
中國山水畫的藝術形態,最能看出畫家的氣質、修養與胸懷。因為筆墨中的山水意象,不是自然主義的再現,而是畫家心靈和情懷的外化,承載著以技達境、由表及里的審美法則。
四川籍山水畫家張嫻婷,以女性的視角和濃郁的筆墨語言,在作品中盡顯蒼茫深邃的自然生機。在她的一幅幅作品中,生命帶來靈性與詩意,一切都在自然中孕育而生。她的山水畫是與自然的交流與對話,顯示出她對自然界的領悟和升華。
我認識張嫻婷是在六年前,經《中國美術》編輯部主編、藝術評論家徐恩存先生介紹。徐老說,張嫻婷住在風景秀麗的四川青城山下,其父是原國民黨一位將軍,因掩護過中共地下組織,解放后仍在部隊任職,還有丈夫和孩子們都支持她畫畫,張嫻婷癡情畫筆,異常勤奮,將來準有造化!
爾后幾年間,張嫻婷參加了一次次全國畫展并多次獲獎,成為一名知名山水畫家。她也在探索中,找到了一種適合她的方法:用筆繁密,構圖飽滿,畫面蔥郁,蒼茫秀潤,充滿四川籍畫家的地域特色。
大凡行家都知道,作為一名山水畫家,不管你怎樣學古仿今,最終都得找到一種突破的方法。有些人在追求中變來變去,臨摹別人而無定式,殊不知,把自覺萌發的意識,經過提煉而訴諸于藝術表達,才難能可貴。張嫻婷遵循“外師造化、中得心源”的古訓,堅持在自然中獲得創作靈感,以自己的筆墨語言,破譯山水的自然之謎與變化之道,挖掘古老新意中的永恒精神。
自幼生活在蜀山迭翠的自然環境中,厚重的蜀漢文化和良好的家風,啟悟了張嫻婷的靈性,巴蜀山水的秀麗與清雅,構成了她的作品中的鮮明個性,正像郭沫若為四川畫家吳一峰題詩所記“山靈點點酬知己,云白峰青一望中。”她曾經以四川著名女畫家姚思敏為師,終成山林茂密繁雜,又不失筆墨情韻;既貼近傳統精髓,又別具個人畫風。
在張嫻婷的作品中,可以領略一位中年畫家的堅韌追求。從不斷寫生到經年創作,經歷了從“物”到“詩”的提升過程,也完成了從內心言說,到外部主題形態的純化過程。她的畫以“巨幛”式山水為標志,呈現山高水長、林木繁茂、峰回路轉、煙鎖云斷……營造出了幽深虛幻的多樣性,使畫面氣勢恢宏,又不失局部精微,筆墨氤氳,而渾然整體。在有氣勢、重意境的同時,她還汲取畫面空間構成的法則,在干、濕、濃、淡中,兼顧開闊聚散與繁簡疏密的關系,山水氣息與林木靈氣,自然之韻與生命詩意,在此應運而生。
近年來,中國書畫界魚龍混雜,充滿浮華和躁動,污染和淹沒了許多有才華的人。張嫻婷寧靜恬淡,潛心藝術,不慮其余,正如她丈夫所說“不以畫求名”,只求在巴蜀文化的滋養中,在對藝術的追求和向往中,使作品表達的境界逐步走向高遠。
藝術家其實都是社會活動家,一個只注重繪畫技藝,而疏于思考的畫家,是難成大勢的。當代畫壇的時尚與弊病正在于此。張嫻婷能耐住寂寞,堅守心靈的一方凈土,保持了畫作內容和形式的純潔。但她又是一位保持了強烈社會責任感的藝術家。2008年四川汶川地震時,張嫻婷正在北京參加中國美協舉辦的國畫高級研修創作班。災區軍民抗震救災的動人情景,讓她深受感動,她連續幾天創作了一幅以都江堰為主題的山水畫,展示了在全國人民支援下,災區將會展現的美麗新姿。在京學習結束后,她趕回家鄉,即投身到為抗震救災部隊捐贈繪畫活動中。她以激情命筆,冒著炎熱,先后為部隊指戰員畫了三十多幅紙扇。后來,又參加了四川省委、省政府和省文聯組織的“慰問·感恩·采風·創作”活動,向援建災區的兄弟省市捐贈多幅繪畫作品。
(作者為新華社瞭望周刊社副總編輯)