圖的書本拿出來展示。展示完后筆者問學生:“這就是我們今天要學習的內容,你們想不想學?”學生齊聲說:“想!”此時,筆者趁熱打鐵:“我們平時都寫作文,那么,既然我們都會畫畫,為什么不在作文中配些圖畫,使你的作文更直觀、形象、生動呢?”這既點明了課題,又調動了學生的積極性,激發了學生急著嘗試的欲望。
需要注意的是,在師生互動時,教師自己要投入感情,以飽滿的激情面對那一雙雙渴求知識的眼睛,使學生在潛移默化中受到感染,產生情感激勵,從而實現美術課中情感的教育!
三、課堂預設與生成
學生主體性的加強必然會引發許多動態生成性的問題。特別是在美術課中,由于設問的開放性,學生自由發揮的空間大,使生成性問題更是層出不窮,這無疑對上好一堂生動的課提出了更高的要求,對教師來說也是一大挑戰。
美術課的教學內容既有與學生認知、美術素養水平相一致的,也有不相一致的。只有把滿足學生發展需要、符合學生最近發展區,并與學生原有認知、美術素養水平不相一致的內容發生碰撞,產生矛盾,造成不平衡,學生才會主動自覺地去建構、生成,逐步實現自我發展目標。例如,一位教師在執教四年級《染紙》一課時,其首先用多媒體在屏幕上展示了許多染紙作品讓學生觀看,稍后便開始互動交流。師問:大家看了這么多作品,有什么感受呀?學生有的說很美、很漂亮,有的想知道這些漂亮的東西是用什么做的、怎么做成的,其中有一個學生說是畫出來的,而且很多學生都贊同這個說法。此時教師不進行解答,而是在染紙作品的旁邊出示一些畫的圖案,讓學生仔細觀察再作比較,并進行組內交流。學生此時你看看我,我看看你,愣住了。這個時候,學生的認知感覺已經產生了不平衡,并形成了認識沖突。接著,這位教師讓學生觀看“魔術”表演,也就是染紙的整個制作過程。學生此時豁然開朗。最后,這位教師進行了小結:“我們在觀察一個物體時,可以用另一個自己熟悉的物體作比較,來發現這個新物體的一些特征,這是一種觀察的方法。”以此來引起學生認識上的不平衡,促進學生對知識的自主建構,從而達到美術教學的預設和生成的和諧統一。
生動的美術課堂應該堅決摒棄那種死守預設、回避生成的錯誤做法。事實上,每節課都應該是因預設而存在、因生成而精彩的。因為預設是生成的前提和基礎,生成是預設的結果和延續。
綜上所述,美術教學的有效性是一門藝術,美術教師應嫻熟地掌握好這門“藝術”,把握好課堂訓練時間,重視學生情感的熏陶,處理好課堂預設與生成三個環節,在實踐中不斷地提高教學有效性。
(責編 黎雪娟)