讀《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》

摘 要：《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》是本雅明的一篇很有爭論的論文，在這篇論文中他高度重視了機(jī)械復(fù)制技術(shù)下的藝術(shù)作品，在他的文字中我們可以看到文學(xué)藝術(shù)、技術(shù)和社會的關(guān)系，為深入思考現(xiàn)代藝術(shù)的價值提供了獨特思考。

關(guān)鍵詞：機(jī)械復(fù)制；技術(shù)；“光韻”；藝術(shù)作品

《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》是法蘭克福學(xué)派主將本雅明約2.5萬字的一篇論文。該論文自問世起就引起很大的爭論，其唯物主義立場中夾雜著神秘主義的影子，在方法論和表述風(fēng)格上均顯得十分另類。本雅明去世后，人們才逐漸發(fā)現(xiàn)它的價值和意義，并開始給予更多的關(guān)注。

現(xiàn)代技術(shù)的飛速發(fā)展給了我們帶來了“震驚”，藝術(shù)品的復(fù)制有著漫長的歷史，但只有機(jī)械復(fù)制給我們帶來了巨大的影響。本雅明高度重視資本主義的生產(chǎn)方式所帶來高度機(jī)械化文明了，在前言中有“低估這些論題所具有的斗爭價值，將是一種錯誤。”[1]這點上本雅明是一個天才，他注意到新的生產(chǎn)條件下藝術(shù)發(fā)展的變化。“隨著第一種真正革命性的復(fù)制手段——照相術(shù)——的出現(xiàn)，藝術(shù)感到了危機(jī)的來臨——數(shù)百年后，這一危機(jī)已毋庸置疑。”[2] 照相攝影技術(shù)的出現(xiàn)至漸漸成熟，“原來在形象復(fù)制中最為關(guān)鍵的手便首次從擔(dān)當(dāng)最重要的藝術(shù)職能中解脫出來，而被眼睛所取代。”[3]攝影的出現(xiàn)徹底改變了傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)形式和藝術(shù)作品的存在方式，新藝術(shù)表現(xiàn)形式的出現(xiàn)從視覺、聽覺上給了人們以極大的震撼力和沖擊力，它帶給了人類“震驚”。這種新的技術(shù)帶給人不一樣的感受，也正如它“褻瀆”了藝術(shù)作品一樣。

藝術(shù)作品的原作與復(fù)制品是有明顯區(qū)別的，藝術(shù)原作最重要的特點是具有原真性。原作的即時即地性組成了它的原真性，即它在問世地點的獨一無二性，雖然這種獨一無二性限制了它的傳播與發(fā)展。“完全的原真性是技術(shù)——當(dāng)然不僅僅是技術(shù)——復(fù)制所達(dá)不到的。”[4]藝術(shù)作品的這種原真性以及其有的影響可以納入到“光韻”這個概念中（我們將自然對象的光韻界定為一定距離之外但感覺上如此貼近之物的獨一無二的顯現(xiàn)），通過這個也建立起了藝術(shù)作品的權(quán)威性，以前的手工復(fù)制品在碰到原作時處于一個完全屈服的狀態(tài)，但機(jī)械復(fù)制用無數(shù)的復(fù)制品取代了藝術(shù)作品這樣一個獨一無二的存在，雷同性代替了獨特性，光韻產(chǎn)生的神圣感蕩然無存，從而剝掉事物的面紗，也使“光韻”凋謝。藝術(shù)作品的功能也發(fā)生了極大的變化，以前由于藝術(shù)作品自身存在權(quán)威性，使得人不自覺的被那種獨一無二性所吸引，產(chǎn)生了一種崇高的情感，傳統(tǒng)藝術(shù)品就有一種崇拜價值。這就類似于溫克爾曼對古希臘藝術(shù)的評價“高貴的單純和靜穆的偉大”[5]。但復(fù)制品的大量出現(xiàn)，藝術(shù)作品不再含有那種崇高感，藝術(shù)品由崇高價值變成了展示價值，這是一種藝術(shù)生產(chǎn)的變化，也給大眾的價值觀帶來變化，大家受到物質(zhì)的制約。本雅明認(rèn)識到技術(shù)的進(jìn)步在某種程度上還是一種社會的倒退，資本主義技術(shù)的進(jìn)步是以掠奪自然和無產(chǎn)階級為前提，所以技術(shù)進(jìn)步與人異化的矛盾一直存在此書中。

在此篇論文中的后半部分主要關(guān)注的是電影這樣一種表演藝術(shù)。電影與戲劇是有很大不同的，舞臺演員充滿著“光韻”，但電影卻是屬于現(xiàn)代藝術(shù)的方面，它從照相技術(shù)上發(fā)展而來，演員并不是為了觀眾表演，“演員是為了一種機(jī)械——在有聲電影中是為兩種機(jī)械——進(jìn)行表演”[6]，演員進(jìn)行表演必須以放棄他的光韻為條件。本雅明在這篇論文中重新定義了攝影，給攝影增加了意識形態(tài)功能，并使得攝影變成一種學(xué)科。雖說光韻在電影中消逝，但是在攝影創(chuàng)作中不完全是主體（人）和客體（被攝對象）影響對攝影的藝術(shù)價值判斷標(biāo)準(zhǔn)，還有更多的不可忽視的客觀因素的作用，攝影因此需要一種與繪畫不同的藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)。對電影更深入的研究是電影的技術(shù)手段以及電影與大眾的關(guān)系。每個人都可以被拍入電影，每個人都可以參與到電影中。類似新聞出版業(yè)的發(fā)展，讀者和作者的區(qū)分沒有那么明顯，電影也經(jīng)過了這樣的一個過程，但是電影只花了十幾年就做到了文學(xué)幾百年做到的事情。電影的發(fā)展迅猛，不得不引起大家的重視。在論文中本雅明提出這樣一個要求，無產(chǎn)階級需要沒收電影資本，在社會信息化的時代，電影等傳播技術(shù)對于掌控階級思想有潛移默化的作用。本雅明對于這個的分析使得文藝?yán)碚摵兔缹W(xué)理論中前所未有的關(guān)注到藝術(shù)的物質(zhì)現(xiàn)實性問題，在這個時代的種種環(huán)境之下，人變得不像自己了。在技術(shù)進(jìn)步之下人已經(jīng)被技術(shù)所主宰而發(fā)生異化。文化工業(yè)給人帶來的究竟是有利的一面還是不利的一面需要大家反復(fù)去思考。

本雅明在《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中冷靜的對藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行描述，并且在這種描述中表明了自己對于現(xiàn)代技術(shù)的反思和評價，他密切關(guān)注現(xiàn)行生產(chǎn)條件下藝術(shù)的發(fā)展傾向，這種關(guān)注極具政治性和斗爭功能，它將最大限度地挖掘現(xiàn)代藝術(shù)的革命潛能，避免其為法西斯主義者所用。在現(xiàn)今社會，此篇論文也不是失去了它的價值，我們結(jié)合現(xiàn)今條件去分析這篇論文。

注釋：

[1]瓦爾特·本雅明（德）.機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M].王勇才，譯.北京：中國城市出版社，2002.

[2]同上.

[3]同上.

[4]同上.

[5]萊辛.拉奧孔[M].朱光潛，譯.北京：人民文學(xué)出版社，1979.

[6]瓦爾特·本雅明（德）.機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M].王勇才，譯.北京：中國城市出版社，2002.

參考文獻(xiàn)：

[1]瓦爾特·本雅明（德）.機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M].王勇才，譯.北京：中國城市出版社，2002.

[2]周穎.《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》導(dǎo)讀[M].天津：天津人民出版社，2010.

[3]朱俊.“靈光”是否應(yīng)消逝——重讀《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報.2008（3）：34-35.

[4]溫朝霞.本雅明的生產(chǎn)論美學(xué)再認(rèn)識[J].馬克思主義研究.2009（6）：118-125.