曹春霞
走西口,一部中華民族自強不息、跨省謀生的壯美史詩;二人臺,一種在走西口中誕生,融合農耕文明與游牧文明、漢族文化與蒙古族文化,并被確定為我國第一批非物質文化遺產的戲曲形式;《西口風》,內蒙古電視臺的一檔以二人臺為主的大型綜藝節目,在歷史與現實的交響中、在傳統與現代的碰撞中、在經典與時尚的互動中,開創了我國傳統戲曲非物質文化遺產保護的“西口風模式”。
一、“西口風模式”的差異化生存之道
傳承人保護,是世界范圍內非物質文化遺產保護的基本制度之一。“西口風模式”,是電視欄目與傳承人合作的一種戲曲“非遺”保護途徑。與其他電視戲曲欄目相比,《西口風》的不同之處在于:它不僅將傳統戲曲“以戲養戲”的“小劇場”直接搬上了熒屏,而且讓二人臺國家級傳承人武利平成為其“主演”和主持人,進而實現“非遺”傳承人“傳承價值”的最大化。
2006年6月《西口風》開播之際,河南電視臺以推廣豫劇為主的《梨園春》、安徽電視臺以推廣黃梅戲為主的《相約花戲樓》等傳統戲曲欄目,在全國已經“小有名氣”。對《西口風》來說,復制它們的經驗雖然不失為短期內迅速取得成功的一條捷徑,但也將面臨陷入“同質競爭”泥沼的風險。而且,與豫劇和黃梅戲相比,二人臺屬于更“小”的地方劇種,影響力和受眾基礎都非常有限。“學我者生、似我者死”,《西口風》只有走差異化生存之路,才能在激烈的收視競爭中站穩腳跟。為此,《西口風》在開播之初確立了與武利平“捆綁發展”的節目定位,不僅在較短時間內得到了觀眾的認可,而且為未來的發展攢足了后勁。
二、“西口風模式”的“非遺”傳承價值
二人臺分布區涉及內蒙古、山西、陜西、河北、寧夏等省區,但專門設立以播出二人臺為主的電視欄目,內蒙古電視臺是第一家,也是迄今為止唯一的一家。因此,《西口風》開播對二人臺“非遺”保護而言,可以說是僅次于二人臺入選國家非物質文化遺產名錄的里程碑式事件,有效保護并改良了二人臺的文化生態。其傳承價值主要體現在3個方面:
1. 創新表現形式 適應當代觀眾
《西口風》開播七年多以來,雖然幾經改版,但始終秉承欄目初創時定下的“繼承傳統、堅持創新”的理念,在繼承二人臺傳統劇目中優秀成分的同時,不忘對其內容及表現形式進行“現代化”的改革和創新,用現代的、時尚的方式演繹古老的藝術,使之更好地適應當代觀眾。以二人臺傳統劇目《走西口》為例,《西口風》在改編中嘗試加入現代舞蹈和音樂元素,既讓中老年觀眾“眼前一亮”,也引起了年輕觀眾的感情共鳴。在改編演出傳統劇目的同時,《西口風》還推出了一大批具有濃郁現代氣息的二人臺精品劇目,《二愣媽與二大娘》《花落花開》(選段)等現代劇目正是從這里逐漸“走入尋常百姓家”,成為新的經典。尤其值得一提的是,針對傳統二人臺表演純粹使用方言的傳統,《西口風》大膽嘗試在二人臺表演中適度引入普通話,使二人臺逐步從西北走向全國,武利平等“區域明星”也逐漸成為全國明星。
2.培養大批人才 挖掘潛在觀眾
在發現、培養二人臺表演、創作人才方面,《西口風》探索出三種比較成熟的模式。一是“選秀”模式。通過設置高額獎金和獎品,吸引大量二人臺專業演員和愛好者參與到節目中(下轉37頁)來,其中一些人已經成為各地二人臺劇團的“臺柱子”。二是“巡演”模式。將《西口風》的演播現場從專業演播大廳搬到內蒙古的城市社區、草原牧場、田間地頭,走“廣場文藝”之路,一期一個地方,盡可能多地吸引當地二人臺優秀演員登臺獻藝,讓《西口風》成為還俗于民、與民同樂的舞臺。三是“合作”模式。通過與專業二人臺劇團、藝術院系、優秀演員合作,不定期地推出他們的專場演出,為年輕演員脫穎而出提供機會。令人欣喜的是,在挖掘、培養大批二人臺表演、創作人才的同時,許多潛在的觀眾也得到挖掘,成為二人臺的愛好者。
3.展現地方特色 促進流派融合
從大的方面看,二人臺可分成西路二人臺、東路二人臺兩大流派;從小的方面看,即便是同一流派內,又具有明顯的地域特點。作為一檔以二人臺為主的電視欄目,《西口風》在大力推介內蒙古二人臺創作演出成果的同時,還廣泛邀請康保(河北)、陽高(山西)等地的二人臺藝人登臺獻藝,在充分展現二人臺地方特色的同時,有力促進了二人臺不同流派、不同地域間的交流與融合。
三、“西口風”的未來發展之路
創新是發展的不竭動力,《西口風》要想“刮”得更遠、產生更大的影響,關鍵還在創新。為此,筆者以為,不妨先從實施“大西口戰略”著手,即:積極籌劃、實施《西口風》在山西、河北、陜西、寧夏等“大西口”地區的巡演活動。同時,與“大西口”地區省級電視臺舉辦聯合演出(如聯辦春節戲曲晚會等)并同步播出,進一步擴大《西口風》在二人臺劇種主要分布區的影響力。在此基礎上,《西口風》可以走向全國,向國內其他電視臺(或專業視頻網站等)推薦優秀二人臺作品和演員,甚至走出國門,讓二人臺成為中外文化交流的使者,擴大二人臺藝術的國際影響力。
(作者單位:內蒙古電視臺)
責任編輯:邰山虎