【摘 要】鋼琴即興伴奏是一門綜合性很強的理論實踐課,是高校音樂專業的重要必修課程。鋼琴即興伴奏配彈能力直接體現學生素質的好壞,也能客觀的反應教師的教學成果。鋼琴即興伴奏能力的培養應注重伴奏的內涵和本質,以音樂基礎知識學習運用為前提,以鋼琴彈奏基礎和基本技能訓練為條件,以分析、運用調式樂音、調式音程、調式和弦等為保障,加強學生的基礎運用能力,有效的提高學生鋼琴即興伴奏的能力。
【關鍵詞】即興伴奏;分析;能力;培養;
新世紀,高等教育尤其是高校音樂教育逐步趨于科學化,課程體系也逐步完善,鋼琴即興伴奏課列入高校音樂專業必修課是課程本身發展的必然性,作為一門新興獨立的音樂專業課程。隨著時代的發展和教學改革的深入,鋼琴即興伴奏課已經明顯體現出自身特色與價值。具有很強的適應性于實用性。本文主要是針對學生鋼琴即興伴奏能力為側重點,從不同方面、不同層次分析和研究,加強學生鋼琴即興伴奏能力的培養。
一、鋼琴即興伴奏及特點
鋼琴即興伴奏是旨在沒有鋼琴伴奏譜的情況下為聲樂曲或器樂曲進行即興編配的伴奏藝術形式,是完整表現藝術作品,詮釋藝術作品音樂主題內涵不可或缺的有機成分。即興伴奏的最大特點就是突出 “即興”性特點。“即興” 廣義上旨當事者在事先毫無準備的情況下,針對某種事物或突發事件而做出的快速反應,這種反應可以是對事物或突發事件的感受而進行的創作、表演或演講。而鋼琴伴奏中的“即興”則以瞬時性為前提,以伴奏者的藝術素養及其對作品的理解能力為保障,在毫無準備的情況下并在很短的時間內為音樂作品進行的和聲、織體、伴奏音型、旋律表現等各方面有機協調的鋼琴伴奏任務。其中的“即興”,是以科學性、系統性、審美性為原則,而非的隨意的、雜亂無章的。二是伴奏中的“伴”字。這也是鋼琴即興伴奏的一個特點。這里“伴”的書面意義一般指陪伴、結伴等意思,而音樂藝術中有伴唱、伴奏等,相對于主奏或主唱來說,“伴”意味著相對處于次要地位,是作品表現中必要的伴奏,伴奏以主調(聲樂演唱或器樂演奏)為依據,其不能取代主調的地位。筆者從實踐教學和學生實際彈奏中發現,不少學生在為演唱者配彈鋼琴即興伴奏時經常會“喧賓奪主”,結果是“鋼琴即興伴奏”反而成了“鋼琴即興演奏”,本末倒置,演唱者被鋼琴伴奏著“牽著鼻子走”。最終唱者難受、聽者乏味。這是由于伴奏者對鋼琴伴奏內涵缺乏認識和理解,同時,也是伴奏者音樂素養較差的原因。“紅花雖美,全靠綠葉襯托”, 這句話形象地概括出了即興伴奏的作用。我認為,在歌曲鋼琴即興伴奏學習和實踐中,必須注意主客體關系,把握好演唱者的主體型和鋼琴伴奏者的客體性,兩者之間要形成較好的默契感,理解音樂的內涵及音樂的此起彼伏的線條性,才能質樸地表達作品的藝術主題,才能真切感受作品的審美內涵。
二、注重音樂基礎知識能力培養
對于每一位學習鋼琴即興伴奏的人來講,了解并掌握較好的音樂基礎知識是學習鋼琴即興伴奏必要前提。即興伴奏的組織、彈奏都是以特定的調式為條件的,構成旋律的樂音、音程及和弦等都是即興伴奏的基本因素,因此,在為歌曲配彈鋼琴即興伴奏時,要把握以下幾方面問題。
1、分析作品旋律音的性質和功能性。我們知道,一首歌曲的旋律,一般是由若干同一調式內的音階音所組成,而這些因所扮演的角色又不盡相同。比如:在自然大調音階音中,其音階音的順序為1-2-3-4-5-6-7,而音高性質表現為低音—高音的變化過程。其功能性依次表現為主音-1、上主因-2、中音-3、下屬音-4、屬音-5、下中音-6、導音-7,由于每個音與調式主音“1”之間形成的傾向性而形成了音與音的穩定性差異,造就了其不同的功能性。在為歌曲配彈鋼琴即興伴奏時,伴奏者必須仔細分析歌曲旋律的特點,了解構成旋律的每個樂音的性質特點,了解每個樂音的功能性及其在歌曲中的作用,才有可能科學的組織鋼琴即興伴奏,有效地表達作品的音樂主題。
2、以音程性質為依據,合理運用各種調式音程。音樂中的旋律,實際是由若干連續的旋律音程所構成。音程是有自身的性質,也有自身的音樂思想性。比如,在旋律音程中,音程度數越小,構成的旋律線條趨于平穩,波動較小,其音響效果較為柔和、暗淡,所描繪的音樂思想常為自然溫和、音樂情緒比較細膩。反之,音程度數越大,其效果恰恰相反。可見,歌曲所要表現的音樂思想和歌唱情緒與音程的性質、音樂思想是相輔相成,互相依附的。鋼琴即興伴奏中音程的表現有兩種。第一、以歌曲旋律聲部為核心,在其下方疊加一個不同音,形成音程式的旋律表達方式。其優點是增強歌曲旋律的表現力,豐富鋼琴伴奏聲部層次,體現簡單的副旋律,是伴奏有明顯的層次感。第二、根據歌曲結構,在個別樂段(一般指高潮部分)的旋律彈奏中可運用八度音程的旋律表達方式進行。其優點是,以八度音程所具有的強烈的穿透性、強烈的力度感和音響效果的明亮性,突出特定樂段的旋律性,強調其音樂思想、音樂情緒,推動主題的發展。
3、分析即興伴奏中調式和弦特點,把握和弦選擇的依據,是提高鋼琴即興伴奏能力的必要條件。即興伴奏學習中,需要認真理解和弦的含義。傳統音樂中的和弦是指三個或三個以上不同的音按照三度關系疊置起來的樂音音列。這里所指的音列可以是三個樂音,也可以是四個、五個或者更多樂音,但最多為七個樂音。在即興伴奏學習中,我們可以將這些構成和弦的樂音與所要伴奏的主調歌曲的旋律音音列相結合,并加以分析對比,可根據和弦中出現歌曲旋律音的多少來確定合適的和弦,為更好的表現作品主題提供了選擇和弦的依據。其次,應該認真理解和弦的性質和種類。傳統音樂中常用的和弦分別為三和弦、七和弦等。其中,三和弦包括大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦。就其性質而言,有明亮、暗淡、高亢、沉悶等特點,鋼琴即興伴奏中,我們可根據作品主題的變化、發展、升華為契機,結合和弦自身的音樂特點、音樂思想,完美的表現主題,增強鋼琴即興伴奏的藝術表現力。第三、熟悉和弦的各種表現形態。我們知道,人的喜、怒、哀、樂或是人的各種運動形式,其表現出來的形式是有很大的區別。音樂中和弦的不同表現形態也是如此,對同一和弦進行不同的轉位后,其音響性質、所塑造的音樂形象大相徑庭。例如:C大調主和弦,其第一轉位為I、第二轉位為--,和弦的原位、第一轉位、第二轉位三種形態下,它們的音響效果差別較大,而音樂情緒也各部相同。因此,在鋼琴即興伴奏中,我們必須懂得和弦的各種表現形態,利用和弦這一特點合理表現作品的思想內涵。
三、加強鋼琴彈奏基礎是學習鋼琴即興伴奏的必要前提
在鋼琴即興伴奏的學習中,鋼琴彈奏基礎和彈奏技巧的好壞直接影響鋼琴即興伴奏的整體表現,同時,在為演唱者配彈鋼琴即興伴奏的實踐聯系中會直接影響歌唱者的情緒以及作品的完整性。比如:在學生的實際彈奏中,經常會表現出旋律彈奏斷斷續續、和弦位置不準確,旋律表達很機械,沒有歌唱性等。這里主要因素是對鋼琴鍵盤上大、小調音階及其彈奏指法不熟練,對各種調式和弦的原位、轉位及其在鍵盤上的具體位置比較生疏,尤其是學生對鋼琴踏板的運用不準確,以致旋律表達不準確、不完整。鋼琴踏板的合理運用對聲樂作品的內在呼吸、情感表現、力度強弱及樂思的表現起著決定性因素。在即興伴奏的教學中,教師應把鋼琴彈奏基礎作為長期的實踐練習而滲透到鋼琴即興伴奏的全過程。引導學生熟練掌握二十四個大、小調的音階在鍵盤上的位置。引導學生熟練掌握各種調式和弦及其轉位和弦在鍵盤上的位置。引導學生熟練掌握各種調式的主和弦、下屬和弦、屬和弦及屬七和弦在鍵盤上不同音區內的原位和轉位。另外,彈奏大量的鋼琴練習曲、鋼琴藝術作品以及彈奏一定的鋼琴正普伴奏,是提高鋼琴即興伴奏彈奏技巧的有效途徑。
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