淺析音樂教育學科在教學中的互動與創新

張晨

摘要：在教學中，師生互動非常重要，如果音樂教學只是在傳授，那學生就只能是被動的接受者，二者之間缺乏溝通與互動，交流過程中就顯得比較枯燥，音樂審美就會消失殆盡，學生體會不到音樂的美，又何談音樂中的陶冶呢？在我們的課堂活動中，教師處于中心位置，分別與每個學生進行交流，這樣有利于建立良好與穩定的控制，便于掌握課堂的進度和局勢，音樂課堂中才會有愉悅的教學氣氛。

關鍵詞：音樂教學；師生互動；創新

音樂教育作為一門基礎學科，它首先是一種基本素質的教育。它通過教授音樂這門聽覺藝術，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使學生對音樂產生濃厚的興趣、愛好，具有對音樂美的感受能力、表現能力和初步的鑒賞、創造能力，教會學生如何認識生活、感受生活并在一定意義上創造生活，從而促進學生健全人格和健康個性的發展，以達到培養學生全面發展的目的，筆者從以下幾方面與大家探討：

一、音樂教學中的師生互動

在我們傳統的音樂教學中，學生仿佛是被接受群體，他們被動接受來自教師的信息，進行單項傳播式學習。然而我們所說的“互動”主要是指人與人、人與群體或群體之間，借助語言、文字等符號進行交互活動、交互影響。

在音樂教學中，師生互動尤為重要，如果音樂教學中教師只是音樂的傳授者，學生是接受者，二者之間缺乏溝通與互動，交流過程中就顯得比較枯燥，音樂審美就會消失殆盡，學生體會不到音樂的美，又何談音樂中的陶冶呢？在我們的課堂活動中，教師處于中心位置，分別與每個學生進行交流，這樣有利于建立良好與穩定的控制，便于掌握課堂的進度和局勢，音樂課堂中才會有愉悅的教學氣氛?！兑魳氛n堂標準》在“實施建議”部分特別提到，音樂教學要建立平等互助的師生關系。音樂教學不是一個簡單的授課過程，不是僅憑教師的講解和灌輸就能達到目的，而是需要教師與學生之間有充分的對話與頻繁的交流。教師與學生在節奏中旋律中舞蹈中，共同沉浸在音樂的海洋里，喚起感情上的共鳴，共同分享彼此的感受，每一個學生都能體會到此時此刻音樂的動人心魄，都能表達出心中的感受。在這樣的氛圍中，教師在適時加以指導，調動學生的情緒，與學生積極的溝通交流，一起分享心中所感，課堂自然就“動”起來了。學生們不再是被動的接受老師傳授的知識，而是能充分參與到教學活動中去，教師之間的活動輕松愉悅，學生也能在良好的互動中取得更多的收獲，教學效果的顯著也是不言而喻的。

二、如何做好師生互動

在音樂教學中，教師往往是照本宣科，用靜止的、固定的程序來講課，如果換種模式用不斷變化的動態的生成的手段來進行教學，那么課堂將會讓學生學習氣氛提高、讓智慧閃光、讓課堂和諧。

（一）教師個體與學生個體之間的互動主要存在于課堂教學中的提問與應答、要求與練習、設計與反饋，以及個別輔導、眼神交流、直接接觸等過程中。在這類互動中，教師會表露出對學生的期望、印象或成見，學生則體驗著歸屬、自尊、自我形象等。這種互動對音樂課堂教學效果和學生自我概念的形成重要影響。它主要發生在組織教學、講解、示范、提問、評價、討論和動作練習中，是音樂課堂教學實現認知功能和情感功能的基本保證。

（二）要培養學生的創新素質，教師首先必須成為一個富有創新精神的人。轉變教育觀念，調整知識結構，創新教學方式，這些都對音樂教師提出了更高的要求。只有更新觀念改變并打破陳規舊俗，以全新的姿態迎接挑戰才能使自己適應新時期教育教學的需要。

（三）樹立建構主義教學觀念。對學生而言，音樂藝術主要的是一種內心體驗，一種音樂審美愉悅的體驗，而沒有親身參與到音樂活動之中的人，是很難獲得真正的音樂體驗的。教師只要認識這一點，便會在教學中尊重學生的經驗與學習興趣，改變教學中存在的過分依賴課、被動學習、機械訓練的狀況，使學生積極的、充滿自信的、主動探索的、集體合作的基礎獲得音樂體驗，這樣對音樂知識技能的真正理解，特別是對音樂的欣賞與創造，才會成為可能。

（四）音樂教師應有意識地擴寬自己的知識面，使自己知識結構更合理。對于音樂領域知識的了解，不僅要了解本專業領域的知識，還要了解其他特別是與音樂有密切關系的學科知識。音樂教師自身首先要有開拓創新精神，只有有了教師的創造激情，才會有學生的接受創造激情，才會有音樂課堂中師生雙方共同創造的和諧的、愉悅的教學氣氛。信息技術的發展推動了教育的現代化，要培養學生良好的信息素養，那么必然也要求有能力幫助學生的老師要具備一定的信息處理能力。人際交往能力主要表現在音樂教師與其他教師和學生的關系處理上，關鍵在教師要會欣賞自己的協作對象。

三、以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生鼓勵音樂創造

音樂是一門審美藝術。音樂教育是以音樂審美為核心，以學生的興趣愛好為動力，與其愉悅感受和積極參與為出發點的基本素質教育。興趣是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提，音樂的本質與價值就在于激發人的創造性，所以在音樂教學中實施創新教育具有得天獨厚的優勢。

“創造教育”環境是指有利于學生創造力培養的課堂教學環境，它包括有利于學生培養的教學內容、教學方法、師生活動等要素構成的教學物質環境和心理環境的總和。音樂教學不僅要充分利用課堂教學來培養學生的基本技能，更主要的是要充分利用課余時間，讓學生參加藝術實踐，在具體的實踐活動中，學生自己動手動腦，增強創新意識，提高創新能力，如課外音樂活動，研究性學習等等。

創作的方法多種多樣，有的學生的方法出乎教師的意外之料，這是完全正常的，教師對于有獨創性的要給予肯定和鼓勵，即使錯了的，也要引導學生自己去領會、去認識，決不能把老師的個人看法作為唯一的方法，強加給學生，而導致學生的盲從。

總之，新課程強調教材只是一種材料和資源，一種幫助學生學習的工具，課后的問題和作業的設計具有開放性，這樣做就是為了促進和發展學生的個性化思考，鼓勵學生自己去探索，去思考。在教學中，我們要善于抓住學生的個性，給他們想象的空間，充分發揮其想象力和創造力。我們音樂教師要敢于打破傳統的教學方法和教學形式對學生能力提高的束縛，努力創設良好的音樂課堂氣氛，讓學生在輕松愉悅的環境中進行學習，師生間充分的互動，使整個課堂動起來，最大限度地調動學生的積極性，激發他們的潛能，從而促進其創新的欲望，培養學生的創造力。使學生對音樂產生濃厚的興趣、愛好。那么我們的學生也一定能在藝術之河中獲得真正的成長。

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