淺析鋼琴改編曲《云南民歌五首》曲式結構

張海亮

在不斷變化的社會中，很多著名的鋼琴家為中國音樂事業做出了巨大的貢獻。很多藝術家在創作作品的時候，有一部分是在傳統的基礎上進行改編，有的則完全脫離傳統的規律進行創新。其中非常出名的鋼琴作曲家王建中先生所改編的鋼琴曲就是在一些傳統的民間樂曲、古曲的基礎上進行創作的。他充分發揮自己的聰明才智，將中國傳統的民間音樂與鋼琴的獨特魅力完美的融合在一起，這樣既能夠讓鋼琴曲展現出濃郁的民族特色，又能夠讓民間音樂散發出鋼琴曲的感染力。

一、展現阿哥與阿妹情感的鋼琴曲《跟哥》

《跟哥》這首鋼琴曲是在民歌《送郎》的基礎上改編得來的，保留了鋼琴曲原有的民歌旋律，然后充分利用鋼琴的低、中音區進行音色對比，主要應用卡農的寫作手法將樂曲改編成為了重復兩次的三段體結構形式。這首鋼琴曲全曲共37小節，圖示如下:A-------A1-------A2(第1-10小節)(第11-22小節)(第23-37小節)A段共五個樂句。較為特別的是其中第五個樂句完全重復第四個樂句。在樂曲第一、二樂句主要采用了卡農的寫作手法，像二人在聊天一樣。第三、四、五樂句主旋律在高聲部出現，對于曲子的低聲部則是以五度和聲音程和三度和聲音程出現為主。同時該首樂曲的和聲色彩非常豐富，在A1段主要采取重復A段的主旋律，通過運用五度和聲音程與四度和聲音程交替出現，充分展現出了阿哥與阿妹之間的難分難舍的情感。

A2段與A段與A1段相比，主旋律主要由原來的單音型變為加入上方四度音程的雙音程，同時將左右伴奏改為了琶音上、下進行。在最后的27小節開始又回到了模仿卡農的寫作手法上，起到了前后照應的效果，從而起到了拉大樂曲結構的效果，最終結束在主音節上。

二、描寫大理姑娘純真性格的鋼琴曲《大理姑娘》

《大理姑娘》這首鋼琴曲的原曲主要由四個部分組成，其中包括:起、承、轉、合等，主要曲調為商調式。這首鋼琴曲的作曲家在改編的時候不僅保留了原作品的委婉、吟唱的音調，同時還將樸素簡潔的和聲語言穿插揉合在了里面，這樣美妙的曲調便將大理姑娘的純真性格充分描述了出來。具體體現在:全曲總共包括37小節，主要采用變化重復的寫法，所呈現出的結構主要為再現二部曲式。圖示如下:A.-------間奏-------A。在這首鋼琴曲中，A部分直接引用了原歌的旋律，在樂曲剛剛開始之時便采用切分的節奏出現;同時這部分的中聲部主要以平行三度進行，低聲部則選用以主音d來持續維持曲調，柱式和旋為主要內容。中全曲的中間部分則主要應用的是三對二的節奏輾轉上升，不斷將樂曲推到了高八度的A1。由于A1部分的曲調旋律為高八度，因此促使這首鋼琴曲的曲調音響效果清新和明朗了許多。這首曲子的中聲部在改編過程中，仍然采用平行三度的進行，然而低聲部則使用分解和弦上、下行交替的形勢來為這首曲子增強了律動感，這樣便和主旋律的平衡形成了一定的對比趨勢。通過這樣改編，曲子能夠將大理姑娘的動人形象淋漓盡致的展現出現，最后將結尾出現在主音上。

三、展現云南兒童游戲的鋼琴曲《猜調》

《猜想》這首曲調主要是一首D微調式的民歌，這首民歌主要描繪的是云南彝族兒童游戲。原歌曲調較為詼諧，充滿樂趣，所展現的音樂情緒非常緊湊，充分表現出了兒童時代那種天真爛漫的情境。同時鋼琴曲《猜調》主要保留了原來民歌的主旋律，并且全曲還在演繹過程中主要采用了十六分音符;應用重復兩次分段結構的方法，逐步加入引子，過渡到補充功能的結構部分。圖示如下:引子+A+過渡+A1+A2+補充 (1-5)(6-15)(16-17)(18-29)(30-38)(39-45)在樂曲部分主要采用分解主和弦和琵琶形勢，然后通過斷奏的技巧逐步拉開了游戲的序幕。最重要的是樂曲運用了升C與還原C的不協和音程，促使這支曲調充滿了吸引力與魅力。隨后，這首音程逐漸變為四度和六度，能夠讓聽眾充分感受到緊張到松弛的猜謎特定場景。

全曲的A段旋律與原民歌的旋律能夠保持一致，創作者右手主要運用八分音符與十六分音符交替出現，促使這首鋼琴曲的旋律具有超強的律動感;而左手則伴隨著以固定的音型十六分音符進行為主。在到了全曲的16、17小節部分時，則采用的是交替帶小二度裝飾音的四度上行，從而引出了A1樂段。在改編樂趣的過程中，A1段的主要旋律與A段的幾乎相同，其中主要右手主要由單音旋律變為雙音或者和弦的形勢出現，然而左手則由原來的十六分音符逐漸變為了八分音符。實行下行級進的形勢進行，最終形成一種隱性的旋律，這種旋律逐漸成為高音聲部的對比旋律線條。在全曲的25、26小節部分，仍然采用的是一種斷奏的技法，這樣便將樂曲推到了A2。在創作這部分時，又A2有完全重復了A樂段的曲調，只是在最后的時候加入一些補充的部分，這樣所補充部分的主旋律右手速度逐漸減慢。但是由于曲子中的bB.bE.#F.#F出現時，便大大為曲子的和聲部分增添了色彩，形成了一種神秘的效果。最后，在搜集全曲最后4小節的素材時，便采用了與引子相呼應的曲調，其中主要是以主音上帶小二度裝飾音的八度來結束這首曲子。

四、展現云南邊遠地區民歌的鋼琴曲《山歌》

鋼琴曲《山歌》這首民歌，主要是根據云南民鎮西賓川、祥云一帶地區的民歌改編得來，如《趕馬調》等。原來這些民歌主要是由五個規劃整合的句子構成，主要采用反復變奏的方法來拉長這首曲子的結構。結構圖示如下:A------A1------B------B1(1)))10)(11)))20)(21)))29)(30)))39)A樂段由三個 (3+3+4)構成。同時全首曲子在最開始的第一樂句，主要運用了空八度的旋律，而且速度較慢，這樣便將這首鋼琴曲的主旋律以三十二分音符的形勢快速上行，隨后又進行了空八度的下行;在第二樂句主旋律則是在高聲部部分組成，并且在樂句的最后以低八度的形勢形成重復的主旋律，這樣便能夠形成如同山谷回聲的情景;第三樂句主旋律則是在高聲部出現，低聲部主要采用柱式和弦級來進行下行，從而最后便落到了主音和弦上。

全曲的A1樂段部分是由三個樂句 (3+3+4)共同構成，這樣形成的旋律則與A段的基本一致，只是伴奏織體發生了一些變化。在A1段的部分，則去掉了底八度模仿的片段，將有些部分改編成了高八度四度雙音模仿，這樣就形成了A1段與A段之間形成一定程度的對比。其中B部與B1部分則屬于兩個不斷變化發展的曲式，同時這兩部分之間的右手旋律幾乎保持相同，這樣與A部之間形成了新的八分附點與前十六后八、前八后十六的新節奏。全曲巧妙的運用斷奏的技巧，這樣便能夠形成動率感超強的節奏。全曲中B1部分則是B部的高八度再現，只是在全曲結尾部分合理的運用了合尾的手法，便與A部的結尾形成統一的旋律，讓整篇樂曲感覺通順一致。在歌聲最后通過運用低八度模仿，這樣便會形成歌聲漸漸遠去的效果，最終將會落到主音上來終止全曲。

五、根據云南民歌改編的鋼琴曲《龍燈調》

鋼琴曲《龍燈調》主要是根據云南民歌改編得來，這樣能夠較好的保留偏遠山區的民歌，同時再加入引子，便能夠將樂曲改編成為再現的三部曲式，圖示如下:引子+A+過渡+B+A1+結尾 (1-4)(5-24)(25-28)(29-46)(47-50)(51-62)(63-91)(92-97)。在改編過程中，所用的引子部分應該通過八度加上方小二度的裝飾音，并且采用左右手交替反向滑奏的手法來模仿中國民族打擊樂器碰撞的音響效果，從而形成人們一邊跳舞一邊唱歌的情景。其中全首曲子的A部分形成了兩個相同的旋律:其中第一個旋律是在中音區出現;其中的第二個旋律則是在全曲的高音部分出現，同時左手伴奏織體稍微與之前的有所不同。這首旋律的前半句伴奏部分只應用了底聲部來進行伴奏，但是在第二句伴奏時又加入了中聲部，這樣充分豐富了和聲音響的效果。

［1］宋敏.淺談《云南民歌五首》鋼琴改編作品［D］.中國音樂學院碩士論文，2010年

［2］鄭文雅.關于中國鋼琴改編曲演奏風格的幾點思考［J］.歌海，2011年第6期

［3］魏廷格.關于中國鋼琴藝術的概念及其理論研究概述［J］.鋼琴藝術，2011年第2期