中西音樂劇的聽覺意趣探索

今天，全球化已經(jīng)不知不覺地改變了人類社會的各個方面，西方音樂語言自然也成了全世界的音樂語言，這同時也給各民族文化發(fā)展提出了新的要求，在文化沖擊和融合的旋渦中需要認真思考：我們的風(fēng)格和特點是什么？我們的中國味還在嗎？能夠代表我們中國文化實力的應(yīng)該是什么文化形式？隨著時代的發(fā)展，中國似乎缺失了當(dāng)代社會最需要的想象力和創(chuàng)造力。

西方音樂劇聽覺意趣審美意識的文化背景

西方音樂體系是在歐洲復(fù)雜繁瑣并具有特定功能的古老教學(xué)體系基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，經(jīng)過各個歷史時期發(fā)展形成了世俗音樂與宗教音樂完美結(jié)合的現(xiàn)狀，該體系邏輯性強，符合人類的聽覺審美，具有極強的傳播性。而西方音樂劇正是根基在這個全世界具有最大影響力和最廣影響范圍的西方音樂體系上，我們之所以稱它為“雅俗共賞”的大眾藝術(shù)，是由于它在俗文化的大背景下有“雅”的藝術(shù)追求，其中“雅”的部分正來自于西方漫長而豐富的音樂文化背景。 19世紀(jì)末，喜歌劇從正歌劇的幕間劇中脫穎而出，成為一種為大眾所喜愛的藝術(shù)形式，直至 20世紀(jì)初音樂劇的出現(xiàn)，充分說明時代發(fā)展下人們精神狀態(tài)的現(xiàn)實需求。而俗的部分則是由于它伴隨西方資本主義時代應(yīng)運而生，其聽覺審美意趣自然離不開資本主義社會整體發(fā)展的大調(diào)子，因此它當(dāng)之無愧成為當(dāng)代世俗文化的鼎盛代表。

以音樂劇最為發(fā)達的美國、英國、法國三個國家為例，不同的地域、人文以及不同的音樂文化都是在其各自國家傳統(tǒng)聽覺意趣的基礎(chǔ)上發(fā)展的。美國音樂劇是歐洲文化與非洲文化等多元化相碰撞的產(chǎn)物，歐洲移民為美國帶來了燦爛的音樂文明、非洲黑奴也將哀怨灑在了美國的棉花田間。這注定了它多元性的獨特魅力。另外，美國音樂劇俗中求雅、娛樂大眾、富于幽默感的音樂特征，在各種時期都使它緊密地圍繞在了大眾的現(xiàn)實娛樂文化生活中，可以說音樂劇是最能反映美國文化的藝術(shù)形式，也是美國文化的寫照。

20世紀(jì) 60年代甲殼蟲和披頭士等英式搖滾讓世人耳目一新，也徹底地征服了美國人。之后，韋伯和麥金托什的出現(xiàn)，標(biāo)志著英國音樂劇的輝煌，也標(biāo)志著百老匯一直以來在音樂劇領(lǐng)域的領(lǐng)導(dǎo)地位開始動搖[1]。相比美國音樂劇雜交的爵士味兒，英國音樂劇發(fā)揮本國喜歌劇、輕歌劇的傳統(tǒng)，音樂干凈唯美并具有極強的抒情與敘事性，同時糅合爵士樂、搖滾等現(xiàn)代元素，形成英國式迥異的風(fēng)格。

西方人的音樂文化背景決定了它迥異于東方人的聽覺意趣，西方聽覺審美于中國人確實顯得“洋”，這主要是因為以下幾點： 1、在聽覺上，和聲式聽覺習(xí)慣使西方人喜歡厚重實在的音樂感，這是音樂劇所必須的聽覺支撐。 2、在歌唱時追求聲音的實在感，西方聲樂學(xué)科的成熟發(fā)展使西方音樂旋律更富于歌唱性。 3、注重個人的情感表達與宣泄注定了西方音樂劇音樂的戲劇色彩。 4、結(jié)構(gòu)清晰規(guī)整的西方傳統(tǒng)音樂特點使音樂更賦于邏輯性、整體感與聲響的均衡感等。這些聽覺上的審美意識易于塑造鮮明的音樂形象，形成戲劇性高潮，這正為西方音樂劇打下了良好的基礎(chǔ)。

中國音樂劇的聽覺意趣

中國的傳統(tǒng)音樂思想重節(jié)制，講求功能性，聽覺上追求“韻味”和深邃的“意境”。以中國古代最具代表的文人士大夫階層——古琴音樂例，它講究音樂的 “自娛”性，而非娛樂，音樂上主張“大音希聲”，這就是中國傳統(tǒng)的審美觀。從聽覺上講，中國音樂講究音色的融合及和諧美，橫向旋律思維發(fā)達，其五聲式較大空間的思維方式是中國式聽覺審美的選擇。如古代編鐘；唐代龐大的宮廷樂隊（其龐大足以讓西方人驚嘆不已）；十二平均律，這些在比西方出現(xiàn)得早但最終都消失的音樂現(xiàn)象充分說明了中國人追求意境的聽覺審美特征，綿綿千年不衰。但這種音樂思想在很大程度上制約了世俗音樂的發(fā)展，在空間上過于講究意境帶來的廣闊想象空間也使音樂形式上相對單一，聽覺上缺乏厚重感、層次感、均衡感，在注重內(nèi)心起伏與人性發(fā)展的細致邏輯思維與科學(xué)性等方面確實較西方弱。

中國綜合國力的日益強大為音樂劇的發(fā)展打下了良好的市場基礎(chǔ)，同時也帶動了中國社會各方面的躍進。改革開放后，中國引進了許多國外的優(yōu)秀音樂劇，在國外音樂劇的帶動和中國音樂劇市場的涌動下，中國原創(chuàng)音樂劇也在積極的發(fā)展中，如：《蝶》《英雄》《鄧麗君》等，但現(xiàn)存的諸多問題嚴重制約了中國音樂劇的發(fā)展，究其因，我認為主要有以下幾點： 1、音樂劇的計劃經(jīng)濟觀念束縛了創(chuàng)作者的思路，并不充分考慮市場，音樂劇制作成本高，投入與產(chǎn)出不成正比。 2、從音樂方面看缺乏對當(dāng)代中國人聽覺意趣的市場調(diào)查與分析。這方面我們沒有西學(xué)為用。 3、沒有中學(xué)為體。即中國文化的精髓沒有很好地在作品中體現(xiàn)。 4、缺乏綜合的團隊制作意識。當(dāng)然，還有如缺乏經(jīng)濟人運作、缺乏優(yōu)秀劇本等諸多方面的問題，尤其是思想觀念方面的約束，使我們原創(chuàng)的音樂劇尚處于幼稚園時期。

“全球化”中的“民族聽覺意趣”訴求

全球化下飛速發(fā)展的中國人已形成多元的大眾聽覺審美，在流行音樂充斥市場的這幾十年，它擔(dān)當(dāng)了我國絕大多數(shù)老百姓聽覺訓(xùn)練的“導(dǎo)師”，在大眾聚集的場所，我們聽覺的主流是流行音樂、電視音樂和甚至完全沒有質(zhì)量的廣告音樂，老百姓的聽覺沒有選擇。

我認為音樂劇的發(fā)展可以借鑒中國電影、中國話劇、中國歌劇等藝術(shù)早先“西為中用，中學(xué)為體”的經(jīng)驗。以中國電影為例，中國電影在開拓之初的道路也十分艱難，但如今卻擁有最大的市場，而且已經(jīng)形成具有現(xiàn)階段中華民族特點的多元化的藝術(shù)風(fēng)格，并走入國際視野，生成了一批國際化的導(dǎo)演、影星、作品。可以總結(jié)以下經(jīng)驗：首先，電影要市場。電影找到了觀眾的共鳴點，經(jīng)過數(shù)年的摸索，也已經(jīng)培育出良好的市場。其二，電影找到了有本民族認同感的點。如電影《葉問》，雖不是反映現(xiàn)實生活，但恰是滿足了在當(dāng)下極度西化生活狀態(tài)下中國人所需要的民族認同感。其三，國際化。如電影《英雄》，個人英雄主義與西式幽默、詼諧感是西方文化的代表，再加上深奧的中國功夫，注定了它的成功！

中國音樂劇的反思與展望

音樂劇在中國受到人們的喜愛，也說明了中國市場的需要。如我們一直照搬西方，那它一定永遠走在我們前面。以開放的心胸學(xué)習(xí)西方音樂劇之長是個迅速提高我們自身水平的好方法，這也恰恰是我們文化自信的最好表現(xiàn)，但我們在虛心地把西方音樂劇運作模式和創(chuàng)作方法吃透的同時必須進行音樂劇本土化的摸索。中國話劇已進入本土化階段，許多話劇創(chuàng)作者注重結(jié)合中國社會現(xiàn)實，制作了讓本土觀眾產(chǎn)生共鳴的小投入、小制作、小劇場的優(yōu)秀作品，是正確的道路，使中國話劇贏得固定的市場和觀眾，這種探索也加速了中國話劇的成長。中國近現(xiàn)代最為成功的音樂劇作品恐怕是樣板戲！因為幾乎那個時代的人都會哼唱，當(dāng)然可算成功！我們可以去看看中國最有市場的音樂場所：卡拉 OK廳，所唱的歌曲一大半是流行歌曲、電視插曲還有英文歌曲，里面有幾首膾炙人口的中國音樂劇歌曲？有幾個老百姓會唱？這難道不能說明中國音樂劇存在的問題嗎？我們音樂劇創(chuàng)作者們慣以專業(yè)角度來計劃市場，對社會現(xiàn)實問題能引起共鳴點和對當(dāng)代中國人的聽覺意趣缺乏深入了解和必要的市場調(diào)查，音樂上不親民，劇情也無親民感，哪就難以引起民眾的認同感了，再加上缺乏想象力，慣于照搬西方音樂劇模式，難免將范圍陷以小眾。正如居其宏先生在其著作《音樂劇，我為你瘋狂》中一一列舉的“中國音樂劇十病”，非常形象、生動。我們不要害怕俗，用中國的哲學(xué)思想來看：大俗就是大雅！研究能引起共鳴的社會現(xiàn)實狀況與問題，制作成功的小劇場音樂劇勢在必行。

西方音樂劇有其自身的民族文化內(nèi)涵，無論劇情還是音樂都有中國人無法很好理解的文化語境。那我們的語境是什么？西方音樂劇的創(chuàng)作者們是怎樣在他們的文化語境下為他們的人民服務(wù)的？為此，我們需要對在全球化中成長起來的中國新文化做出新的定位，分析中國音樂魅力的特性所在，搞清楚中國觀眾的審美與欣賞需求，逐步形成中國音樂劇自己的風(fēng)格和創(chuàng)作規(guī)律，同時，保持著對西方文化策略的高度敏感，認真分析新情況和新問題。

全球化浪潮下的中國音樂劇制作是大勢所趨，中國音樂劇已萬事俱備只欠東風(fēng)，而這東風(fēng)，就是我們創(chuàng)作的方向！向全世界學(xué)習(xí)他們優(yōu)秀文化的同時也要向他們傳播我們優(yōu)秀的音樂思想，這才是文化的全球共享。隨著中國國際地位的提高 ？，我們必須高瞻遠矚地制定中國音樂劇的全球化戰(zhàn)略，積極主動地投入不可逆轉(zhuǎn)的全球性文化整合中，汲取我們需要的世界先進文明成果，增強我們音樂文化的獨立性和影響力。歷史一次次提醒我們要認真學(xué)習(xí)和保護中華傳統(tǒng)文化，將文化提到與中國特色社會主義的經(jīng)濟建設(shè)一樣重要的地位。中國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的母體正等待我們?yōu)樗?/p>

注入新的活力，其春風(fēng)吹又生的頑強生命力，足以使我們對她保持充分的信心。搞音樂劇創(chuàng)作必須要深入地研究大眾的聽覺意趣，不要拘泥于某種模式和唱法，最需要研究的是怎樣讓全中國人民能共享。

總論

歸根究底，中西不同的聽覺意趣在于其不同的音樂文化背景與審美取向。如要真正發(fā)揮中國音樂特點，展示中國傳統(tǒng)文化魅力，就必須在學(xué)習(xí)過程中貫徹“學(xué)而不同”的文化立場，深入地研究群眾的聽覺審美，發(fā)揮本民族的文化特色和聽覺意趣，才有可能與世界平等的對話。惟其如此，中國音樂劇才能找到自己的觀眾，擁有自己的音樂審美，才能真正“走出去”，使中國音樂劇屹立于世界之林。

注釋

[1]《音樂劇導(dǎo)論》p157

張小群：北京舞蹈學(xué)院副教授，北京大學(xué)藝術(shù)理論博士