蘆葦 編劇和導演的矛盾是永恒的

編輯_歐陽婷 撰文_liya 美編_高華

作為編劇的蘆葦偏居西北一隅，深居簡出，潛心創(chuàng)作出了一部部如《活著》《霸王別姬》《黃河謠》等著名作品，而最將他推到輿論的風口浪尖的，還是他將陳忠實史詩小說《白鹿原》改編成劇本，最終卻被導演王全安棄用。如今對電影、對劇本創(chuàng)作，他依然有話要說。

《白鹿原》的劇本曾經(jīng)給過張藝謀，他也表示很大的興趣，非常可惜的是那時候他接到了一個任務當奧運會的總導演了，所以他把《白鹿原》的計劃就往后推遲了。等到2009年，《白鹿原》的版權落入了王全安的手里，張藝謀就和這個就失之交臂了。如果是張藝謀拍的話，我覺得結果是另外一個結果。

改編這個事情一言難盡，我個人的體會，改編是非常困難的事情，成功的很少。在我看來改編最成功的作品是羅曼·波蘭斯基改編的《苔絲》，原作也棒，改編也棒，但是這種例子是非常非常少。也有不成功的，《洛麗塔》在我看來三個版本全部是失敗的，原著小說太自由了，電影太不自由了，限制太大了。

編劇這個職業(yè)雖然是一個被侮辱、被損害的，甚至是一個被忽略的職業(yè)，但是反過來說編劇也不可以自戀，編劇過分自戀，過分自我，過分沉迷自己的天地之中也不好，這個也是一個事實。

編劇和導演的矛盾是永恒的矛盾，在國外也是一樣，只是沒有中國的嚴重而已。

一部電影的好壞，導演起了決定性的作用。如果這個導演沒有足夠的能力把握這個題材，即使給他好的劇本，也不一定可以完成一個好的作品。人是一個會變化的動物，導演和運動員一樣，他們只是一個狀態(tài)的產(chǎn)物，狀態(tài)好的時候他是非常好的，狀態(tài)不好的時候他是非常一般甚至很差的導演。這個和人的生活境遇是一樣的。

現(xiàn)代電影有一個問題，就是價值觀很亂，導致了電影類型的混亂，這是當下的現(xiàn)狀。如果我們把有史以來最偉大的電影作為標桿的話，拿現(xiàn)在的電影跟標桿做一個衡量，就能看出來這之間巨大的差距。

流行文化到底是什么我不太清楚，我對流行文化比如流行的網(wǎng)絡語言其實非常外行。我覺得不管是傳統(tǒng)也罷，流行也罷，對電影來說就只有一個目的，就是魅力，如果可以把我們傳統(tǒng)文化的魅力展現(xiàn)出來，不管用什么方式都無所謂。傳統(tǒng)和流行只是一種手段，而我們給觀眾提供的，始終得是一個精彩的故事。