淺談樂器博物館的數字化建設(上) ——由參觀“東方樂器博物館”所想

文/趙春婷

一、東方樂器博物館館藏簡介

甲午年的金秋，筆者有幸參觀了坐落于上海市徐匯區高安路18弄20號的上海東方樂器博物館。它是我國藝術院校中第一座樂器博物館，初創自上世紀八十年代中期，前身為“中國民族樂器陳列室”和“東方樂器陳列館”，2001年擴建為“東方樂器博物館”。目前，這座展館總面積約1200平方米，分為中國古代樂器、中國現代樂器、少數民族樂器和外國民族樂器四個展區。此外，還有一個多媒體展示廳。

館內目前收藏樂器500余件，中國古代樂器區藏有仿制的河南舞陽賈湖出土的骨笛（龠），仿制的曾侯乙墓出土的編鐘、編磬、排簫、笙、篪、十弦琴、五弦琴、二十五弦瑟等，漢代虎座鳥架鼓以及仿制的唐傳四弦琵琶、仿制唐傳五弦琵琶、仿制唐代云形阮等。

現代民族樂器展區展示的是中華人民共和國成立后的50多年來民族樂器的改革成果。這些改革樂器目前正被民族樂器演奏家們使用，成為中國現代民族管弦樂隊的常規樂器。其中包括中音嗩吶、喉管、改良方笙、改良中音笙、擴音笙、抱笙、改良蘇笙、改良軋箏（弓弦樂器，河北武安等地區地方戲中所用，此樂器唐代即有記載）、改良二胡、改良板胡、改良高胡、改良中胡、改良四胡、研制的革胡、改良琵琶、改良阮（月牙形音孔）、改良月琴、改良三弦（大、小）、研制的“81型”揚琴、研制的S形21弦箏、研制的蝶式箏、復制改良的箜篌、改良三十七面云鑼等。

少數民族樂器展區展示了全國各地區各民族不同風格、特色的樂器。包括彝族的小悶笛、口弦、八角琴；傣族的铓鑼、象腳鼓；景頗族的盞西、勒絨；壯族的馬骨胡、啵咧；苗族的蘆笙；京族的獨弦琴；哈尼族的巴烏；新疆哈薩克族的冬不拉；維吾爾族的獨它爾、艾捷克；藏族喇嘛寺廟僧侶所用管樂器筒欽、民間彈撥樂器扎木聶；蒙古族的拉弦樂器馬頭琴；朝鮮族的打擊樂器杖鼓；滿族八旗子弟所用的自娛性打擊樂器八角鼓等。

外國民族樂器展區展示了全球五大洲各個國家、各個地區的民族民間樂器。最引人注目的是，該館從印度尼西亞購置的一套大型甘美蘭樂器，這套樂器是我國引進的第一套甘美蘭樂器。傳統的甘美蘭樂隊由鑼屬樂器，如大吊鑼（Gong ageng）、中吊鑼（Gong sieyem）、小吊鑼(Kempul)、大釜鑼(Kenong)、小釜鑼（Ketuk）、排鑼（Bonang）；排琴屬樂器，如木琴（Gambang）、金屬排琴（Saron）、共鳴筒金屬排琴（Gender，譯為根德爾）；管弦類樂器，如列巴布（Rebab）、切連朋（Celempung）、豎笛（Suling，譯為蘇靈）；鼓類樂器，如雙面長鼓（Kendang，譯為肯當）共同組成。此外，在甘美蘭音樂中常常有一個女聲或男聲齊唱聲部，其歌聲飄逸，與樂隊樂器合奏的音響自然地融合在一起。甘美蘭音樂使用兩種不同律制的音階：一種是名為斯連德羅（Slendo）的五聲音階，另一種是名為培羅格（Pelog）的七聲音階。由于樂器制造時沒有標準音高，因此各個甘美蘭樂器在樂器定音上存在明顯差異。

此外，館內還收藏了印度的維納、西塔爾、薩魯（若）德、塔布拉鼓；日本的尺八、筑前琵琶、薩摩琵琶、口弦；朝鮮（和韓國）的伽倻琴、玄琴、奚琴、牙箏；泰國的圍鑼、木琴、鱷魚琴；印度尼西亞的安格隆；俄羅斯的巴拉萊卡；秘魯的恰朗（蘭）戈；澳大利亞的迪杰里杜等。

除了上述四個展區外，館內還進行了多媒體信息化建設工程。根據博物館相關人員介紹，是2003年5月在香港保健中心有限公司的資助下實現這一信息化建設的。其主要服務內容有：中、英文觸摸屏導覽系統；中、英、日文展廳語音介紹系統；多媒體演示廳；“世界民族樂器資料檢索”系統；電腦檢索室等。

二、數字博物館理念的引入

傳統的博物館對文物的展示能力有限，主要表現在以下幾個方面：第一，展示技術單一，這一點從名稱上即可看出，如某某（樂器）陳列館，這就表明其展示技術的單一性；第二，場地有限。這使大量藏品沒有展出機會，或者干脆堆積在一起，壓縮空間，甚至連說明牌都無空間安置，大大降低可觀感以及知識性的傳播；第三，對于文物保護能力也是極為有限，博物館內的溫度與濕度都無法使文物得到妥善的保護，常常因保護不當而失去其使用性，變為喪失實際性能的擺件；第四，展覽的文物（樂器）與觀眾沒有任何“交流”，觀眾體驗不到文物（樂器）所承載的文化內涵，也就是說，文物與其文化背景相脫離，成為無根之樹，從而制約了博物館社會教育和文化傳播的功能。為了解決傳統博物館所存在的問題，數字博物館應運而生。