讓實踐走進高中音樂鑒賞課堂

周紅霞

摘 要： 中小學音樂課按照新課標的理念，應以人為本，凸顯音樂學科特點，強調創新精神和實踐能力的培養，以及重視合作共處意識的培養，讓實踐走進高中音樂鑒賞課中，培養學生的創新精神、實踐能力和合作精神。音樂課堂是師生共同的課堂，現階段的高中生已不滿足于被動接受知識，渴望通過實踐與探索獲取知識與技能。高中音樂鑒賞課中的經典音樂作品蘊含的專業知識與技能，非專業學生不能理解。應讓實踐走進音樂課堂，讓學生親自體會音樂帶來的快樂和他們最美的音樂人生。

關鍵詞： 實踐 高中音樂鑒賞課堂 創新精神

一、善于引導，讓音樂課堂充滿遐想

音樂鑒賞課中教師起引導作用，不能不顧學生實際心理和活動“滿堂灌”，使學生一直處于被動地位，影響學生學習的主動性和積極性。教師要善于運用啟發法和引導法豐富課堂內容，提出問題引起學生的注意和興趣，主動感知、思考和想象，引導學生遵循一個規律和原則：感知體驗——理性分析——再次深入體驗，并幫助學生建立一個音樂形象“想象你的手就是這條河流”，再讓學生帶著這個形象律動參與到音樂活動中。有了音樂形象的依托，學生再自由表現奔涌的河流，隨著音樂尋找奔涌向前，表現河流起伏變化等。他們會借助手的律動感覺體驗音樂的表現力，這種表現是積極的、主動的、探究的，很自然地融入并沉浸到音樂之中。并且積極討論和回答問題，提高學習興趣，體會音樂的豐富之美、變化之美，投入到音樂創造實踐活動中，從而提高實踐能力。

二、學會聆聽，用耳朵感受音樂作品的風格

音樂是聽覺的藝術，音樂藝術的一切實踐都必須依賴于聽覺，聽是音樂藝術最基本的特征。音樂欣賞更注重聆聽，聆聽是音樂欣賞手段。1995年美國音樂教育家大衛·艾略特提出：只有實踐才是音樂教育的本質，音樂只有在實踐中存在，實踐包括審美、聆聽等。類似的如德國音樂家奧爾夫（1895—1982），匈牙利音樂家柯達伊（1882—1967）等都在自己探索和實踐的基礎上提出“音樂教育應該以樂器演奏配合舞蹈和演唱作為其核心本質”的思想。

1.在音樂欣賞教學中，教會學生傾聽是感受音樂作品風格的最佳途徑。首先，教師要經常提醒學生注意傾聽音樂，努力分辨自己的演奏音樂是否優美，仔細感受聲音的層次變化。其次，教師引導學生傾聽不同風格的音樂作品和不同演奏家的精彩演奏，使學生在聽的過程中感受音樂的美妙，感受音樂作品的風格。例如，肖邦的優雅、華麗，柴可夫斯基的淡淡的俄羅斯憂郁情懷，莫扎特的明朗、純凈，李斯特的熱情、奔放等不同音樂風格。學生在音樂作品的把握上，有初步的了解與感覺，為其在演奏時更準確、細致地表現音樂做好準備。

2.引導學生回憶已知故事內容的欣賞音樂，讓學生通過聆聽思考，用語言將音樂變成一個有趣的故事，比如：在講述貝多芬的奏鳴曲時，讓學生通過聆聽演奏技巧，擴大鋼琴鍵盤的使用范圍，并大量采用華彩句、顫音和震音，高低聲部有了變化明顯的音響效果，高聲部明亮，低聲部濃厚飽滿，同時他在踏板方面也有新的突破。了解貝多芬對手指的要求是盡可能地彈足每個音的音質，制造保持音之間的連貫，彈出富有表情、優美如歌的旋律，深刻理解音樂。

三、拓寬音樂知識面，有效提高學生的審美能力

1.我國2001年頒布的《普通高中音樂新課程標準》中提出的課程基本理念有四點：①以音樂審美為核心，培養興趣愛好；②面向全體學生，注重個性發展；③注重音樂實踐，增強創造意識；④弘揚民族音樂，理解多元文化。從這四個課程基本理念來看，一方面突出了音樂學科的“審美屬性”，另一方面落實了“音樂實踐”的主要地位，其目的是培養學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造性思維，陶冶情操。在減負提質的新背景下，音樂不只是簡單地教唱幾首歌曲，更重要的是以優美的藝術形象感染學生，帶給學生藝術美的熏陶和享受，在短短四十分鐘內，打開學生通向音樂殿堂的大門，讓課堂真正成為師生相長的快樂天堂。

2.高中音樂鑒賞教材內容有限，必須注重課外音樂內容的收集，并根據學生的審美需求進行有目的、有選擇、有引導的教學延伸。一些高中學生鐘愛流行音樂、爵士音樂、歐美的說唱音樂。在音樂課堂上，我們不能把這些音樂拒之門外，相反，應該介紹這類有意義的音樂，拓寬學生的知識面，讓他們把最真的情感流露出來，這樣的情感體驗能提高學生學習音樂的興趣，讓學生不再感覺音樂課單調與乏味。

四、加強課外音樂實踐，提高音樂鑒賞力

在高中音樂鑒賞課中經典音樂作品所蘊含的專業知識與技能非專業學生不能理解。當教師想注重音樂實踐時，發現教材中很多作品雖然很“經典”很“美”，但難度很高，學生基本不會演唱或演奏。怎么辦呢？為了更好地提高音樂欣賞課的質量，提高學生的音樂鑒賞能力，單單靠課堂教學是遠遠不夠的，必須鼓勵學生多參加校內校外的各種音樂活動。在課堂教學的基礎上進一步培養學生對音樂藝術的興趣愛好，并且因材施教，培養和發展學生在音樂方面的才能，活躍和豐富學生的文娛生活，促進其身心健康發展。如參加學校合唱隊，學生樂隊、參加校內外組織的歌詠比賽或一些綜合性的演出，或觀看一些藝術團的演出，把課內外的知識有機結合起來，把理論與實踐結合起來，提高學生學習音樂的熱情。通過對音樂的親身實踐、親身體驗，進一步提高學生音樂的審美和鑒賞力，使學生進一步體驗到音樂的美感，同時體驗音樂帶來的快樂和美感，有利于學生的身心健康。參加者都是自愿報名，通過選拔具有較高業務能力的學生，通過輔導與排練，不斷提高表演能力和藝術質量，從而激發學生的學習興趣。

2011版的新課標明確提出：所有音樂教學領域都應強調學生的藝術實踐，積極引導學生參與演唱、演奏、聆聽、綜合性藝術表演和即興創編等各項音樂活動，將其作為學生走進音樂、獲得審美體驗的途徑。在音樂教學中，我們其實并不缺乏音樂實踐活動，可是真正凸顯音樂內涵的音樂活動卻難得一見，究其原因，還在于音樂活動大都存在形式化、表面化、低效化的弊端。讓實踐走進高中音樂課堂，會更好地提高課堂教學效率和教學質量，全面細致地完成教學任務，培養學生的興趣愛好和審美觀念及音樂藝術素養。