摘要:中華民族五千年文明孕育了極其豐富的藝術(shù)門,民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲作為其中最為璀璨的瑰寶,在充盈我國藝術(shù)寶庫的同時(shí),以其悠久的歷史和深厚的文化底蘊(yùn)為人類的生活增添了藝術(shù)享受和娛樂的樂趣。民族聲樂是中國獨(dú)有的演唱方式,從廣義角度而言包括戲曲、民歌和曲藝等,因此民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲的唱腔藝術(shù)在漫長的發(fā)展中,以其緊密的聯(lián)系性為彼此提供了不可估量的發(fā)展動力。文章以民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)之間的異同和在現(xiàn)代化發(fā)展模式下二者的有機(jī)融合為研究基礎(chǔ),重點(diǎn)就傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)在民族聲樂中的融合運(yùn)用進(jìn)行研究。
關(guān)鍵詞:民族聲樂;傳統(tǒng)戲曲;聲腔藝術(shù)
傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)作為我國內(nèi)容豐富的民族歌曲之一,主要是在傳統(tǒng)的說唱藝術(shù)和民間小調(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,在經(jīng)過了漫長的發(fā)展后,戲曲聲腔藝術(shù)的優(yōu)秀技法和歌唱練習(xí)方法與民族聲樂巧妙地融合,更加凸顯出其獨(dú)特魅力和音感。傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)最基本要求即字正腔圓,要求演唱者必須咬字清楚,發(fā)音正確,任何字的發(fā)音均不能模糊而過或含糊不清。此種訓(xùn)練要求與民族聲樂的練習(xí)具有一致性,但是兩者在咬字和吐字方面還具有極大的差別性。從總體而言兩者的異同均具有規(guī)律性,可以被提煉出來進(jìn)行較為明晰的對比。
一、民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)的淵源
民族聲樂的發(fā)源與四個方面因素有直接的關(guān)系。從其歷史發(fā)展進(jìn)程來看,在紀(jì)元前民族聲樂主要以唐詩宋詞、元曲宋詞、樂府詩等為主要表現(xiàn)形式;當(dāng)進(jìn)入宋代后,鼓詞、元雜劇和散曲等成為民族聲樂的主要表現(xiàn)形式;此后的多年時(shí)間,民族聲樂多以山歌、民歌、號子等為主要表現(xiàn)形式;五四之后,民族聲樂在融入歐洲聲樂藝術(shù)技巧的過程中以兒童舞劇、新歌劇、藝術(shù)歌曲、群眾歌曲等形式展現(xiàn)。但是,從廣義的角度而言,民族聲樂包含民歌、戲曲和曲藝,而且以具有此三種風(fēng)格的藝術(shù)形式進(jìn)行展現(xiàn),從最為原始的音樂中萌芽,經(jīng)過歌、樂、舞三者的逐漸融合而出現(xiàn)了傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)。民族聲樂在原始的歌、樂、舞三者的有效融合之后,逐漸演變成歌舞形式和各類的民歌、戲曲及雜劇等?,F(xiàn)代所看到的民族聲樂主要作為一門單獨(dú)的藝術(shù)形式存在,但是在古代的歷史典籍記載中,民族聲樂主要是勞動人民生活和實(shí)踐的藝術(shù)表現(xiàn)及社會生活場景的藝術(shù)再現(xiàn)。隨著時(shí)代的變遷,我國民族聲樂融合了不同區(qū)域的語言和生活習(xí)俗,按照地理環(huán)境來區(qū)分則成為多元化的各具特點(diǎn)的民族聲樂演唱方式和風(fēng)格。
盡管傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)主要來自民間說唱、歌舞和滑稽戲三種形式的演變,但是傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)與此三者有根本性的差別,其最大的特點(diǎn)就是傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)與其他體系有不同的音樂唱腔表現(xiàn),此種聲腔藝術(shù)形式主要以其產(chǎn)生地的民歌、語言和民間音樂等為基礎(chǔ),在融合其他類別音樂的基礎(chǔ)上進(jìn)行系統(tǒng)的創(chuàng)新。傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)所凝聚的中國音樂的典型性藝術(shù)規(guī)律也同樣源自民歌、各個地區(qū)的語言及民歌和舞蹈等素材。正是因?yàn)椴煌瑓^(qū)域的不同語言和不用區(qū)域?qū)Σ煌袼椎乃囆g(shù)表達(dá),傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)的發(fā)展才有了新的動力。由此可見,傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)應(yīng)該是民族聲樂從廣義角度發(fā)展到一定歷史時(shí)期的變異,與民族聲樂發(fā)展所需要的不同區(qū)域的語言和民俗的藝術(shù)表達(dá)具有同樣的需求。
傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂經(jīng)過漫長的發(fā)展之后,以其對古代人民勞動經(jīng)驗(yàn)和生活經(jīng)驗(yàn)的藝術(shù)總結(jié),以及各自散發(fā)出的魅力獲得了廣大人民的喜愛和支持。盡管兩者已經(jīng)形成了比較科學(xué)和完整的體系,但是由于形式的差異性植根于古代原始歌舞的基礎(chǔ)上,各自出現(xiàn)了新的發(fā)展路線,如民族聲樂對山歌、號子、說唱等民族藝術(shù)形式的表現(xiàn)主要側(cè)重情感表達(dá),而古老的歌舞所重視的肢體動作表達(dá)則被忽略,這就導(dǎo)致民族聲樂按照以演唱方式為主的發(fā)展路線進(jìn)行延伸。而戲曲主要發(fā)源于原始歌舞的游戲活動中,對于動作和語言的雙重側(cè)重導(dǎo)致現(xiàn)代戲曲在聲腔藝術(shù)的表現(xiàn)方面必須配合動作進(jìn)行表現(xiàn),動作是否融入直接導(dǎo)致了兩者的表現(xiàn)形式出現(xiàn)差異。
二、民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)的融合點(diǎn)
(一)民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)演唱方法的融合性
歌唱主要是一種音樂和語言在某種情感的融合下,利用人聲所進(jìn)行的綜合性且具有語言化的藝術(shù)表演形式,需要人類的生理和心理進(jìn)行同步活動,以悅耳的聲音和適當(dāng)?shù)臍庀肀憩F(xiàn)出歌唱者豐富的情感。從該點(diǎn)來看,傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂演唱同樣隸屬于聲樂的范疇之內(nèi),同樣需要人類豐富的情感和對生活的感悟來作為演唱的基本支撐。在演唱的要求方面,傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂都以字正腔圓和氣沉丹田作為發(fā)聲和呼吸的要求,在以情帶聲的同時(shí),還必須咬字歸韻、聲情并茂和吐字收聲。在共鳴和潤腔方面,傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂的融合點(diǎn)主要在于兩者均要求以字行腔和以聲圓字,確保字領(lǐng)腔行的同時(shí)字領(lǐng)聲行。傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂對于聲音和字的結(jié)合及轉(zhuǎn)化成唱腔表現(xiàn)出來的過程要求極為嚴(yán)格,聲腔的巧妙融合同時(shí)也是對民族語言進(jìn)行正確處理的重要手段。由于傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂兩者均屬于民族風(fēng)格,在追求音色和音質(zhì)的優(yōu)美與明亮方面具有一致性,尤其要求感情和表達(dá)方式自然直接。從唱腔的呈現(xiàn)方式角度而言,傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)和民族聲樂的演唱方式均具有民族說唱的特點(diǎn)。
(二)民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)容的融合性
民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)在表現(xiàn)內(nèi)容方面均為以原作為基礎(chǔ)進(jìn)行二度創(chuàng)作。按照民族聲樂以往的創(chuàng)作習(xí)慣,聲樂比較注重作品內(nèi)涵,而傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)則比較注重情節(jié)的連貫性和對人物的刻畫。因此,民族聲樂以演唱為主要表現(xiàn)方式,傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)則更注重表演。民族聲樂主要強(qiáng)調(diào)在內(nèi)容表達(dá)方面融入美感,注重唱腔的優(yōu)美性和音符發(fā)聲的質(zhì)感,而傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)則比較注重程式化的情節(jié)表現(xiàn),唱、念、做、打及對音樂的要求均是為了表現(xiàn)內(nèi)容及在不同的場景中表現(xiàn)不同角色的情感和行為。但在內(nèi)容的融合方面,傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)和民族聲樂均可以以同一個故事情節(jié)為基礎(chǔ)進(jìn)行改編。由于傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)和民族聲樂均以不同地區(qū)的民俗風(fēng)情和故事等為選材的基礎(chǔ),所以盡管兩者在表達(dá)方面?zhèn)戎攸c(diǎn)不一樣,但是在對情節(jié)的表達(dá)和演繹、對情感的抒發(fā)和表現(xiàn)等方面,具有統(tǒng)一性。
(三)民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格的融合性
民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)均需要在舞臺上進(jìn)行表現(xiàn)和對藝術(shù)的再次創(chuàng)新。在表達(dá)方面,因?yàn)橐圆煌赜虻墓适骂}材作為編演的基礎(chǔ),以及民族的差異性和地域的差異性,所以在語言表達(dá)和演繹方面同樣具有差異性,如民族聲樂演唱和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)的戲曲韻白在演繹時(shí)所使用的地方方言。地方性語言和風(fēng)俗習(xí)慣及生活方式等均為民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)進(jìn)行風(fēng)格表現(xiàn)的基礎(chǔ),因此具有融合的共性基礎(chǔ)。但是,在融合的過程中,兩者表演方式的差異性又要求民族聲樂演唱和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)在風(fēng)格表現(xiàn)方面要具有各自的特性,如民族聲樂相對戲曲的聲腔而言更具有民族性,民族聲樂將各個少數(shù)民族的大方、自然、樸實(shí)的特征融入在歌詞和聲音的表達(dá)中,配合少數(shù)民族的服飾,從演唱曲目選擇上按照當(dāng)?shù)孛裰{、歌曲的演唱要求來進(jìn)行手、法、眼、步等的有效配合,演唱的過程中可以以少數(shù)民族的語言來進(jìn)行演唱,但大多數(shù)都以普通話作為表演方式。戲曲則使用城市化的唱、念、做、打作為其主要的表現(xiàn)手法,力爭從綜合的、有機(jī)的表現(xiàn)形式上來進(jìn)行表演風(fēng)格的戲劇化和程式化。民族聲樂演唱和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)均以漢語為主,只有需要按照少數(shù)民族的劇本進(jìn)行演繹時(shí)才會使用本地的表演形式和方言。因此,除民族聲樂演唱和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)融合時(shí)所注意的各自的不同表現(xiàn)手法以外,在對少數(shù)民族風(fēng)情和語言進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)方面具有一致性。
(四)民族聲樂和傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音處理的融合性
音節(jié)作為語音表現(xiàn)的基本單位,同時(shí)也是發(fā)音技巧進(jìn)行發(fā)揮的基礎(chǔ)。由于漢字有四種不同的音調(diào),音調(diào)的高低起伏本身就有一種韻律的美感,說話與唱歌在咬字和吐字方面具有嚴(yán)格的區(qū)分性。傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音處理要求將一些需要伸長的字按照字尾、字頭和字中三部分進(jìn)行分解,即傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音處理所表達(dá)的切音技巧,如民間歌曲《蘭花花》的唱腔“青線線那個蘭線線兒”,傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音要求的切音和伸長字就要落在最后的“線”字上,按照切音的方式先讀出“x”然后讀出“i”部分的發(fā)言,最后將“an”發(fā)出,配合“兒”來抒發(fā)出意味悠長、言而無盡的感覺。傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音和民族聲樂在發(fā)音處理上均需要對快唱和慢唱部分進(jìn)行藝術(shù)處理。在傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音和民族聲樂的發(fā)音方面還需要收準(zhǔn)音、歸好韻,戲曲和民族聲樂都很注重唇齒之間的關(guān)聯(lián)性,如傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音所注重的“噴口”。因?yàn)槊褡逡魳肥潜磉_(dá)感情的主要方式,民族特色比較明顯的歌曲在情感的表達(dá)方面對于重音的運(yùn)用必須靈活,如民間歌曲《蘭花花》里“冒上生命,往哥哥家里跑”,必須使用“噴口”來表現(xiàn)蘭花花的抗?fàn)幥楦泻图贝俚男那?。民族聲樂在此方面由于更加注重曲調(diào)的表現(xiàn),因此對于發(fā)音的處理更加嚴(yán)格。
三、民族聲樂與傳統(tǒng)戲曲的聲腔藝術(shù)融合的注意點(diǎn)
民族聲樂對傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)的借鑒主要表現(xiàn)在吐字和行腔方面。民族聲樂需要具有個性但同時(shí)在對傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音進(jìn)行借鑒時(shí)候還需要尋找二者的共性。傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)音本身容易受到動作和程式化的禁錮,其表演本身又具有體系化的體征。此點(diǎn)盡管與民族聲樂的表現(xiàn)方式存在著嚴(yán)格的差異,但是民族聲樂可以對其進(jìn)行借鑒,從而將傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)在戲曲舞臺上的發(fā)音表現(xiàn)和舞臺演繹方式貫穿到民族聲樂的表達(dá)方式中,巧妙地利用程式化和體系化二者的優(yōu)點(diǎn),更為靈活地為演唱者提供一個基本的理論框架供其進(jìn)行日常訓(xùn)練,而相應(yīng)的底線的提出同樣也會為民族聲樂在舞臺上的表現(xiàn)提供參考。
同樣,傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)本身作為一個需要與唱、念、做、打進(jìn)行程式化配合的綜合類歌舞表演方式,這種表現(xiàn)形式盡管對傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)的整體表現(xiàn)有一定的輔助作用,但是按照民族聲樂當(dāng)前作為一個理論學(xué)科的發(fā)展道路而言,傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)所涉及的范圍過廣,反而不容易被作為一個基礎(chǔ)學(xué)科進(jìn)行全方位的培訓(xùn)。因此,在此點(diǎn)方面民族聲樂當(dāng)前的發(fā)展模式應(yīng)該作為傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)發(fā)展所借鑒的方式,尤其在民族聲樂對于民族音樂的表現(xiàn)和創(chuàng)新方面,對于既要適應(yīng)時(shí)代發(fā)展,又要保持自身發(fā)展路線的傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù)而言,更具有可借鑒性。從音樂本質(zhì)而言,無論是民族聲樂還是傳統(tǒng)戲曲聲腔藝術(shù),兩者具有相通性,求同存異是兩者融合的基礎(chǔ),但在融合的過程中不能迷失自我,在對本國、本民族的文化和藝術(shù)不斷進(jìn)行借鑒的同時(shí),向西方學(xué)習(xí)和借鑒,真正做到古為今用、洋為中用,以確保我國民族音樂更具魅力地走向世界舞臺。
參考文獻(xiàn):
[1]李曦.從歌曲《千古絕唱》看戲曲聲腔藝術(shù)在民族聲樂中的吸收、融合與發(fā)展[J].藝術(shù)教育,2013(06).
[2]張誼婷.試論中國戲曲元素在中國民族歌劇中的移植生成[D].陜西師范大學(xué),2011.
[3]同飛.論現(xiàn)代民族聲樂作品中傳統(tǒng)戲曲元素之沁潤[D].陜西師范大學(xué),2013.
[4]董華.聲樂:語言的N種表情[D].華中科技大學(xué),2012.
[5]蘭萌.淺談民族聲樂對戲曲聲腔的借鑒[J].音樂大觀,2012(05).
(作者單位:天津機(jī)電職業(yè)技術(shù)學(xué)院)