當代民族舞蹈創作中的繼承與創新思考

邵 帥 （北華大學師范分院音樂系 132000）

隨著時代的發展，現如今我國對民族舞蹈這一傳統文化給予了重視。與以往相比，民族舞蹈的發展情況有了很大程度上的改善，但在其發展道路中，還是有一些弊端存在的，這些弊端對發揚與傳承民族舞蹈這一優秀傳統文化起著阻礙的作用。

一、 當代民族舞蹈在創作中出現的弊端

隨著時代的發展，人們對舞蹈創作的認識程度也提升了一個檔次。來自西方的文化沖擊使得我國民間舞蹈的創作有了新的進展。民間舞蹈愛好者的藝術細胞在一定程度上被充分調動起來。與以往相比，我國民間舞蹈在創作及表現形式上都發生了巨大的變化。但也是由于文化沖擊的原因，在民間舞蹈創作的道路上也出現了瓶頸。

（一）傳統文化的缺失

一個國家民族舞蹈的發展情況和該國家傳統文化分不開的。從另一個角度上看，一個國家的傳統文化是該國家民族舞蹈的基礎1。只有完善傳統文化，才能使該國家的民間舞蹈邁上一個新的階梯。由于歷史的原因，中華民族面臨的特殊歷史背景使得愛國人士把報效祖國的精力放在了學習國外先進科學技術和完善基本政治體制，為中華民族的偉大繁榮做出了巨大的貢獻。對于發展傳統文化的重要性沒有給予相應的重視，在特殊的年代中，僅有部分專家學者將中華民族傳統文化延綿至今。基于以上原因，我國的民族舞蹈發展之路一直停滯不前。這種現象不光體現在我國民族舞蹈藝術方面，其他藝術表現形式也面臨著這樣的局面。阻礙我國民間舞蹈發展之路停滯不前的主要原因就是文化底蘊根基不牢固。現如今我國從事民族舞蹈專題研究的人才相對缺失，且研究人員的傳統文化底蘊相對不足，這種現象就導致了研究結果形式化的現象出現。民族舞蹈的表演需要表演者和創作者要具有一定的文化積累，如果沒有一定的文化積累作為基礎，那么民族舞蹈的表現力就會受到極大的影響2。

（二）市場化運作形式對民族舞蹈的影響

要想在真正意義上優化民族舞蹈藝術，就要對民族舞蹈的運作形式做以相應的調整，將民族舞蹈市場化運作，可以在很大程度上激發民族舞蹈創作者和舞者對舞蹈的熱情，這也是增加民族舞蹈影響力的重要途徑之一。但從實際情況來看，民族舞蹈的市場化進程發展的還不完善，原因在于當今我國正處于市場經濟的大環境中，一些人為了追求名利，對舞蹈的創作與研究也是敷衍了之。并沒有從真正意義上對民族舞蹈的內涵進行深層次的研究與創作，而是通過尋找一些快速創作的捷徑來創作民間舞蹈。通過這種方式創造出來的舞蹈作品過于形式化，毫無藝術價值和欣賞價值。對傳統文化藝術的忽視和過分追求利益的現象，導致了越來越多的“文化垃圾”充斥著文化市場。還有一些人把原本兩個風格迥異的民族舞蹈生硬的拼湊在一塊。甚至有的人只為博得觀眾的歡心，該現象的出現，在很大程度上影響了我國當代民間舞蹈的創作和發展，例如：當今在文化市場上出現了一種將朝鮮族舞蹈和印度肚皮舞的“新舞蹈”，朝鮮族舞蹈所表現的是朝鮮族婦女那種端莊典雅的莊嚴形象，但是由于和印度肚皮舞的錯亂結合，使得將朝鮮族舞蹈中的精華嚴重挫傷。

二、 延綿中華民族傳統文化，對民族舞蹈的創作進行改革

保證我國民族舞蹈發展之路更加輝煌的方式就是繼承與發揚。如果單單將民族舞蹈進行繼承是不全面的。緊靠對我國民間舞蹈進行創新也不符合實際要求，因此，發展我國民間舞蹈這一傳統文化藝術上，要做到繼承和發揚相結合，只有這樣才能促進民間舞蹈的發展之路。

（一）民族舞蹈的創作應該充分體現民族特色

舞蹈藝術的表現是與民族文化緊密相連的，如果在民族舞蹈的表演中，不能將民族文化特色進行充分的展現，那么民族舞蹈的表現力和生命力就不會被表現出來。不光是民族舞蹈藝術，任何一種藝術表演都不能脫離文化根基的原因和要素。基于以上原因，就要處理好民族舞蹈和民族文化之間的關系。在民族舞蹈的表演中，絕對不能將民族文化因素拋開在外。民族舞蹈的創作是應該充分展現該民族的優秀傳統作為最終目標的。創作者可以在充分考慮民族文化背景的前提下，借鑒其他與民族舞蹈相關的元素糅合到民族舞蹈創作當中。我國是一個歷史悠久的國家，我國的民族舞蹈歷史同樣悠久綿長3。傳統的歷史文化在人們的心中有著不可代替的位置，由于在這種影響作用下，民間舞蹈文化藝術在很大長度上影響了人們的審美觀念。因此，民族舞蹈擁有了豐富的生長空間和群眾文化基礎，這些都是對我國民族文化發展的有利條件。

（二）舞蹈的創作要和時代相接軌

隨著改革開放的不斷深入性發展，時間的推移對民族舞蹈的發展起了很大的影響。在現如今市場經濟的背景下，民族舞蹈的創新與發展也要和時代相接軌。民族舞蹈的表現形式不應該是一成不變的，應該隨著時代的變化而發展。與此同時，一個民族在不同的歷史背景下也會發生一些微妙的變化。這些微妙的變化是民族舞蹈的發展根基，這里的主要體現為：在民族的風俗習慣上的變化和在社會面貌的相關變化。所以說，為了加強上述方面的變化，要保證在任何時間都應該為這些變化提供有利的客觀條件。民族舞蹈的創作要想從根本上改革，就要從改變人們的精神面貌和生活環境為基本點，只有這樣做下才能在真正意義上實現民族舞蹈與時代相接軌的原則。

（三）舞蹈的創作要具有美感

民族舞蹈是一門通過身體語言，將作者想要表達的思想內容通過肢體的舞動的形式來和觀眾進行互動交流的，因此民族舞蹈在進行創作時，在把民族特點融入進民族舞蹈的同時，還要符合觀眾的審美眼光。一個民族精神與文化的表現形式就是該民族舞蹈特有的風格。所以說， 民族特點是一個民族舞蹈的區分標志。基于上述原因，在舞蹈創作那種要把舞蹈的風格韻律表現的淋漓盡致，只有這樣才能充分的將民族特點加以充分的展現。另外，民族舞蹈還要有一定的美感，這是舞蹈藝術最基本的特征之一，所以說要想在真正意義將民族舞蹈藝術進行發揚，應該要將民族舞蹈創作充分的重視起來。

綜上所述，在當前我國社會主義不斷推進的背景下， 要想在真正意義上將民族舞蹈的創作進行創新與改革，最重要的是在弘揚我國的傳統藝術文化，在民族舞蹈的創作中應該充分的將該民族的特點加以顯示，并做到與時代接軌；在突出了民族特點的同時還要保證民族舞蹈的審美價值。只要從以上三點作為基本出發點，那么就能在真正意義上將民族舞蹈創作邁上一個嶄新的階梯。

注釋：

1.鮑宇凱.“土壤與人民”賈作光蒙古族舞蹈創作思想研究[D].中央民族大學 2011（08）：212-213.

2.劉曉真.從田野到舞臺:中國民族民間舞蹈的道路[J].舞蹈.2008(12)：114-115.

3.于平.《舞蹈編導教學》[M]，北京舞蹈學院內部教材2011（06）：150-156.