回歸設計的本質

劉云龍

Menu是丹麥哥本哈根一家成立于1976年，以設計見長的家居品設計銷售公司。從其網站上“我們每天都做設計，有時候甚至連夜做設計”這句公司介紹就不難看出，Menu是對設計有著執著信仰的公司，在生活悠閑愜意的斯堪的納維亞半島上，這種設計的激情給企業帶來了源源不斷的活力與生機。正是由于這種在北歐國家難得一見的活力，Menu吸引來了諸如Norm Architects建筑事務所，設計師佩妮萊·韋亞（Pernille Vea），雅各布·瓦格納（Jakob Wagner）和克里斯蒂安·比約恩（Christian Bj？rn）的加盟合作。

與Menu合作的設計師多數是歐洲年輕設計師里面的佼佼者，他們不僅帶來了更多的活力，還提升了Menu自我突破和創新的能力。早期的Menu是一家長期從事于不銹鋼產品生產和設計的公司，為了適應時代的發展，客戶對設計品質的要求越來越高。在過去的十幾年里，金融危機使得歐洲各大品牌、企業和消費者不得不努力去適應時代變化帶來的新局面，包括對于自我評估和重新界定自己。Menu成立至今近發展40年，深諳設計對品牌生存的重要性。只有不斷創造出代表自身品牌的優秀設計才能在激烈的市場競爭中找到自己的角色和定位。

Menu作為北歐的設計品牌，斯堪的納維亞的簡潔之風自然成為了工作室的追求，簡約，實用，真正地滿足人們的生活需要，并且在使用過程中給人們帶來流暢和美的使用體驗。對此，Menu一直沒有停下對斯堪的納維亞設計美學和生活方式的研究，并且一直推出新作。他們認為美是一種主觀認知，但是只要人們在使用自己的設計產品后，能發自內心地贊嘆設計讓生活更美好的話，這才是設計的成功。

在北歐，簡潔的家居設計早已成為設計團體們的共識，高質量的材料和簡潔的造型都是北歐家具設計的主流風格。因此，Menu在進行設計創作時需要打破常規思維，只有把大腦從思維套路中解放出來進行創作才能在風格上獨樹一幟。設計師們每次著手設計前，都必須讓自己忘記物件原本的形象。設計不再是簡單在原有基礎上的形變和材料置換，整個設計過程就是一次重新創造。在這個過程中，椅子不是原本的樣子，而是設計師從使用著的需求角度出發，再加上簡潔的外觀設計，最終使用合適、耐用的材料制造出來的。本杰明·休伯特（Benjamin hubert）曾經為Menu設計了一款套管儲物系列是這方面較為典型的一個例子。在這個系列中，設計師在保留了傳統陶罐的造型特點和古老的燒陶工藝之外，還為陶罐搭配了一個軟質橡膠蓋。柔軟的橡膠和細膩的陶罐表面相互結合，十分和諧。

打破材料使用的舊思維也是Menu創新設計的一種風格。Menu與Norm Architects合作的設計的毛氈板設計就很好體現了這一點。原本用在紡織品里的毛氈被制作成一種掛在墻上的裝飾部件，其柔軟的材質和規整的特點讓它可以很好地結合功能性和極簡設計。毛氈板掛在墻上既有美感，也可以當作粘貼和懸掛物體的支撐。這種顛覆性的設計時常能在Menu的作品中見到，POV燭臺也能夠讓人驚嘆不已。POV燭臺是一盞燈的設計，立方體的設計概念將平面效果立體化，產生一種視錯覺效果。POV燭臺既可以作為一個單件或在一組使用，又可以搭配組合形成重復的幾何圖案。從燭臺旁邊走過，不同的角度都有著不同的視覺效果，燭臺似乎在空間里移動，這種物品與人眼之間的互動十分有趣。

Menu不是北歐唯一一家對自身產品的細節和功能嚴苛的設計公司，但是卻是少有的對創新的設計有癡迷的。他們在保有斯堪的納維亞設計以人為出發點的同時，還將簡約的設計風格和顛覆性的思維結合了起來。設計師以各種創新的方式讓產品與生活發生更多更有創意的關系，這本身就是一種歸回生活本質的設計思想，也是Menu在新時代的設計精神。