基礎教育新課程背景下的小學音樂教育

張海坤

(湖北工程學院 音樂學院，湖北 孝感 432000)

兒童的教育、成長問題，是人們長期注重的話題。隨著社會的不斷進步與發展，越來越多的家長對孩子的教育已經不僅僅限于文化課的學習，而更多地注重孩子的素質、興趣的培養。因此，小學音樂教育是極有現實意義的研究課題。本文旨在通過對小學音樂教育的回顧與分析，介紹國際上先進的教學方法，并提出了自己的見解。

一、小學音樂課教學現狀及對策

(一)小學音樂課教學現狀

1.回顧與分析

20世紀50年代以來，我們的音樂教學模式主要有三種：一是傳統的教唱,模唱;二是基本訓練和唱歌。三是前蘇聯教育家凱洛夫的“組織，復習，新課，鞏固、作業”的模式。

改革開放以來，音樂教育生機勃勃，教學模式改革逐趨活躍。如：童聲訓練,知識與游戲,器樂進課堂等。特別是奧爾夫及達爾克洛茲等國外音樂教學法的傳入，使我國的音樂教學研究上了一個臺階。

2.現狀與思考

目前，越來越多的家長注重孩子綜合素質的培養，小學音樂課也越來越受到社會的重視。有些老師模仿了奧爾夫教學法，教學內容漸漸多樣化、趣味化，把一些原本枯燥、乏味的內容變得生動了，但重視興趣的同時，忽略了技能掌握，將三維的教學目標相割裂。還有的過于“專業”，導致負面情緒產生 。

這種重“技”輕“趣”或重“趣”輕“技”的現象，限制了學生的審美實踐能力發展，也限制了教師教學能力的提高。音樂教學模式改革已迫在眉睫。

(二)改善現狀的對策

面對音樂教學現狀，我們必須認真探討。

1.基本思路

(1)目的明確,與時俱進。音樂教育是素質教育而非專業教育，必須以人為本，以教學為手段 ，促進學生全面發展。

(2)總結經驗,創新模式。目前，音樂教研網絡活動豐富多彩，致力于音樂教學模式的改革創新者越來越多，他們在音樂教育領域進行大膽的創新實驗，他們的思路及經驗，值得收集整理。

(3)對外交流,汲取精華。21世紀以來,瑞士音樂教育家達爾克洛茲、匈牙利作曲家柯達伊、德國作曲家奧爾夫，他們分別創立了體態律動教學、柯達伊教學體系、奧爾夫教育體系，具有劃時代的開創性，值得研究和借鑒。

2.教學設計

(1)德育與美育。“音樂教育，不是培養音樂家，首先是培養人。”陶冶情操,完善人格應貫穿于始終。

(2)生動與主動。生動指內容、形式和手段。生動萌發興趣，生動導致主動，主動導致活潑。

(3)傳授與創造。音樂教學過程是傳授人類的音樂文化知識和技能技巧 。要注重知識、技能、智力開發和創造性的統一，創造性這一審美教育的重要特征更能促進個性發展。

(4)靜態與動態。“體態律動學”的借鑒和實踐，徹底顛覆了傳統音樂課的靜態形式。實踐證明，動態能喚起本能、觸發聯想，激發創造力。靜態與動態應有機結合。

(5)單一與綜合。音樂教學內容豐富多樣，應立足于綜合，避免單一。

二、國際上幾種先進的教學方法

隨著人類社會的發展進步，先進的教學方法層出不窮。如:

(一)奧爾夫教學法

從音樂產生的本源和本質出發，“訴諸感性，回歸人本。”奧爾夫認為：表達思想和情緒，是人類的本能欲望，并通過語言、歌唱、演奏、舞蹈等形式自然地流露。這種自然流露的形式有助于學生即興發揮和創造力萌發,從而強化了學習音樂技能技巧的最佳狀態。愉悅身心、學習藝術，二者相得益彰。這是奧爾夫教學法的重要特點之一。

要學生“動”起來，“綜合式、即興式”學習音樂，這是奧爾夫特別強調的一個重要原則。奧爾夫認為，節奏是音樂的第一要素，是音樂之源泉,而舞蹈是移植身體中的音樂。奧爾夫抓住了“節奏”這個音樂的第一要素，把音樂、舞蹈、語言三者結合起來了，使音樂教學充滿活力。

(二)柯達伊教學法

“柯達伊”是一種全民族的音樂教育思想，他主張通過音樂讓孩子們富有創造性并豐富其生活。柯達伊教學法的主要目的是：

(1)培養音樂文化水平，用傳統音樂語言思考、讀寫和創作的能力。

(2)運用祖國民間音樂遺產加強文化認同感，并了解其他民族和文化。

(3)提高學生的表演能力，積極參加演唱演奏等集體音樂活動。

(4)讓全世界偉大的音樂作品成為學生的財富。

為達到上述目的，柯達伊強調每課時必須集中于若干不同的音樂目標，如：齊唱和分聲部唱；樂譜的讀寫；內心聽覺記憶；識別、使用曲式；隨音樂運動；聽賞音樂；即興創作。顯然，作為最高階段的創作是非常重要的內容。

(三)達爾克羅斯教學法

愛米爾·雅克·達爾克羅斯教學法，是一種以發展兒童的音樂能力及創造性為目的的教學法。主要內容是體態律動、視唱練耳和即興演奏。在體態律動課上，學生以身體作為“樂器”，通過對音樂的不同理解自由地做出相應的動作,發展學生的創造性思維。在視唱練耳課上，要求用唱名演唱音程及聲樂即興演唱，這種以發展學生的創造性思維的“視唱練耳”課與傳統的視唱練耳課有很大差別。

(四)鈴木教學法

日本現代教育家鈴木慎一認為，教育包含兩個意思：一是“誘發”，就是把潛伏狀態激發出來；一是教學，即按照兒童身心狀態有效地傳授知識技能。鈴木教學法：一是強調“重復，重復，再重復”。二是訓練記憶。他說：“有記憶才有體驗，有體驗，才有推理”。學習優秀的學生都是記憶能力得到發展。良好的記憶是訓練的結果。三是直覺。他認為直覺是沉睡在理性經驗溫床上的一尊可靠的神祗。當人們需要的時候，它會在一剎那間清醒過來……

三、小學音樂課應把握的幾個重要方面

(一)運用邏輯性思維進行音樂教學

“邏輯”，是一門研究人思維方式的科學，包括對事物理性的認知，其外延蘊涵著事物之間的因果關系以及使用相應方法建立對應的因果關系并進行有效的邏輯運用。在教學手段與教學媒介不斷豐富的今天，將一切教學手段與方法橫向縱向的交叉關系連接起來，形成音樂教學的邏輯關系有著十分重要的意義。

1.備課思路的邏輯性

邏輯性教學思維要求教師具有縝密的備課思路，深入了解教學內容的邏輯關系。要建立局部體現整體、局部聯系整體、局部完成整體的教學意識，對教學內容做邏輯細分，設計教學環節。

2.教學語言的邏輯性

教學語言是教師教學活動中的重要部分，課堂的層次與課堂內容組織很大程度上依靠教學語言完成。語言也是教師與學生交流的主體，它具有的直接性、描述性、感染性決定了語言是教師傳達教學意識和教學觀念的主要途徑。

3.課堂探究活動的邏輯性

新課標出臺后，探究性活動成為課堂教學的一大特點。如何使課堂教學活動更好的發揮輔助性，受到很多人的關注。以邏輯性思維進行指導，運用邏輯學意識建立課堂教學活動是一條可行之路。

總體說來，邏輯性教學思維既是對教師教學思想的線性梳理，也是對學生形成緊密思維方式的引導。邏輯性教學思維需要大量援引邏輯學相關概念以及邏輯學認識事物的方式。

(二)把握兒童心理特征

掌握并圍繞兒童的心理特征開展音樂教學活動，才能形成以學生為主體，教師為主導，師生和諧的教學氛圍，更好的體現新課程改革中的人文主義精神。同時采用相應的教學手段，啟發學生的興趣，陶冶情操、完善個性、提高素質，培養團結友愛、互助合作的品質。兒童心理特征主要由以下幾種:

1.貪玩、好動、活潑、熱情

根據兒童這一心理特征，音樂課宜采用愉快式、互動式的教學方式。在教學過程中，讓學生充分的動起來，通過打節奏、奏樂器、做游戲、舞蹈、表演等多種形式來調動學習興趣,在快樂中學習音樂。

2.有好奇心和模仿力

兒童對任何新鮮事物都充滿好奇心，有接受力和模仿力。根據這一心理特征，在教學過程中應采用綜合課型，切忌形式單一。

3.自覺性和自制力差

兒童一旦興奮起來就會不顧一切，往往忽略紀律的約束。教師應合理的組織和引導，要求他們活潑而有序。教師對整個課堂的進程要有預見性，在遇到特殊情況時能夠靈活處理。

4.表現欲強，喜歡肯定和表揚

根據兒童這一心理特征，教師應尊重學生。在教學過程中，教師應經常給學生表現自我的機會，善于發現學生的閃光點，并給予積極的評價和肯定。

(三)器樂教學的運用與延伸

隨著音樂教育改革深入發展，器樂教學已經列入新的中小學《音樂教學大綱》，“器樂進課堂”是大勢所趨。

美國著名音樂教育家詹姆士·莫塞爾說：“器樂教學是更好體驗音樂的橋梁，它為我們提供了獨特而可喜的音樂教育價值”。

在音樂教育中開展器樂教學，活躍了課堂氣氛、激發了學習熱情，掌握了演奏技能，提高了綜合素質。

(四)充分運用現代化教學手段

音樂教育的核心是提高審美鑒賞力,激發正能量。我們必須充分利用現代化教學手段，充分調動學生的視覺與聽覺，把光、色、音、像有機結合，使音樂課更形象、直觀，更具感染力和吸引力，從而開闊學生的音樂視野和形象思維能力。

1.運用多媒體，加強音樂的直觀感受，創設情景

音樂是聽覺的藝術，是情感的藝術，是審美活動；是通過音響、節奏和旋律來塑造形象，表達人的思想感情，反映現實生活，認識世界的一種思維方式。

視覺形象的刺激是展開思維的窗戶。設計恰當的情境有利于激發學生的興趣。利用網絡把多媒體因素綜合運用，將聽覺和視覺有機結合，創設豐富的課堂情境非常重要。

2.運用多媒體，加強聽覺訓練，可謂畫龍點睛

網上豐富的多媒體信息，給人們以多種感官的綜合刺激，不僅利于知識的獲取，更便于創設逼真的意境。多媒體能對音樂的演繹自然貼切，恰到好處，在教學過程中讓學生看中想、想中悟、悟中學。

3.發揮網絡優勢，整合音樂資源

網絡的迅速發展，為教育提供了新的機遇和挑戰，網絡為音樂教學開辟了廣闊的途徑，網絡的廣泛性和共享性為我們提供了無盡的信息資源，現代教學手段的運用，必將充分開拓視野，提高審美能力，充實情感世界。

(五)從聽覺、視覺入手，活躍課堂氣氛

1.從聽覺入手，體現趣味性

一是用兒歌提示動作。兒歌道理淺顯易懂，讀起來瑯瑯上口，具有節奏感和韻律美，用它來組織教學，速度快，效果好。二是用旋律統一行為，用歡快、明朗的旋律統一學生的表現，會收到很好的效果。

2.從視覺入手，注意形象性

實踐證明，音樂課堂上使用規范、準確的手勢，對集中注意力，進行聽覺和節奏訓練大有裨益。從聽覺、視覺入手，體現音樂的趣味性、形象性，創設良好的課堂氛圍。

總之，各種教學方法，其目的都是為了通過理論與實際的結合，強化音樂課的有效性，提高學生綜合素質。

參考文獻：

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