摘 要:奧地利作曲家舒伯特是早期的浪漫主義代表人物,短暫的31年的生命中創作了634首藝術歌曲。在他的藝術歌曲中,聲樂的抒情旋律、戲劇性的表達方式和鋼琴伴奏的豐富色彩,和聲、織體的變化都成為重要變化,都成為重要的藝術表現因素,體現了歌詞與音樂、人聲與伴奏的理想統一。因而被譽為“歌曲之王”。
關鍵詞:舒伯特; 藝術歌曲; 歌曲; 鋼琴伴奏
中圖分類號:J605 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2014)07-024-001
一、藝術歌曲及特點
“藝術歌曲”原指18世紀末19世紀初盛行于歐洲的一種抒情歌曲。發展到今天,人們普遍認為:由作曲家為某種藝術表現的目的,根據文學家的詩作而創作的歌曲。一般是指獨唱歌曲。這類歌曲多具備以下特點:歌詞多采用名家詩作;側重表現人的內心世界;旋律表現力強;表現手段及創作技巧比較復雜;對演唱技巧要求較高;伴奏占有重要地位,是歌曲重要的、不可分割的組成部分。
藝術歌曲基本上是德國浪漫主義運動的產物,它是在19世紀初由詩歌和音樂結合而創造出來的。在舒伯特的創作中,德國藝術歌曲達到了頂峰,在他的藝術歌曲創作中得到的那種可以稱之為“神秘的藍色花朵”的美妙,在同類創作中是很少有人能達到的。
二、舒伯特的藝術歌曲
舒伯特的歌曲是一種全新的風格創作而成的。他強調歌詞的重要性、特別是詞意與鋼琴伴奏及樂曲之間的聯系。在他的歌曲中,鋼琴的伴奏往往能表現出詩中故事情節的發展。
1.舒伯特所選的詩詞內容特別的廣泛
有贊美藝術或者愛情的,如《愛的使者》《致音樂》;《小夜曲》是一首非常浪漫的愛情歌曲,樂曲采用行板、3/4拍,分節歌的形式。鋼琴伴奏音型模仿樂器吉他的伴奏音型,主題旋律用小調式輕輕唱出優美的歌聲。歌曲開頭旋律充滿靜謐色彩,像是一個充滿濃濃愛意的年輕人向自己心愛的人訴說愛情。歌曲的中部出現轉調,情緒漸漸激動,繼而又平靜下來,仿佛那愛情的傾訴隨風飄向心上的愛人。整首歌曲旋律優美動聽,不僅表現了純真的情感和高尚的格調,也充滿了舒伯特對未來美好生活的希望。
有表達對大自然的熱愛的,如《致春天》《聽、聽云雀》,河流、小溪、山丘、森林、花、鳥、魚等等,都在他的歌曲中淋漓盡致的表現出來。例如《聽、聽云雀》,這首旋律輕快的歌曲,風格充滿活力,熱情奔放,中低音區旋律采用緊湊的創作手法,全曲在流動的旋律音符中歡快的飛舞。表現了在卡泥河岸旁,早春的山谷里,山花爛漫,綠樹成蔭,一群自由自在可愛的云雀清脆的歌唱的情景。在他的心中,日月星辰、山川草木、蟲鳥魚獸等都是他的密友,雖然生活的貧窮、社會政治腐敗,但作品中流露出的卻是對未來幸福生活的向往,借此找尋精神上的真正寄托與希望。
還有宗教內容的歌曲,如《圣母頌》,這首歌曲是根據英國詩人瓦爾特·司各特的敘事長詩《愛倫之歌》譜寫而成。內容描寫了一位少女愛倫祈求圣母饒恕自己父親罪行的純真的感情。整首歌曲采用的是分節歌的形式,曲調純凈樸實、細膩委婉、感人至深,變化音、裝飾音和三連音的巧妙運用,使整首歌曲流動感極強。歌曲的第八小節唱到高潮部分之后,旋律慢慢舒緩下來,演唱者輕輕地呼喚著圣母的名字。最后,整首歌曲在一片寧靜的氣氛中結束。表達了作曲家對美好生活和真善美的向往。
有表達舒伯特內心苦悶、悲凄孤獨的歌曲,如《幻影》《海濱》《鱒魚》等。例如《鱒魚》是舒伯特1817年夏天寫成的一首歌曲,歌詞采用了詩人舒巴爾特的一首浪漫詩譜曲而成。那時,他恨透了當時的社會和政府,對當時的社會生活非常的不滿,向往自由,但是又無法擺脫貧苦的生活境遇,所以,當他看到舒巴爾特的這首詩的時候,心潮澎湃,感觸頗深,立即就創作了這首藝術歌曲。全曲的音樂旋律開始運用明朗的大調式旋律和鋼琴伴奏的左手的琶音式的演奏方法,把小鱒魚的善良、活潑,自由自在在水中嬉戲的場面體現的淋漓盡致。到了中后段,全曲調式突然轉到小調式,音響效果突然變的陰暗和緊張了,來表現漁夫的到來,將要把小鱒魚釣到水面的場景。這首詩是把當時的統治者比作攪渾河水的漁夫,把群眾比作上當受騙的小鱒魚。所以,舒伯特借此歌曲,來抒發內心深處的對社會的不滿,同時也表現了他對美好生活的一種希望。
2.舒伯特的藝術歌曲具有鮮明的民族色彩
具體的表現在《對小河的感謝》和《菩提樹》等歌曲中。很多歌曲的曲調保留了當時民歌的特點——簡單和樸素的旋律,通過重復好幾段歌詞來表現。由于曲調簡單,朗朗上口,所以舒伯特的名作如《野玫瑰》《鱒魚》后來也就成了真正的德國民歌了。人們對舒伯特這類藝術歌曲的評價是“太奧國式了”,“鄉土風味太濃郁了”。然后舒伯特則一笑置之,說:“你們懂什么?既然是這樣,就應該是這樣。”在他的藝術歌曲中,可以說,沒有一種意境或是細致的情感不能在他的音樂旋律中得到自然而完美的表現。例《菩提樹》是舒伯特創作的聲樂套曲《冬之旅》中的第五首。內容是描寫一位失戀的青年,背井離鄉踏上茫茫的旅途,通過對家門口菩提樹的回憶,展現了他對昔日愛情生活的眷戀和旅途上寂寞憂傷的心情。歌曲第一段旋律基本是從屬到主的上下級進,四個樂句保持一致,并采用疊句手法,流露出憂傷的回憶。第二段旋律由大調轉為小調,感情色彩進一步暗淡和悲涼。第三段是對第一段的呼應。整首歌曲悲劇性的抒情告白的旋律,曲折的反應了當時反動專制下的社會生活的陰霾。
3.舒伯特的歌曲中也有豐富的和聲色彩,這正是他極好的旋律寫作上的天賦的體現,豐富的和聲更加襯托出歌曲的意境和戲劇性
具體的體現在藝術歌曲中的鋼琴伴奏,舒伯特每首藝術歌曲的鋼琴伴奏都是獨具匠心和豐富多樣的,更加有力的渲染著歌曲的情感意境。例如,根據德國詩人歌德的同名敘事詩譜曲的《魔王》,歌詞的內容:一位父親懷抱著自己生病的兒子,策馬奔馳在黑暗的森林里,在森林里居住著老樹洞穴里的幽靈——魔王,用盡各種辦法引誘和威逼孩子,想奪走他的生命,父親竭盡全力安慰,但孩子依然驚恐而死。鋼琴伴奏自始至終以沉重的三連音八度,描繪了馬蹄聲,同時也體現了父親焦急的心情。歌德原詩作中的戲劇性沖突和效果(焦急的父親、狡詐的魔王和嚇喪膽的孩子),在舒伯特的音樂中表現的淋漓盡致。可以說,原詩中所有的戲劇性情節和鏡像,都巧妙地化為音樂而表現出來。可見,鋼琴伴奏在舒伯特的藝術歌曲創作中占有不可替代的重要地位。