古詩文是中國文學史上一顆璀璨的明珠,它語言優美,音調和諧,意象豐富,意境深遠,千百年來傳唱不衰。在誦讀中品味優美詞句,感悟真情,領略詩的神韻是非常重要的。學習古詩文,離不開一個“讀”字,讀可以品出詩的音韻、情韻和意韻。
一、聲情并茂,反復吟誦,感受音韻美
誦讀是我國語文學習的傳統方法之一?!拔恼虏粎挵倩刈x,熟讀精思子自知?!表嵨妒菑淖x中得來,興趣是在讀中產生,語感是在讀中積累,素養是在讀中培養的。
在初讀課文之前,學生要通過預習掌握生字讀音,解決疑難生詞,初讀詩文時要讀準字音,讀出節奏。誦讀要重視范讀。范讀,可以是教師親自范讀,也可以是錄音范讀,在范讀中充分發揮教師的主導作用,對學生古詩文的重音、停頓、節奏等作必要的點撥。試想,在古箏音樂悠長的伴奏聲中,感情真摯地誦讀唐朝詩人李清照的作品《醉花陰》,將學生引進一種獨特的境界——薄霧淡淡,愁思縷縷,黃花消瘦,離人神傷……學生會在這唯美的境界中感受到古詩文的節奏美和音樂美。
二、品詞析句,個性誦讀,體驗情韻美
語言是古詩文的形。古詩文教學的目的是讓學生“提高欣賞品位和審美情趣”。古詩文的語言很美,美在準確傳神,美在言簡義豐,美在音韻和諧。它比現代漢語含蓄簡潔,甚至在表達方式上也有一定的差異,所以理解了文意才能讀懂感情。在課堂上,要注重學生的主體活動,讓學生以小組合作的形式,利用工具書,自己提問題,自己解答。
情是古詩文的魂,它滲透在字里行間,與事、景交融。理解文意之后,更需要反復品味,通過品讀,走入作者內心,感受古詩文的主題及情感。“瀚海闌干百丈冰,愁云慘淡萬里凝”中的愁緒,“花間一壺酒,獨酌無相親”中的孤獨,“凄神寒骨,悄愴幽邃”的冷寂,都需要在反復的品讀中才能真正體會,并產生共鳴。
古人寫作講究鍛字煉詞,將其萬千心緒凝于一字一詞中。誦讀中抓住關鍵字詞品味古詩文,可直接披文入情,領悟作者當時迸發的情感。
品讀首先要抓詩眼。詩眼是一詩之神,是詩中最能開拓意旨和表現力最強的關鍵詞句,它足以使全篇生姿添色,使詩意雋永含蓄,使詩句靈活飛動。詩眼是詩的靈氣所在,抓住詩眼,便可弄清詩歌的情感脈絡,就能領會詩歌的意境和主旨。抓住詩眼就抓住了詩的關鍵。如“春風又綠江南岸”中的“綠”字,通過活用化平淡為神奇,增強了語言的表現力和感染力。
抓住能表現色彩組合的字眼,也能理解作者有意構筑的畫意和詩情。劉禹錫的《陋室銘》中有“苔痕上階綠,草色入簾青”兩句,“綠”和“青”色彩明朗,描寫出陋室環境的清幽,襯托出作者的淡泊心境;杜甫的《春夜喜雨》中“野徑云俱黑”中的“黑”和“曉看紅濕處”中的“紅”形成鮮明對比,作者對春雨的喜愛就在這色彩的對比中凸現出來。在誦讀中發揮想象,定能感受作者的情懷。
詩文中還有很多富有表現力的字詞也是重點品讀的內容。比如“氣蒸云夢澤,波撼岳陽城”中的“蒸”和“撼”,準確傳神地表現了洞庭湖的磅礴氣勢,值得細細品讀。
不同的古詩文表達的情感不同,學生可以采取不同形式的誦讀方法,可以自由讀、齊聲讀,也可以個別展讀;可以共性賞讀,亦可個性品讀。如陶淵明的《五柳先生傳》一文塑造的是安貧樂道、淡泊名利的古代隱者形象。讀時學生可以玩味地讀,亦可搖頭晃腦,如癡如醉地讀。
三、結合音畫,創設情境,再現意韻美
古詩文是一種綜合的文學藝術,通常是詩中有畫,畫中有詩。往往借助有限的文字來表達一種富有韻味的意境:或抑揚鏗鏘,或纏綿婉約,或悠揚明快,或清新含蓄。利用多種教學手段,創設各種情境,能讓學生產生身臨其境的感覺,更容易體味出其中的味道,更加容易體驗到詩詞的意境美。
利用音樂的伴奏和圖畫的展示,是創設情境的常用方式。優美的音樂能將學生帶進一種優美的境界,而生動的畫面則可以將各種意境更直觀、更形象地展現在學生面前。如學習酈道元的《三峽》,可選取古韻較濃的背景音樂,再結合三峽的風光圖片營造一種舒緩優美的氛圍,讓學生在這種美的氛圍中誦讀課文,領略如詩如畫的三峽風光,感受作者對三峽風光的熱愛和贊美,印象就會非常深刻。
將讀和畫結合起來也能創設出很好的情境。王維的《使至塞上》中的“大漠孤煙直,長河落日圓”是千古名句。可讓學生把這句話的內容用簡筆畫描繪出來,然后再欣賞邊塞大漠的圖片,再讀古詩,學生的感情即刻充沛了很多。
總之,在古詩文教學中應發揮學生的主體地位,以讀代講,在反復誦讀中品味詩的神韻,領悟作者的真情。
(責任編輯 陳劍平)