黃阿美
(南京師范大學 文學院,江蘇 南京 210097)
青年電影
——難以界定的電影類型
黃阿美
(南京師范大學 文學院,江蘇 南京 210097)
青年電影是近幾年評論界較關注的一個熱門話題,但是何為“青年電影”,評論界說法不一,其含義并沒有得到明確的界定。創作者角度、接受者角度和文本角度是評論界進行青年電影解讀的三個主要方面,但仍沒有統一的規定,只是評論者從不同的角度給予自己的評判。青年電影解讀的多角度性決定了青年電影定義的模糊性,從而令青年電影處于難以界定的電影類型的尷尬境遇。本文主要對青年和青年電影的定義進行探討,系統梳理出青年電影解讀的多角度和其美學內涵的多元性。對青年電影應采取包容性的態度,靜觀其以后的發展壯大。
青年 青年電影 美學內涵
一談到青年電影,大家的腦海中經常會出現不同的定義:它是指青年導演創作的電影?青年人喜歡觀看的電影?青年題材的電影?還是指青年導演創作的青年題材的電影?學界對青年電影的定義是不一的,這也是青年電影內涵多樣性的所在。
談到青年電影首先想到的便是青年,無論這個青年是創作者、接受者還是文本表現的內容,青年的內涵都是要首先思考的對象,但是青年的定義本身就具有一定的模糊性。
1.青年年齡界限的不統一性
不同的世界組織或國家地區對青年人的年齡界定是不同的,聯合國規定:15至24歲是青年人;世界衛生組織規定:16至44歲是青年人;世界青年聯合會規定:18至40歲是青年人;中國國家統計局規定:15至34歲的人為青年;共青團規定:15至28歲為青年人;青年聯合會規定:18至40歲為青年人;港、澳、臺地區規定:10至24歲為青年人。由此可見不同的組織或國家地區對青年年齡的規定是大相徑庭的,世界上還沒有一個統一的標準來對青年進行界定。純粹按年齡來劃分青年和青年電影,只會陷入含混不清的桎梏。
另外,青年不僅是一個具有一定的年齡范圍的群體,也具有區別于中老年人和兒童的特定的生理和心理狀態。在對青年電影進行界定時心理年齡也是重要的考量標準,但是心理年齡的測定更加難以準確地量化。因此,對青年的界定應允許出現模糊地帶。
2.青年的隱喻內涵
“青年”雖然是一種實際的年齡界定,但更具有一種隱喻性的美學意義。“青年”可以被看作是一個社會和文化概念。在社會學和文化研究領域,“青年”經常被看作是一個特定的社會化階段,或某種文化現象,特指從依賴成人的童年到負責任成年人的過渡時期。生活在這個期間的人們,個性發育朝著獨立自主方向發展,試圖在社會上尋求認同,并謀求發出自己的聲音。青年人具有探索精神,也更具有叛逆思維,對未來充滿了浪漫的向往,當現實與自己的理想出現矛盾時往往呈現出苦悶惆悵的狀態。青年人的生存處境、現實遭際、心理狀態、價值觀念是個體生命發展軌跡中的一個重要環節,同時,一代青年人的整體狀態是不同社會發展階段特定的精神風貌。青年電影的價值便是將個體生命價值和社會發展風貌如實地呈現在了銀幕之上,具有一定的隱喻內涵。從這個意義上來看,青年電影具有很大的啟迪價值。
對青年電影的解讀可以從多種角度來進行:創作者角度、接受者角度、文本角度。然而隨著時代和電影業的不斷發展,各個解讀角度的內涵和外延也在發生著相應的變化。
1.創作者角度。從創作者角度定義的青年電影即青年創作的電影,具有一定的青年思維和關注重點。青年電影較早出現于第五代一批作品的創作中,如 《黃土地》、《一個和八個》、《紅高粱》等。這群青年導演較之于同時代的電影人具有一定的叛逆和反思意識,在電影語言和創作觀念上做出了有益的探索。隨著年齡的增大和創作態度的改變,當年被稱為青年導演的第五代創作者如今已逐漸失去了這一稱號。而且這一代人宏大敘事的價值取向明顯區別于第六代青年導演的創作。上個世紀九十年代青年電影在理論界引起大家的熱切關注,一批風格特征明顯不同于以往創作的“第六代”電影是青年電影的典型代表,現在第六代也仍然是青年導演的主力軍。第六代的視角更多的是對社會現實和個人處境的關注。新世紀以來,大批人員投入到電影的創作群體中,如馬儷文、徐靜蕾、趙薇、郭敬明等,青年電影的創作者正在發生著巨大的變化。
創作群體的變化反映出電影市場的發展,由于不同青年導演個人經歷和關注視角的不同,他們的作品在題材選擇、創作態度、文化內涵、美學追求和風格等方面都呈現出很大的差異,因此從創作者角度定義的青年電影也具有廣義性。
2.接受者角度。雖然當今電影的接受群體主要是青年,也有人從青年電影接受群體的角度進行研究,但是青年的審美趣味和價值取向仍有很多不同,青年的口味并不能一概而論。接受群體是一個值得研究的對象,但是對電影創作者而言,青年觀眾中仍需要進行市場細分。進電影院觀看電影的大多數都是青年人,但并不能代表他們所觀看的都是青年電影。以青年觀看的電影定義青年電影還是一個不妥的行為,因為青年喜愛的可能并不是青年導演創作的以表現青年為主的電影,也很可能是科幻片或歷史片,甚至是恐怖片。從接受者角度定義的青年電影應具有區別于其它電影特定的內涵,而對這一內涵的定義理論界還沒有給出明確的界定。
3.文本角度。筆者認為對青年電影的研究更多應從文本的角度著手,但是有些評論者從文本對青年電影的界定也是值得商榷,甚至是需要進一步進行概念的擴充。吳冠平在《2010:青年電影的表情和話語》中認為:“‘青年電影’是個模糊的稱謂。作為一個表面上看似乎是以年齡為核心界定的概念,它的內涵實際上是指那些身處主流電影工業之外,缺少創作經驗,但又有強烈個人表達愿望的作品,只不過通常這些作品都是年輕人的第一二部作品,那些承載著個人電影夢的作品。”①此觀點雖然肯定了青年電影的自我表達欲望和電影夢想,卻將青年電影定義為缺乏電影創作經驗的年輕人的第一二部作品,這種觀點有失偏頗,青年電影可以也應該具有成熟的創作經驗,而且也完全有可能是青年導演或中老年導演的一部或多部作品。周學麟在《表現青年:青年電影研究和新中國青年電影發展》中認為,“青年電影”是以年輕人為主人公,反映他/她們生活、思想和行為的影片。②鄭靜在《青春電影的成長道路》中對“青春電影”的定義為,“青春電影”,顧名思義,就是以青年人為題材和表現對象,主要觀眾對象也多以年輕人為主,同時具有鮮明的青年文化性的電影;從狹義上說甚至全部是由青年人編、導、演的電影作品。可以看出,青年電影和青春電影均以青年人為表現對象,那么二者有什么區別呢?
陸璐(南京農業大學青年學者)在《“對話——南京青年電影論壇”綜述》中認為:“當代青年電影不論是商業藝術片,還是藝術商業片,都應藏有一種清醒的鋒芒,一種對生活的批判精神、一種現實主義精神,并以一種民間立場去捕捉影像,記錄這個快速變遷時代的點點滴滴,提供被主流話語所遮蔽的一種駕馭式的形態。當代青年影像關注的都是困境中人的掙扎,關注在現代化進程中人對意義的追求、人如何在精神動蕩和意義缺位中尋找自身價值,其最重要的價值在于它構成想象中國的另一種方式。”③此觀點肯定了青年電影的現實主義取向,但是筆者認為這只是狹義和傳統的青年電影定義,而廣義的青年電影還應該包括具有浪漫主義和理想主義的青春電影,如趙薇導演的《致我們終將逝去的青春》、郭敬明的《小時代》和徐崢的《泰囧》這樣一批具有浪漫和喜劇色彩的作品也應當劃歸到青年電影的行列,這樣青年電影的內涵便擴大了一個維度。
另外,也有從上面三個角度中選取其中一個或者兩個角度結合對青年電影進行界定的。電影學者陳墨較早注意到這個概念,他在《當代中國青年電影發展初探》一文中對國產青年電影進行了考察,認為“直到80年代初期,中國的青年題材電影才出現了一些新的氣象——這在某種意義上可說是中國青年電影的真正起點。”④在總體上把青年電影理解為青年題材電影的同時,陳墨對這一概念內涵的辨析也表現出一定程度的游移。整體上看,陳墨所理解的青年電影大致有廣義和狹義之分,廣義的青年電影基本上是指青年題材的電影,但狹義的即最嚴格意義上的青年電影則是指青年導演對青春經驗進行自我表述的電影。由此可見,對青年電影解讀的角度也是復雜多變的。
青年電影解讀的多角度性、定義的模糊性決定了其美學內涵的多元性。
1.個性和人性的彰顯。無論是從創作者、接受者還是文本角度解讀的青年電影都具有一個共同的美學內涵,即是對個性和人性的彰顯。青年電影除了呈現了青年主角的個人世界外,也是導演自身個性的張揚,同時也是電影市場細分的結果。青年電影這一獨特的電影類型的發展壯大是對個人精神的肯定和贊揚,而這種對個人精神的肯定和贊揚是社會發展后對個性包容的體現。青年力量在電影和世界之間開啟一個面目一新的相互理解的時代和具有建設性的對話。“青年更趨進取性,我性色彩明顯,青年電影的獨特視角,由此得以進一步認知和挖掘。更重要的是,一個以年輕觀影群體為主體的新的電影市場值得重視。”⑤
2.多元并存的美學風格。青年電影的深入發展使其無論主題還是風格都難以一概而論了,青年電影風格多樣化的特征越發明顯,現實與浪漫交織,嚴肅與詼諧并存,藝術性和商業性同在……青年電影的創作態度也有從激進的姿態轉向溫情或浪漫的或者反之。青年電影的表現內容和表現方式的泛化使其呈現出多元并存的美學風格,難以以一種特征概括。多元并存的美學風格不僅體現在不同的創作者的電影之中,同時流露于同一個青年導演的不同作品之中。以青年導演寧浩為例,他的《瘋狂的石頭》和《瘋狂的賽車》喜劇特征明顯,同時具有黑色幽默的色彩,對電影語言也進行了有益的創新。而2013年12月上映的《無人區》更具有一種冷峻的氛圍,批判色彩濃厚。青年導演每次關注的題材不同,拍攝出來的電影的美學風格不一致是可以理解的,這也是導演在電影世界中進行全面探索的表現。由此可見,集中體現于第六代創作群體中的現實主義的美學風格已并不是青年電影的唯一美學特征,多元并存的美學風格是青年電影未來發展的方向。
青年電影雖然是一個難以嚴格定義、可以進行多元解讀、美學內涵豐富的不成熟的電影類型,但是并不妨礙青年電影自身的發展,“我們應該以最大的寬容來對待形形色色的青年電影,讓他自由成長,最終成為未來電影的中堅。”⑥
注釋:
①吳冠平.2010:青年電影的表情和話語[J].電影藝術,2011(01):11.
②周學麟.表現青年:青年電影研究和新中國青年電影發展[J].當代電影,2012(04):91.
③王淳.“對話——南京青年電影論壇”綜述[J].電影藝術,2011(07):156.
④陳墨.當代中國青年電影發展初探[J].當代電影,2006(05):83.
⑤丁亞平.電影新勢力與當代中國電影的發展[J].當代電影,2013(08):008.
⑥王淳.“對話——南京青年電影論壇”綜述[J].電影藝術,2011(07):155.
[1]洪宏.史學視野中的“青年電影”:意義、境遇與體制變革[J].南京藝術學院學報(音樂與表演版),2011(08).
[2]饒曙光.當下電影格局與中國電影新勢力[J].浙江傳媒學院學報,2011(12).
[3]司若,張宴碩.青年電影的新媒體孵化[J].電影新作,2012(01).
[4]任仲倫.騷動的電影探索新潮——關于青年電影導演的群體考察[J].上海師范大學學報(哲學社會科學版),1987(10).
[5]周學麟.表現青年:青年電影研究和新中國青年電影發展[J].當代電影,2012(04).
[6]映入新世紀的青春影像記“青年電影作品研討會”[J].電影藝術,2000(01).