淺談古箏與嗩吶的演奏風格

張會貞 溫恒朝

“古箏演奏”是一種動靜相結合的演奏形式來表達的美妙意境，使聽者在欣賞的過程中得到純美的精神享受和意境體驗，聽者欣賞的過程也是演奏者表達的過程，怎樣讓聽者“情動之中”，讓聽者品嘗到音樂中的美感，這是演奏者必須用心思索的問題。

我們在思索這個問題前再次了解一下關于“藝術”追求的過程。“藝術”也稱“異術”，之所以稱為“異術”是因為所有藝術表達帶給欣賞者的感官刺激和精神享受是一樣的，就像我們去欣賞器樂作品《百鳥朝鳳》一樣，有一千個欣賞者就會有一千個百鳥朝鳳的不同景象呈現在我們腦海中，在藝術表現和藝術體驗的過程中它是千變萬化的，同時也是美妙的。在音樂演奏中也是一樣的，我們不能用對與錯去區別它，只能用我們真實的情感去品嘗它、咀嚼它，賦予它定義。

“古箏”是一種表達大自然情感極致入微的樂器，它那似水的音樂和自然的五聲音階微妙的表達著大自然與人之間的和諧。每一位演奏者在演奏前首先要了解自己演奏作品所表達的思想感情和作者所表達的思想感情，只有了解這些才能更好的用情緒去把握力度和速度，要用真實的情感體驗，不管是表現肢體語言、表情語言還是旋律韻味，都要在時間空間里用準確的演奏形式表現音樂情感變化。

音樂是美的，演奏音樂和享受音樂是追求美的過程，用美的形式演奏，去追求美的內容作品，去感受美的思想，情感欣賞，這是音樂本身一個完美的整合體，音樂演奏過程也是審美體驗的過程，在靜與動的肢體語言中我們傾聽著，感受著，追求著生活美，同時音樂表達的情感帶給我們生活中真實的情感意境和繪圖式意境。

下面再來說說嗩吶。伴隨著民族文化與藝術的不斷進步與發展，嗩吶在演奏技巧和風格上也綜合了各地區的演奏特點，同時也吸收了新的演奏技巧，從而使它在表現能力和表現手法上都得到了比較全面的發展與提高，形成了今天在協奏、獨奏、合奏和戲曲伴奏中最具有民族風格與特色的吹奏樂器。

嗩吶音量宏大有力，單色高亢明亮，在地方戲曲和民族樂隊中占有重要的地位，用它伴奏戲曲和說唱音樂具有深厚的地方色彩，在廣大農村廣為流行，是民間婚喪依仗中的主要吹奏樂器。

嗩吶風格大致分為南北兩派，南方吹奏嗩吶牌子運用循環換氣法，一字一音，很少用其它演奏技巧裝飾旋律；北方民間藝人創造了許多高難度復雜的演奏技巧，如滑音、吐音、氣拱音、氣頂音、三弦音等，還有模仿雞啼鳥鳴、人聲歌唱等特殊技巧，從而大大發展和提高了嗩吶的表現力。

人們對文化藝術多元化的渴望與追求日趨強烈，嗩吶之所以在我國卓然不衰、久而彌新，并成為我國人民喜愛的民族管樂器之一，是因為它始終植根于民眾生活這片肥沃的土壤之中，于人民生活交融在一起。用自己特有的藝術手段反映人民的生活思想和感情，把嗩吶這個民間樂器又搬到了舞臺上，使嗩吶這種歷史悠久的傳統樂器得到了發展和弘揚，是生活的甘露滋育了這株藝術之花，使其枝繁葉茂，成為我國民族樂苑中一朵艷麗的奇葩。