當今的美術教壇上,比較流行的教學方式是“老師講解,學生聽練”的“講——聽——練”方式。這種方式的基本特征是:教師運用通俗的教學語言,授之于學生的聽覺系統,從而達到指導學生練習、創作的目的。它成為一種最為常見的美術課堂教學方式。然而,美術是一門獨特的藝術,而學生獲取藝術靈感的方式是多途徑的、立體化的。不同的學生對藝術有著不同的敏感程度,故而僅憑此種授業方式,難以適應不同的授課對象的需求,難以適應不同教學內容的需求,因此教師必須隨著藝術的發展、學生水平的變化對教學方法進行改革。
那么,應采用怎樣的課堂教學形式呢?結合實踐,概括地說,我們需要尋找開放的、靈活多樣的課堂教學形式。
小學美術教學中有很大一塊是寫生教學和欣賞教學,教學以單一的形式為主。如果我們充分利用校園這一文化陣地來造境,讓學生在大的情境中接受教學,把學科教學中的抽象情境教學法,變為由學生和教師共同參與造境的生動形象的情境教學法,那樣就會取得更好的教學效果。
美術教學的外衍向校園文化的自覺滲透,體現了以學生為主的教學思想。通過“造境”、“組場”、“定勢”、“合一”的手法,不教而教,是活的教育。
教師可結合寫生教材,組織學生深入校園的每一個角落,細致觀察,發現身邊平凡的美,用各種生動有意義的名稱為校園景點取名,如“香江小荷”、“紫藤長廊”、“香園”等,同時調動學生的積極性和創造性。這樣,教師看到的已不再是童稚般的線條涂在紙上的寫生作業,而是具有豐富內涵的美術作品。這種出自兒童內心的,由他們創造的新境新景,不正是我們教學要求的嗎?
教學外衍與校園文化的結合,變“單一”為“群體”,強化了育人的“場效應”。從這種結合中,我們不難看出學生已由個體向集體發展。校園文化的豐富和趣味化,更有利于教學的深入。所以這里的“不教而教”,是生活化教學的體現,是學生的思維從形象感性過渡到抽象概括的手段。
美術教學外衍與校園文化的有機結合體現了以素質教學為重點,以審美、陶冶美為宗旨的基礎藝術教育思想。它通過“審美暗示”、“概念遷移”、“技能游戲”、“層次教學”進行教學。
首先,美術教學外衍在校園文化中有多種活動形式,具有極強的隱性效應,其在審美暗示上尤為突出,許多造型、圖案、色彩的選用,本身就是信息量極大的語言符號,暗示了多種教學功能。由于校園文化中的每一個分點都是由學生直接根據學科的教學外衍的要求而參與設計、制作、宣傳的,故其暗示作用更為自覺,更為隨機。從校園文化這一流動、變化的文化創意中,我們不難看出其本質上是把美術這一學科所具有的教學內涵及教學手法進行概念遷移。起著審美引導和技能傳授作用的老師利用了這一形式的創造性勞動、創造性組織誘導,變傳統死板的課業為生活化、意識化、行為化、經驗實踐化的活動,所以這一結合是十分有意義的。
其次,抓住“新”、“活”、“動”的教學形式,使學生把課堂中學過的美術知識,創造性地投射到校園文化這一空間,使美術技能的訓練由傳統的概念化、短時性、壓制性、被動性轉為趣味更高、時效更大、參與范圍更廣、創造力更易發揮的活動,其技能所帶來的“勞動產值”更能被人重視。在生動的、富有情趣的校園文化建設中,技能訓練由傳統的教學模式向參與面更廣的游戲式活動轉變。這種技能游戲既符合兒童的個性特點,又活躍了教學氣氛,增強了藝術教學的活力。
美術教學的外衍與校園文化建設的互補,體現了創造教學新體系。教學以它自身的應校、應師、應生、應材的特點,實現了教學過程的美、教學內容的美、教學目標的美和教學價值的美,是美的教育。
美術教學從教材走向校園,從狹窄的書本走向生活,使學生把所學的知識迅速跟生活、自然進行傳遞和實踐,同時從校園生活這個大文化背景中,體會一花一木、一情一景,從中拓寬思維發展及技能訓練的領域,提高思維辨別的能力,陶冶情操,發揮個性特長,激發創造性思維。這一反復自然的互補始終貫穿在生動、活潑、新奇的教學活動中,達到了人人有美術教學點,時時有美術教學線,處處有美術教學面的效果,使新教材有一個優化實施的整體飛躍,達到了教學內容活學活用、樂學樂用、一學多用的效果;為德育、智育、體育、勞動教育等提供并營造了良好的氛圍和真善美的人格潛移時空。多層次、多角度、多類型的教學投射,使之成為一種善意、和諧、愉悅的體驗,實現教學目標。美術教學外衍的“播種價值”通過學習者,從教材體系向教學本質,從教學表象到心靈品性來了一次美的升華。
(責編 莫彩鳳)