摘 要:幼兒繪畫應定位為“自主性繪畫”。自主性繪畫是引導幼兒根據自己的意愿,運用自己選擇的繪畫方式主動表現自我,不斷創新的繪畫活動1。
關鍵詞:幼兒; 自主繪畫
中圖分類號:G612 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2014)07-109-001
為了在方法上給予幼兒幫助,我嘗試了多種方法,結果發現幾種模仿式的傳授都容易形成模式化,而畫法步驟教學更容易使幼兒圖畫變得循規蹈矩、亦步亦趨。所以自主性繪畫中的知識最好是讓幼兒通過各種觀察活動、多種感官渠道或是通過回憶生活來獲得。
一、通過回憶生活經驗,培養幼兒認知力
一位老畫家說得有道理,幼兒畫不是書法描紅,也不是蒙紙涂畫,更不是按套路“填空”,而是幼兒對生活體驗的述說。
幼兒早期的繪畫不是表現所看到的形象,而是畫他們知道的或者是記憶里的形象。幼兒畫的是已知道的感受到的已過去的事物,不是看到的正發生的“現在進行時”的眼前事物。隨著年齡的增長,認知的發展,幼兒的繪畫能力不斷進步,而繪畫能力的進步實質上也反映了他們認識方面的成長。
一般創作的題材都與現實生活有關,能使孩子獲得大量的直接經驗,幼兒的繪畫能力往往是在實踐活動中逐漸積累形成的。在教學中我們也要給孩子提供大量的信息。
如圖1是徐若塵小朋友畫的恐龍。我覺得倒是更像烏龜,只是在烏龜的背上加上了脊。這很明顯的體現了孩子在生活中的經驗,我們經常能看到烏龜,恐龍只是在動畫片或紀錄片里看到。我們不能說它不像恐龍就說這不是一幅好畫。孩子畫得像不像并不重要,重要的是他用自己的思維去完成了一個“激情釋放”的作畫過程,在自我認知的基礎上加上了自己的想象。仔細看一下,每個恐龍都是不一樣的,有站的、有爬的、有長脖子的、有側面有正面,多生動呀!
孩子的畫,畫得像的不一定就好,畫得好的不一定就像,能反映孩子生活感受或體驗的就是好作品。孩子們在畫得像與不像的問題上與成人的看法是不一致的。孩子畫畫憑的是直接感受,他們認為只有突出主要的,夸張重要的才是最像的。如孩子畫踢毽子的腿會比不踢的腿要長,畫吃蛋糕的嘴比平時的嘴張得要大2。幼兒其實是很敏感的,他們很能抓住事物的重點。
孩子追求的像并不是生活中鏡子般的真實,并不是成人繪畫中的超級寫實。所以,我們在看孩子的畫時,不要拿畫上的形象與真的比。其實,教孩子畫的像很容易,有一套死板且很有效的方法。教師可安排孩子就這樣畫,別問為什么,就會出現“立竿見影”的效果。教學也就顯得容易和簡單多了,教師也就省事多了。但這個方法剝奪了孩子思考、探索、實踐的權力。
二、通過觀察生活,培養幼兒敏銳的感知力
幼兒通過觀察,養成敏銳的感知力和理解力。我們可以從物象的基本特點(物象的基本形)、物象的質地、物象的外貌特點和表情等指導幼兒去觀察。讓孩子在生活中學會觀察,是美術活動的重要內容之一。5歲左右的孩子,在認知一件事物時,不是憑理性,而是憑直覺,往往出現清醒、模糊、認知、不認知等多次反復過程,才能被他們真正的認知和掌握。用什么方法才能讓孩子最簡便、最快地畫出最好的畫呢?我們應根據幼兒的不同年齡,分布不同的物象的角度指導,制定不同的教學計劃。年齡小、繪畫能力差一點的幼兒選擇比較簡單的景,年齡大、繪畫能力好的幼兒可以選擇比較復雜的景。
另外可以給幼兒欣賞名家的畫,在畫中找到了“未知”,才會有“生”,也就會激發出新的、活的東西,看到了生就有了神秘,有了神秘就有了興趣、好奇和動力,只有在畫中找到了“未知”,才能激發孩子們去探索去發現。不要小看幼兒的能力,怕他們看不懂,他們完全可以看懂。
南師大黃進博士在來我們學校做有關游戲美育論的講座時,提到過解讀凡·高的《星月夜》。成人都說看不懂就斷定這是名家的畫。我認為專業的評價已落入了一種俗套,失去了敏銳的洞察能力。而幼兒不一樣,他們能說出自己的感受,有的說看了很害怕,感覺有很多魔鬼;有的說黑夜里風很大,東西都要被吹走了;有的說著火了,有巫婆在跳舞;有的說魔鬼要來了,人們都不敢出來了,星星和月亮也躲起來了。幼兒的感知力遠遠比落入思維定勢的成人要強得多。
三、通過情境激發幼兒想象力
孩子的想象和表現還是離不開生活,是建立在生活的基礎上的,沒有生活的內容,孩子是不會有感受的。沒有感受也不會有豐富的聯想與想象。我們可以為幼兒提供情境,給幼兒看圖片、電視圖像或講故事,引發幼兒聯想。
正是因為孩子的畫是憑聯想與想象畫出來的,孩子的畫才不具有客觀的真實性,是虛幻性的形象或場景。但也不是完全不真實,它是幼兒在“似與不似”之間的一種特有的繪畫語言,這也正是幼兒繪畫的魅力所在。比如,孩子畫中的圖案和色彩是他們的創造,他們在毛驢、大象、駱駝、螃蟹、老鼠等單灰色的動物身上畫出漂亮的花紋和圖案,這沒有什么不妥。如果生活中沒有的東西不能畫,那還有什么創造呢?對孩子來說想象比真實更重要。
每個孩子都有想象力,只是能否得到正確的開發。在美術上出現了缺乏想象力的所謂“差生”,這不是孩子的錯,是教師和家長不正確的教育產生了“差生”。如孩子在幼兒園學畫時,通常在紙的左上角畫半個太陽,然后往右一溜云彩一排小鳥,積木似的小房子,冒著煙的小圈圈幾乎在每幅畫里都出現。
教師在輔導孩子畫畫時,只提大的目標,大的設想,不作具體的畫法要求。比如我們畫“春曉”,我們只要求跟著老師一起欣賞詩歌,畫出你想象的景色。在指導上只點撥啟發,在畫法上完全放開,充分調動孩子的積極性。有了這樣的活動環境,孩子的奇思妙想,異想天開或更離譜的想法都會涌現出來。教師再給予不同個性的幼兒不同的指導,這樣,我們的目標就達到了,畫出來的畫質量還高。
圖2是張玖勐小朋友畫的想象畫“春曉”,表現出了春眠、啼鳥、風雨、花落。整幅畫主次分明,畫面豐富,內容多、滿,形象感強,表達清晰,有自己的思想,體現了孩子的個性。尤其是為了突顯花落,他把花畫到了天空中在飄,這使整幅畫都活了起來,這樣大膽的創新思維是值得鼓勵的。
參考文獻:
[1]孫露苗.《美術活動中兒童興趣引領策略》,2002-2005教育部藝術教育委員會、中國美術家協會藝術委員會主辦優秀文集第184頁
[2]李凌.《兒童美術教育瑣談》,《少兒美術》,2004年第9期