摘要:繪畫基礎課程我們又稱為造型課程,是設計類學生的基礎課程之一。它包含了素描、色彩等基礎教學內容,此課程是設計類學生步入大學校門的第一門專業(yè)課程,為必修課程,對今后的專業(yè)學習有著很大的幫助,起著奠定基礎的作用。在設計類課程中繪畫造型基礎能力尤為重要,然而在課堂學習中學生不僅要體會課題設置的深刻含義,還需要投入更多的精力去思考。如何運用學習的繪畫基礎能力達到深入理解設計中整體意識的培養(yǎng),這也是整個設計類繪畫基礎課程的關鍵目的所在。筆者從教學實踐出發(fā),對設計類繪畫基礎課程的創(chuàng)新教學進行了一定探討。
關鍵詞:繪畫基礎;反思;情感體驗
中圖分類號:G642.0 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2014)05-0045-02
一、設計類繪畫基礎課程的重要性
繪畫基礎課程我們又稱為造型課程,是設計類學生的基礎課程之一。它包含了素描、色彩等基礎教學內容,此課程是設計類學生步入大學校門的第一門專業(yè)課程,為必修課程,對學生今后的專業(yè)學習有著很大的幫助,起著奠定基礎的作用。
在造型基礎課程中,學生首先要掌握的知識是造型知識問題。面對造型基礎課程,我們開發(fā)了新型的教學方式,不再是傳統(tǒng)的、單一的靜物或人物的描繪;也不似傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)技法及表現(xiàn)方式,而是采用課題的研究方式,進行素描和色彩的教學。我們在造型基礎課程中設置了不同的課題,每個課題都會解決繪畫基礎造型中的相應不同問題。但是解決造型問題并不是設計類學科開設造型基礎課程的主要目的,而是通過在解決基礎造型問題的同時開發(fā)設計類學生的創(chuàng)作、創(chuàng)新能力及對設計題材更好的理解力,這才是開設此課程的主要目的。
二、設計類繪畫基礎課程當前課堂教學中的現(xiàn)狀
對教師和學生來說,面對一種新型的教學形式,同樣都是一種新的挑戰(zhàn)。學生進入一個沒有過多先進設備的環(huán)境中,能夠左右學生思維的恐怕也只有對藝術的理解和熱情。雖然受到外界條件的過多限制,但是設計類繪畫基礎課程的講授與學習卻沒有受到影響。當學生進入到這樣的環(huán)境中,處于教師的角度中,此時的學生已經成為了我們的伙伴、朋友,有的時候甚至是我們教師學習的對象。在不斷的、互動的教學過程中,學生之間通過了解加強了彼此的感情,也讓教師加強了對學生的進一步認識,并讓教師在教學中從學生反饋出來的問題中進行深刻的探討,且研究該怎樣去解決此類問題。
在設計類造型基礎課程中,課堂中很看重學生在學習過程中的反應、反饋,從學生的反應中,教師也在不斷地思考著教學安排、教學內容是否合理。首先在制定教學計劃時,教師們共同探討教學的課題,這在起初看來是非常完美的。但在實施教學的過程中,課題的一些問題學生不很了解,問題就逐漸顯露出來了。學生對于快速變化的課題不能夠很好地適應,且會迷惑此課題的用意。面對這種設計類繪畫基礎課程當前課堂教學中的現(xiàn)狀,我們要進行深刻的反思和探討,以便建立課題學習氛圍、形成積極的情感體驗。
三、設計類繪畫基礎課程的反思
當課程學習進行到中期時,我們不得不進行反思:是課題的設置出現(xiàn)了問題,還是學生不能夠很好地適應此課程。怎樣去分辨課程的問題所在是此刻所面臨的主要事情,以便于使學生能夠真正地走入到課題學習中來。
此刻對于學生的學習調查是尤為重要的,將學生的學習意愿放在教學的第一位,這也是我們造型基礎課程的宗旨。在課程學習過程中,有許多方法可以改變以往沉悶、枯燥的教學方式,下面就舉個課程中教學的例子:首先將學生分為不同的小組,可以根據(jù)班級的人數(shù)來制定其分組的情況。每個小組分別對其他同學的作品進行分析研究,大膽地給出其作品的優(yōu)點及不足之處。在這個過程中,需要將每個小組的內部進行明確的分工,在小組內部先完成對于作品的分析探討,再全班進行共享。在分享的同時,每個小組會挑選一張覺得優(yōu)點較多的作品在全班進行講述點評。這樣的講述點評我認為在基礎課程教學過程中是有必要的,原因如下。
1.能夠反映出學生在此課程中已經理解了哪些關于藝術作品的評價。
2.能夠反映出學生的認識不足之處,或者是對藝術作品的有誤的評價。
3.能夠鍛煉和提高學生的自信心,分小組討論的過程中,能夠讓學生共同學習,而非獨立的、封閉的學習,這樣的課程學習能夠加強學生之間的交流。
4.這樣的課程教學中反映出來的學生學習的不足,也就是在接下來的課程中,我們教師作為課程的引導者要去思考的問題,并且去解決的主要教學目標。
四、建立課題學習氛圍、形成積極的情感體驗
設計類造型基礎課程的教學目標就是讓學生在課題練習中掌握素描、色彩的理論知識并在作品中發(fā)揮出創(chuàng)造力的作用,調動學生對于藝術設計專業(yè)的興趣及能力的提高、加強。
在造型基礎課程中,教師常常會為學生提供不同時期、不同風格的藝術家及藝術作品的講解。在講解的同時,作為課程的組織者,我會用隨機的方式問不同的學生對于繪畫作品的理解。有時學生也會主動地提出若干問題,而問題的答案也往往是出自學生討論后。這樣的討論過程能夠激發(fā)學生對于藝術作品的思考和探索,雖有時會與實際的作品意義相背離,但這個過程是值得我們去鼓勵的。當學生對于作品的理解力逐步提升后,他們的繪畫能力或繪畫方式自然也能夠得到很大的提升,這無疑是一種學習能力的培養(yǎng)。
除了講授與互動的教學,學生的學習體會總結也是十分重要的。在課程學習的過程中,情感的體驗有時會大于對固定模式的學習,也就是學生對于知識渴求的過程有時是超過真正學習的內容。
學生所遇到的學習問題,也正是我們課題中所要解決的實際問題。除了使學生在課程中體會課題學習給他們帶來的情感體驗,還需要學生在課后根據(jù)自己的學習能力或學習方向進行更多、更深層次的學習。觀看有特點及有影響力的藝術家的創(chuàng)作視頻是個很不錯的方法,學生可以從中提升藝術創(chuàng)作的信心和能力。作為教師也同樣是藝術創(chuàng)作者,分享創(chuàng)作心得也是教學過程中的一部分。
作為教師,我個人的教學目標是以培養(yǎng)學生的優(yōu)良藝術素養(yǎng)為宗旨,而非單一追求課題中作業(yè)完成的效果。學習過程中將全面呈現(xiàn)出學生的學習自主力及參與度,這也將作為我們教學評價的一部分。
在教學評價中,學習過程將占有整個評價過程的重要部分,而每次課程的作業(yè)量及呈現(xiàn)效果僅僅是學習過程的體驗結果。學生不必過于擔憂自己的學習評價,因為整個課題學習過程中能夠反映出學生學習的效果。
在課程學習結束時,教師也會與學生共同探討教學中出現(xiàn)的問題,避免在以后的教學中出現(xiàn)“冷場”的現(xiàn)象和效果。課堂中學生的活躍氣氛是進入學習的主要引導點,教學內容是課題的“隱藏”目標。教師會將學生的學習需求作為課題學習中的主要目標,加強藝術修養(yǎng)的同時提高學生的設計藝術學習能力。
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作者簡介:吳婭妮(1984-),女,安徽淮南人,碩士研究生,西安歐亞學院藝術設計學院教師,助教,研究方向:藝術類繪畫。endprint