音樂教學中要重視學生審美能力的培養

中學音樂教學的目標是在培養學生學習音樂興趣的基礎上，根據學生的年齡特征及心智特點的變化，提高學生的欣賞水平，提高中學生的審美能力。音樂本身是體現美的一種載體，學生的音樂學習也是自覺地感受美的過程。因此，在中學音樂教學中，老師應當重視學生的音樂審美能力的培養，積極引導學生在學習中發現美，體驗美，從而促使學生追求音樂中美的意境。

一、在課堂教學中，培養學生體驗音樂的審美能力

作為音樂教師除了要引導學生掌握一定的音樂技巧，更重要的是鼓勵學生參與歌曲的創造，表現是學生學習音樂的心理需要，表現應注重學習的過程與方法。心理學研究證明，注重過程與方法，就是尊重學生的學習經歷，體驗和方式，其實質是對學生的生命成長發展的重視。教學是實施學校教育的基本手段和途徑，通過教學及各種生動的音樂實踐，漸漸培養學生愛好音樂的情趣，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操是音樂教學目標的重要內容。要培養學生的審美能力，抓牢審美體驗這根主線，必須把審美體驗作為音樂教育最重要的價值觀，作為音樂教育的核心，把音樂教育作為一個審美感知和審美發現的過程。例如在音樂鑒賞教學中，應充分揭示音樂要素在音樂中的表現作用，讓學生親身感受音樂最激動和極具表現力的部分，應以整體音樂的無窮魅力，促成產生情緒的反映和情感的體驗。另外，音樂教學應特別注重藝術實踐，要強調音樂概念和音響的統一，音樂技能技巧的學習應始終貫穿著學生的情感參與。只有這樣，基礎音樂教育才能真正體現審美價值，成為審美教育。

二、在音樂欣賞中，培養學生體驗音樂的審美能力

音樂作為一種藝術，它不可能像文學作品那樣用文字描寫具體的故事情節和刻畫人物的內心活動，更不能描繪復雜的現象，或者抽象的概念。那么音樂是如何通過概括性的感情媒介來打動學生的呢？可以說，這主要是依靠學生的主觀聯想和想象來實現的。那種抒情性的音樂，常常會使人的想象無邊無際，有時或許悟出某種哲理來。貝多芬的《第五（命運）交響曲》有的學生從個人的生活道路去想象，于是悟出“要做生活的強者，不為命運而氣緩，反而揚起風帆，與命運之神去拼搏抗爭，直到駛向美滿幸福的彼岸”這樣的哲理。也有人從歷史發展的客觀規律去想象，從而得到這樣的哲理思想——革命的階級要戰勝反動的階級，必須通過艱苦卓絕的斗爭，戰勝各種黑暗勢力，最終取得勝利并通向光明的未來。這一切說明，音樂審美帶給學生的絕不是在一個狹小的范疇之內。它會使學生在廣闊的天地里自由地飛騰翱翔，從而培養學生體驗音樂的審美能力。

三、在音樂鑒賞中，培養學生體驗音樂的審美能力

隨著時代的腳步，現在每個教室里都配上了先進的多媒體教學設備，音樂教室四周的墻壁上懸掛音樂家的畫像，有歌劇、舞劇等經典劇照或用表現音樂大師風采的攝影作品來裝飾，營造出典雅的藝術氛圍，給學生以音樂美的感染。在課前或課間，有計劃地安排播放優美、恬靜的樂曲，使學生感受到美好的音樂氣氛。音樂鑒賞是認知聲樂和器樂作品情感內涵的心理過程，是陶冶情操、啟迪智慧、愉悅身心、寄托情思的審美活動，引導學生從感受音樂美是培養音樂情趣，提高鑒賞、表現、創造審美能力的基礎。世界上的音樂作品，浩如煙海，從古到今從中到外，不同題材、不同風格、不同結構、不同個性的作品，總是用它那特殊的形式伴隨人類生活，體現著人類的美與丑。要感受音樂的美，就必須投入到音樂中去，隨著旋律的流動，展開豐富的聯想，只有這樣才能動之以情，才能把音樂的理解從感性上升到理性。如鑒賞《黃河大合唱》中的《保衛黃河》，作品中起伏的旋律，緊湊的節奏，速度由慢到快，力度由弱到強，從中感覺中華民族的崛起就像黃河水一樣洶涌澎湃，一往無前。在鑒賞教學中，學生只有理解音樂，用音樂要素去掌握作品的內涵，才能激發學生的真情實感，這對學生理解音樂、創造音樂起著不可估量的作用。

人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是賞心悅目、悅耳動聽的，使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅，是在感性直覺中沉淀著理性內涵的審美體驗。因此，音樂教師在教學中應熟悉音樂教材，面向全體學生制定好每一節課的教學目標，把握住每一個教學環節，充分挖掘教材的歌詞美，旋律美、節奏美、力度美……以教師為動情的演唱、演奏，生動有趣的講解，結合直觀形象的教具啟發學生細細品味音樂，以達到培養學生樹立正確的審美能力，積極進行審美體驗，提高學生的音樂鑒賞力，音樂表現能力和創造能力的目的。

（責任編輯 劉 馨）