吳萍萍
(湖南民族職業學院,湖南 岳陽 414000)
民族舞蹈被稱為“人體藝術文化”,具有鮮明的民族性、地域性,主要以人們的思想感情需要來支配身體去完成一系列動作,傳達出人類對柔和美的高尚審美觀念。我國的民族民間舞蹈藝術源遠流長,有著豐富的傳統文化底蘊、多樣的表現形態以及深厚的文化內涵[1]。民族舞蹈藝術不僅在塑造人的身姿氣質、陶冶人的情操、提高人的欣賞品位、開啟人的心智,也能鍛煉人的體魄,能使舞蹈者的身體得到良好的訓練。當前,不少地區的民族舞蹈瀕于滅絕,各民族進行區域性的本土保護與傳承以外,在高等學校開展民族舞蹈教育,也是傳承與發展民族傳統舞蹈文化的重要方式。
目前,我國眾多所綜合類高校中,只有為數不多的高校開設了民族民間舞蹈課程,而民族舞蹈課程的學習也僅局限于藝術類專業的學生。長期以來,中國只有寥寥數所舞蹈藝術高校有舞蹈教育類的本科專業,主要以培養專業的表演人才為主,強調舞蹈技能深度的專業性,未來的職業去向也主要是各大歌舞劇團的職業舞蹈演員。一些學校只是將大部分的時間放在學生的基本功訓練課程上,民族舞蹈課程相當于學生的形體訓練課,以舞蹈技巧訓練為主,忽略學生情感培養。此外,我國56個民族都有著各自的地域文化與舞蹈藝術,為民族舞蹈的教學提供了豐富的素材,但國內高校民族舞蹈實際教學受校內師資力量、課程設置、就業限制等方面影響,并未實現全面化的民族舞蹈教學,多數高校僅僅實現了單種或少數種類的民族舞蹈教學,致使學生民族舞蹈全面學習與藝術素養綜合培養受限,各類型民族舞蹈教學資源配置不合理,教學內容缺乏人文關懷,多樣性不足[2]。隨著其他各綜合類大學舞蹈學院(或者舞蹈系)日趨成熟,以及傳統藝術類院校的轉型升級,以培養“復合型”的教育人才為目的,大大提升了舞蹈技能的廣度和舞蹈教育的理論高度。在目前的高校舞蹈教育體系中,民族舞蹈占有一定的地位,成為高校舞蹈教育不可分割的一個方面。但民族舞蹈的傳承和推廣,仍不應局限于舞蹈專業的學生或部分藝術類院校的學生。民族舞蹈教育應盡可能在普通高等院校范圍內全面尋求最大限度的引導和普及。
高校傳統的藝術教育課程模式,已不能滿足大學生多層次鍛煉需求,不能激發學生的學習興趣,從而持久地調動學生的鍛煉熱情。高校有較好的活動場館、器材設備、師資條件,還有高效的活動管理機制,這些條件都為民族舞蹈教學在高校的開展奠定了基礎。民族舞蹈作為一種新興的藝術活動項目,在高校開展能從側面向社會證明其科學性和時代性的價值。在以人為本的藝術綜合素質教育改革理念下, 民族舞蹈既豐富了高校藝術課程內容,使學生對活動項目有了更多的選擇,又能夠大大滿足不同學生的個性需求。因此,在高校開展民族舞蹈,不僅可以推動這項新興藝術綜合素質教育的普及,適應教學改革的需要,還可以活躍校園文化生活,培養學生終身藝術活動的能力。
隨著市場經濟的建立和現代化大生產的不斷發展,人們的生活水平有了很大的提高,藝術素質教育已經成為人們生活不可缺少的內容。當代大學生的全面發展,已不僅僅局限于知識技能的增長,而要追求一種德智體全方位的發展,這就包括了審美能力的提升和體質的增強。高校教學中開設民族舞蹈課程,可以增強學生文化綜合素質,增進師生之間、學生之間的友誼和情感的溝通,培養學生的審美能力,并能使學生身心健康得到全面發展。民族舞蹈課還能利用肢體的豐富表現力塑造出優美的舞蹈動作有效地激發學生的學習興趣。此外,根據筆者多年教學調查和研究,發現不少學生對于民族舞蹈課程有著極大的興趣,部分學生想通過民族舞蹈課程來進一步挖掘自身的舞蹈潛能, 從而達到提高修養的愿望。不少院校已經擁有很好的民族舞蹈教學師資,可以為正常開展民族舞蹈教學提供人才基礎[3]。
自改革開放以來,全國各綜合性大學積極響應教育部關于加強美育和藝術教育的要求,相繼開辦藝術專業,培養面向21世紀全面發展的優秀建設人才。隨后,各地方綜合藝術院校的舞蹈專業教育也漸呈蓬勃發展之態,短短十多年來,從專科、本科教育快速發展到了研究生教育。但與此同時,各院校教學體系、教材運用和人才培養標準等方面的趨同化顯然阻礙了舞蹈學科的建設,無法展現各地藝術院校舞蹈學科建設的多元化和特色化。近些年來,隨著人們對舞蹈文化意識的不斷增強和特色教學理念的逐漸深化,各地藝術院校(特別是民族地區藝術院校)愈加重視本地域舞蹈專業建設和人才培養模式創新,逐漸形成了百花齊放的格局。近年來,在國家的鼓勵和支持下,以云南部分高校為代表,在這方面實踐得不錯。民族民間舞蹈教學在他們高校取得巨大發展,在辦學定位與人才培養目標、專業設置與師資隊伍、課程建設與教學實施等方面成就顯著,為民族民間舞蹈教育在普通高等院校的推廣起到了很好的示范意義。
形體訓練目前在國內高校頗受歡迎,許多高校都在藝術修養課中開設了相關課程。形體訓練不僅可以鍛煉身體,還能夠陶冶情操、健美形體。然而,傳統的形體課教學動作較少,缺乏創新之處,如果能夠將少數民族舞蹈與形體素質相結合,則不僅能將民族舞蹈發揚光大,還能夠有效克服傳統藝術修養或鑒賞教學中的不足,在激發學生想象力與創造力的同時,還能夠將學生的藝術感受力發揮到最大。在社團以及各種文藝演出中, 廣大學生對民族舞蹈有著強烈的學習欲望, 希望有人組織引導,來學習各種民族舞蹈。此外, 各民族有不同的特點與動作體態, 舞蹈種類的不同也激發了對民族舞蹈的新鮮感, 有利于個性的發展, 從而激發學生的創造力。在這種情況下, 將那些動作簡單、健身、樂性強的民族舞蹈, 按規律整理, 引入素質藝術綜合修養教學活動中,讓學生既學到民族舞蹈的精華,又豐富了藝術課的內容, 提高學生學習舞蹈、鍛煉身體的積極性,還可加強了同學之間相互溝通, 使我們的民族民間舞蹈在全民活動中得到繼承和發揚, 從而提高學生的文化素養、審美能力和創新能力。當然,為更好地將民族舞蹈融入高校藝術綜合素質教學,還需努力做到如下兩點:首先,需要借助具有不同民族風情的音樂進行形體教學。舞蹈的背景音樂多為具有明顯現代特色的迪斯科、爵士樂或搖滾樂,但若要將民族舞蹈教學融入藝術綜合素質教學中,顯然不能用爵士樂、搖滾樂或迪斯科做配樂,這些音樂形式雖然是西方民族文化和精神生活的鮮活表現,但無法滿足富有中國民族風情的舞蹈表演的內在需要。所以,在教學的過程中應充分利用現代化的教學手段,將不同特色與風格的民族音樂融入于藝術修養、形體教學之中,讓同學們充分感受音樂與舞蹈之間的聯系,通過音樂與動作之間的完美結合,展現出舞蹈的魅力,培養學生豐富的想象力、對美的鑒賞能力及創新能力。其次,要注意將少數民族舞蹈融合到藝術綜合素質教學中的教學方法。在舞蹈的教學過程中,應充分結合學生學習特點,選擇學生喜愛的民族民間舞蹈。
開設民族舞蹈類別公共選修課是在高校推廣民族舞蹈一個較為行之有效的方法。目前國內各高校都推行必修加選修課的教學模式。選修課內容廣泛、形式不限,只要具備一定民族舞蹈師資力量或有能力外聘民族舞蹈教師的高校都可以通過開設民族舞蹈類別這一新型的公共選修課,達到推廣民族舞蹈教學的目的。開設民族舞蹈類別公選課,一方面能以學分刺激學生參與到民族舞蹈課堂的學習中來,有效地普及民族舞蹈知識;另一方面能夠為熱愛民族舞蹈、擅于民族舞蹈的學生提供一個交流平臺,塑造良好的民族舞蹈學習環境。民族舞蹈類別的公選課,可以分為兩個類型:賞析類課程和實踐類課程。通過賞析類課程,學生就能夠比較有趣地進入到民族舞蹈的世界中去感受、體味民族舞蹈的魅力。這樣一來,學生對人體美、人體動態美及民族舞蹈之美有了比較全面的認識,對民族舞蹈特征有了更直觀的認識,從而培養其對民族舞蹈的興趣。在此基礎上,實踐類課程可以為學生提供進行相應訓練和學習民族舞蹈的機會,使他們不僅掌握民族舞蹈理論基礎,對民族舞蹈歷史、民族舞蹈精神等相關知識有了更加深刻的理解,而且對民族舞蹈特征有更加直觀的認識,并能親身參與進民族舞蹈的演練和藝術表現中。開設民族舞蹈類別公選課,可以有兩種形式:對于民族舞蹈師資力量充足或能從校外聘請到民族舞蹈演員或民族舞蹈傳承人的高校,可以獨立開設民族舞蹈公選課程;而對于師資力量相對匱乏又無法從校外聘請到民族舞蹈演員或民族舞蹈傳承人的高校,可以集各校之優勢,取長補短,聯合開設民族舞蹈類公選課程。
講座就是指由主講人向學員傳授某方面的知識、技巧,或改善某種能力、心態的一種公開半公開的學習形式。高校舉辦的各類型講座已經成為傳播知識和文化的一個重要渠道,也是高校精神文明建設的重要組成部分。在日常的學習生活中,高校學生通常被束縛在本專業的框架中,而聆聽一場好的講座,可以拓展學生的知識面和眼界、改變他們的思維方式,也能幫助學生更好地認識自己、調整目標。講座形式多樣,時間安排上相對自由,為民族舞蹈師資力量缺乏的高校開展民族舞蹈教學提供了可能。通過講座來向學生傳授民族舞蹈知識,提升學生審美能力,是一種較好的嘗試。
針對民族舞蹈教學開展的講座方案有二:一是采取專業教師、民族舞蹈傳承人及有關人員的口頭敘述等方式,學生以聆聽為主,傳授“民族舞蹈的相關知識;二是采取以學生為活動主講人,由教師協助學生自主開展公開性講座的方式,借助高校民族舞蹈社團或相關興趣小組的力量,使學生主動查閱、整理講座內容,利用講座這個平臺向其他人宣傳民族舞蹈,以激發學生自主探索、互相交流的能力,并進而為高校師生了解和認識民族舞蹈提供窗口。
“身體是我們能擁有的世界的總的媒介。有時它被局限在保存生命所必需的行動中,因而它便在我們周遭預設了一個生物學的世界”。在身體的社會學和文化研究中,十分重要的傳統是將身體視為充滿象征意義的符號系統[4]。而舞蹈教學又是可以促進學生提高自身審美能力。舞蹈本身是具有觀賞性的藝術,舞蹈學習是學生積累審美經驗的潛移默化過程。在學習舞蹈過程中,學生全身心投入其中,根據不同舞蹈體會不同的情感表現,學生可以不斷積累審美經驗,最終形成獨特的個人審美觀并體現在個人舞蹈作品中。作為舞蹈的一種,民族舞蹈是以人的肢體動作為舞蹈語匯,表現人們對真、善、美的追求和向往, 也通過舞蹈語匯表現人們對真、善、美的歌頌和贊揚。民族舞蹈教學可以在現代教育培養全面發展的人才,美化人的心靈、美化人的行為、提高人的文化素質等方面發揮重要作用。民族舞蹈是人類表達與交流思想感情的重要手段, 通過民族舞蹈教學可以陶冶大學生的情操,讓他們開闊視野,活躍思想,升華人格,提高人文素質,增強民族情感,提高民族自尊心和自豪感,使之更好地認識自然美、社會美和藝術美。
1995年6月國務院頒布實施《全民健身計劃綱要》(以下簡稱《綱要》),確定了以全國人民為實施對象,以青少年和兒童為重點,系統地加強全民健身工作的對策和措施。全民健身計劃是一項系統工程,有賴于各個方面工作的配合與協調。民族舞蹈是中華民族優秀文化瑰寶,是古代養生與強身健體的鍛煉方法相結合的產物。由于民族舞蹈具有內容廣泛、資金投入少、不受場地設施條件限制等特點,易于推廣和普及,適合于社會各個階層民眾的需求。高校體育教學繼承和弘揚民族舞蹈,有利于推行、貫徹全民健身計劃在高校的實施,是在青年學生中實施全民健身計劃的重要手段,有利于培養學生運動技能,使學生走向社會后仍能夠參與民族舞蹈運動而達到健身的目的,其產生的積極作用是長期而深遠的。同時,在民族舞蹈教學過程中,形體姿態操、禮儀以及柔韌訓練等不僅能加強體質,還可以促進學生身體全面發展,培養健康體魄、塑造健美體型、形成良好姿態、擁有高雅氣質,糾正學生不良姿態,為學生塑造良好的形體。
在高校開展民族舞蹈教育,還有一個重要的衍生價值,即可以通過對民族舞蹈的教學間接起到保護和傳承民族舞蹈的作用。少數民族舞蹈又離不開原始宗教,原始宗教又稱自發宗教,以區別于后世宗教(又稱人為宗教),它屬于早期的神靈信仰,無論是自然神、還是其他神怪,其原初形態應當是泰勒所謂萬物有靈論,即“對于精靈實體的信仰”[5]。當前,我國一些少數民族人數銳減,其特有文化也隨著人口的減少而瀕臨滅絕。此外,隨著城市化,工業化進程的加快,現在少數民族的生產生活方式都發生了變化,少數民族非物質文化發展的大環境遭到破壞。另一方面,由于外來文化、主流文化的沖擊,很多年輕人對本民族的傳統文化缺乏興趣,使得很多文化技藝無法得到傳承。民族舞蹈作為少數民族文化中的一大瑰寶,也面臨著“失傳”的威脅。高校的民族舞蹈教育,可以激發一部分學生學習民族舞蹈的積極性,乃至引導他們走向研究和傳承民族舞蹈的職業生涯,這對于民族舞蹈的保護,具有巨大的推動作用。
[1]唐怡.關于高校民族民間舞蹈教育的幾點思考[J].民族藝術研究,2010,(6):161-165.
[2]崔琰.新時期我國民族舞蹈教學現狀及對策探討[J].藝術教育,2013,(5):106-107.
[3]劉妍.高校開設中國民族舞蹈課的可行性研究[J].邊疆經濟與文化,2007,(4):133-134.
[4]劉青弋.現代舞蹈的身體語言[M].上海:上海音樂出版社,2004.
[5]劉建.宗教與舞蹈[M].北京:民族出版社,2005.