淺析二胡協(xié)奏曲《紅梅隨想曲》的藝術(shù)魅力

摘 要：《紅梅隨想曲》是我國著名作曲家、指揮家和民族音樂教育家吳厚元1980年為二胡與管弦樂隊(duì)所寫的一首協(xié)奏曲，全曲為單樂章結(jié)構(gòu)。這首協(xié)奏曲是根據(jù)著名經(jīng)典歌劇《江姐》的主題曲《紅梅贊》中的大部分旋律以及唱腔片斷為音樂素材而重新構(gòu)思創(chuàng)作而成的。這部作品最可貴的創(chuàng)作特色是它能鼓舞人心。曲作者吳厚元在創(chuàng)作時(shí)破除常規(guī)，不以歌劇的情節(jié)來敘事，而是用音樂素材重新構(gòu)思創(chuàng)作，用抒懷的表現(xiàn)手段，描寫人物內(nèi)心感情的起伏，贊頌了女英雄江姐的情操和革命理想以及大義凜然的英雄氣節(jié)，進(jìn)而表現(xiàn)了人們將這些美好的品格化作對紅梅的贊頌和向往。

關(guān)鍵詞：演奏；音色；節(jié)奏；旋律；段落

[中圖分類號]：J648.21 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2013）-29-0-01

引言：《紅梅隨想曲》這首作品是早期大型二胡創(chuàng)作中的經(jīng)典之作。這首作品具有很強(qiáng)的歌唱性，引用了我們耳熟能詳?shù)母鑴　督恪分械囊恍┏黄螢樗夭倪M(jìn)而發(fā)展創(chuàng)作的，所以演奏者在演奏時(shí)很容易進(jìn)入它的音樂情緒中。這首作品不只是在旋律上對歌劇優(yōu)美唱腔的簡單模仿，它的內(nèi)容的立意也超出了歌劇的劇情。梅花包含了中國文人的一種審美情懷，對梅花品格的崇尚，同時(shí)也是對自己人格的追求。在演奏中，我們應(yīng)該更多地從這首作品的內(nèi)容性和思想性上來把握，感物言志，以頌揚(yáng)梅蘭竹菊的品格精神為切入點(diǎn)，對紅梅有感而發(fā)。同時(shí)，我們在演奏這首作品的主題時(shí)，要注意刻畫梅花的形象和其圣潔的品格。筆者將針對這首作品各個(gè)段落在演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的問題作一些總結(jié)。

首先，前奏一開始就由二胡開門見山地奏出了整個(gè)樂曲的核心主題。這首作品的引子在演奏時(shí)充滿了戲劇性，一開始的幾個(gè)音符鏗鏘有力，全部都是重音，要有非常飽滿的音質(zhì)，每個(gè)音符都要演奏的擲地有聲，這樣才能將樂曲恢弘的氣魄和堅(jiān)毅的性格變現(xiàn)出來。引子的音域也非常的寬，需要用力度和音色的變化反差來表現(xiàn)剛?cè)嵯酀?jì)。在大刀闊斧的重音演奏后，緊接著將柔美細(xì)膩，富于變化的節(jié)奏和音樂的腔調(diào)表現(xiàn)出來。最后在平靜舒緩的旋律中引出紅梅的主題旋律。

樂曲的第一部分是由二胡以中速稍慢奏出優(yōu)美、恬靜、完整的主題，并且進(jìn)行了展開和變奏，隨后由交響樂隊(duì)演奏出主題，使內(nèi)心世界的美好得到了最大程度的升華，同時(shí)也極其深刻的描繪出了紅梅花傲立霜雪的高貴氣質(zhì)。在第一段的慢板段落中，主題旋律親切、柔美、清麗，集中展現(xiàn)了梅花的圣潔形象。旋律一開始就有八度的大條進(jìn)行，利用八度之間跳躍的旋律進(jìn)行，把人們對梅花的崇尚這樣一種內(nèi)心情感表現(xiàn)出來。二胡到高音區(qū)時(shí)，音質(zhì)音量都會衰減，這是演奏中考驗(yàn)我們的一個(gè)難點(diǎn)。演奏時(shí)要使高音保持清麗而飽滿，并且有好的質(zhì)感和音量，需要我們作一些鋪墊。在后半句中，隨著旋律的下行，要把音質(zhì)音量收斂漸弱回來，使這一樂句從頭到尾有一個(gè)完整的起伏。演奏時(shí)，出了運(yùn)用右手運(yùn)弓的位置和弓段的長短、壓力、速度的變化以外，左手也要做一些富有中國旋律式的連接，也就是我們所說的“手音”，音符和另一個(gè)音符之間要連貫、柔美、富于歌唱性。這樣也可以跟這首作品原始的音樂素材，即聲樂化的歌唱主題相吻合。

這首作品的主題是不斷加花變奏的。到第二次主題出現(xiàn)時(shí)，音樂旋律更加華麗委婉，旋律的起伏變得更加鮮明，情緒抒發(fā)的更加充分。在第三次變奏中，主要的變化在于節(jié)奏，用切分音使旋律具有動態(tài)和夸張的語氣。最后在二胡旋律非常高亢的高音旋律中，將主題音樂交給樂隊(duì)全奏，顯示寬廣宏偉的胸懷和氣度。

第二部分小快板段落的旋律十分活躍，充滿了生機(jī)盎然、桀驁不馴的音樂個(gè)性和抗?fàn)幭蛏系牧α俊Ｑ葑嗫焖僖舴麜r(shí)顆粒型要非常強(qiáng)，而且要注意句法中的節(jié)奏語言。例如第一句有類似民間鑼鼓的節(jié)奏，旋律充滿了一種不停息的前進(jìn)趨勢。由于十六分音符的旋律起伏本身就十分密集，比較活躍，再加上帶著重音的節(jié)奏型，就使得旋律具有了不斷向上的沖擊力。在快板段落中，穿插了連貫的具有歌唱性的旋律，與快速密集音型的旋律形成非常鮮明的對比。舒展的歌唱旋律，展現(xiàn)了一種積極向上的情緒，又充滿了一種激昂、躍動的情緒；并一直貫穿到戲劇性的華彩出現(xiàn)之前。

第三部分從華彩樂段開始，是深情的訴說，就像回憶、思緒中的慢板發(fā)展到了激昂、奮進(jìn)的快板，對于華彩樂段的演繹，見仁見智。樂句雖然是排比的，但又有一種中國式的起承轉(zhuǎn)合的邏輯關(guān)聯(lián)。每一句都是形散而神不散，句與句之間既有類似點(diǎn)又有不同的亮點(diǎn)與夸張的地方。整個(gè)華彩段落每個(gè)樂句都由渲染語氣的地方，種滿了音樂的戲劇性和張力。

之后沉靜的慢板里，用了歌劇中“繡紅旗”的音樂素材，音樂旋律色彩亮麗、溫暖，使二胡的音色得到充分的發(fā)揮。它比主題的調(diào)提高了一個(gè)大二度，比原來的主題音色亮麗，加上旋律的加花變奏，使得音樂的情緒表達(dá)更加富于變化、細(xì)膩。在委婉的旋律進(jìn)行中，要非常注重音符之間換把、換指的連接，用歌唱表達(dá)情緒之間的遞進(jìn)。

最后的快板是非常有沖擊力的段落，采用了“緊打慢唱”的形式，也就是二胡演奏長音符，而伴奏則用密集節(jié)奏襯托，這種表達(dá)方式非常戲劇化。二胡在主旋律中是長音，但他內(nèi)在的動力感很強(qiáng)，所以在演奏時(shí)，心里要有伴奏的節(jié)奏音型，這樣就會讓旋律充滿一種不斷涌動、向前的動力。在快板的最后是大段炫技的樂句，在演奏中要對這個(gè)部分做一個(gè)戲劇化的處理：除了要把握好跳把中的音準(zhǔn)以外，還使用了一個(gè)慢板漸快的節(jié)奏變化，隨著漸快與不斷的節(jié)奏上行，使音樂富有沖擊力。同時(shí)通過右手弓段長短、壓力的變化與重音的遞增，使旋律的律動感不斷加強(qiáng)，推到了最后整個(gè)交響樂隊(duì)的全奏，使音樂情緒達(dá)到最高峰。

最后再現(xiàn)快板的演奏，要富于沖擊力，整段的節(jié)奏型十分動感，同時(shí)還有十六分音符與分解和弦的變化，讓音樂充滿和聲的動力。最后結(jié)束在非常激昂的節(jié)奏型中，再現(xiàn)一句主題，結(jié)束全曲。

《紅梅隨想曲》這部作品自始至終充滿著讓人激昂向上的理想與奮斗精神，在演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)更加貼近對梅花品格的頌揚(yáng)，也把對梅花品格的崇尚化成我們內(nèi)心的精神動力，把人生理想和音樂融為一體。

參考文獻(xiàn)：

[1]趙寒陽.《二胡高級教程》【C】.北京：同心出版社，2001 6

[2]宋飛 《劉文金二胡作品集》【C】北京：高等教育出版社，2013 4