蜀繡：針尖上的水墨寫意

一根繡花針，帶著五彩絲線于軟緞上翩翩起舞，蜻蜓點水般輕巧的技法，好似優雅的芭蕾……在蜀繡大師們的巧手中，一件件繡品惟妙惟肖。鯉魚的靈動、熊貓的憨態、山川的秀麗、花鳥的多姿、芙蓉的艷麗，無不像一幅幅水墨寫意，自針尖汩汩而出。

絲線縫韶華，紅塵千帳燈

“芙蓉城三月雨紛紛，四月繡花針”，“蜀繡”這首歌一開頭，就把成都拉回了雨意氤氳的清麗氣氛。初春三月，我走進浣花溪畔的蜀江錦院，去探尋“蜀繡”這一古老的蜀中絕藝。一群老外正在參觀游覽，跟著一位穿著古雅的講解員，仿佛時光回溯千年，蜀繡的歷史傳承、蜀繡的高超技藝、蜀繡的美輪美奐，在蜀江錦院展示無遺。

在幽靜庭院中，中國工藝美術大師彭永興之子、中國刺繡藝術大師彭世平帶著數位徒弟，在絲布上穿針引線，繡著翠綠的荷葉，賦予給蜀繡一股清雅詩意，傳承著蜀繡這一民間藝術瑰寶。

蜀繡又稱川繡，起源于川西民間，因地緣關系而得名，與江蘇蘇州的蘇繡、湖南長沙的湘繡和廣東的粵繡并列為中國四大名繡。蜀繡產地主要集中于成都、重慶、溫江、郫縣等地，其歷史悠久，與蜀錦一起被稱為“蜀中之寶”。

西漢辭賦大家楊雄，乃蜀郡成都人，最早記載蜀繡的文字，就出于他的《繡補》一詩，在他所著的《蜀都賦》中也有“若揮錦布繡，望茫兮無福”的詞句。“揮肱織錦”、“展帛刺繡”等描寫，再現了當時成都織錦刺繡的熱鬧場面。唐代末期，南詔進攻成都，掠奪了大量金銀、蜀錦、蜀繡，還有大批蜀錦蜀繡工匠，蜀繡技藝于是被帶到滇南。

時至宋代，享樂之風更盛，刺繡的需求量大增，極大地刺激了蜀繡的發展。此時蜀繡之名已遍及神州，文獻稱蜀繡技法“窮工極巧”。成都地區因其自然地理條件優越，盛產絲帛，因此蜀錦蜀繡的制作生產“冠于天下”。

刺繡基礎在民間，但作為工藝，在當時仍很稀罕，因是奢侈品，受朝廷官府控制。漢代少府屬官的東織室西織室，就是專為皇室加工繒帛文繡高級成品而設立的。因繡品顯示非凡之技，所以常視之為寶。《華陽國志》詳載蜀地寶物，便將錦繡與金銀珠玉同列。

這已經是政府層面的產業，不過蜀繡的活力與美好，我想更多還是在民間的大家閨秀、百姓兒女的手中。“以前姑娘出嫁之前，都會給自己繡一套嫁妝。”蜀江錦院的蜀繡大師彭世平回憶說。昔時川西農村，“家家女紅，戶戶針工”。在古代，女子不能輕易拋頭露面，養在深閨的姑娘，刺繡是最常見的消遣。“新貼繡羅襦，雙雙金鷓鴣”，詞人溫庭筠寫得最是傳神。

一首唱少女給情郎繡荷包表達愛心的四川民歌，有句“為繡荷包兒有人求，瞞倒爹娘繡得忙”，封建社會青年男女互生戀情，違背父母之命，私送信物，故要瞞著。荷包隨身佩帶，又作裝飾，元雜劇明清小說服飾描寫每每提及，歐陽修的“紫荷垂橐”即言此物。因以彩色絲線刺繡，故必出自閨閣，送心上人，圖案繡鴛鴦或并蒂蓮，喻有情人終不分離，針針線線，極盡工巧，最見女子惠心深情。荷包未必都特別，然而刺繡確非等閑手段。

情竇初開，懷了一份萌動的春情，跟母親學了技藝，便在漫漫的歲月中，為自己繡一雙鞋，一件花衣裳，一套被面，一對鴛鴦枕。在自己最美好的豆蔻年華里，紅酥手下，青絲千萬根，將滿心的情意繡成一塊素潔手絹，悄悄送給自己的心上人。還有比這更美好而浪漫的事嗎？

絲線縫韶華，紅塵千帳燈。也許是離人遠行未歸，也許是夫婿上了戰場，無論異鄉孤寂，還是鐵馬冰河，披上姑娘繡的戰袍，抑或懷揣心上人繡的香囊，就溫暖了寒冷的心腸。而繡娘倚門，待君踏上歸程，一顆牽掛的心，又寄托在了刺繡之上。

青絲萬千根，繡藝絕天下

古蜀繡品極少傳世，較早的“北宋蜀繡雙冠圖片”，綾地，繡片高44厘米，寬30.7厘米，上繡二株雞冠花、孤嶼、水草水波紋，一雄雞嶼上昂首振翼催曉，上端印“明昌御覽”玉璽一方。明昌是金章宗皇帝年號，可能是宋朝廷贈給金國的。中國古代的山水花鳥畫的成熟期在五代，其突出代表便是西蜀南唐的畫家如黃筌、荊浩等。

宋人之繡，針線細密，其用線止一、二絲，用針如發細者為之。花草禽鳥之繡非如此細密而不能工不能真，加之題材之自然清新，比較龍鳳及漢唐流行紋樣，更富于生活氣息。后代言及繡者之工，就說“工仿宋繡”，贊揚“精刺繡”者，即言其“能滅去針線痕跡”，直稱“針神”。此乃仿宋畫之工，甚至直謂“繪繡”。

經過長久發展，蜀繡形成了“針法細膩，色彩淡雅，線條流暢，水墨格調”的風格。用針工整、平齊光亮、絲路清晰、不加代筆，花紋邊緣如同刀切一般齊整，色彩鮮麗。

蜀繡的純觀賞品相對較少，以日用品居多，取材多數是花鳥蟲魚、 民間吉語和傳統紋飾等，頗具喜慶色彩，繡制在被面、枕套、衣、鞋及畫屏。尤以自然界為主題（如熊貓、花鳥）的蜀繡品種最具代表性。

參觀蜀江錦院之前，雖然對蜀繡早有耳聞，但對其印象還很模糊。在蜀繡大師彭世平的引導講解下，欣賞完幾幅藏品，才發現蜀繡之美之妙，如此震撼人心。蜀繡一般采用綢、緞、絹、紗、縐作為面料，幾近透明，經過繡師的巧手刺繡，一幅幅水墨寫意般的圖畫像是浮于空中，活靈活現。

一面繡著芙蓉錦鯉的屏風，看起來如同一群鯉魚在透明的大玻璃缸暢游。一副九寨溝的風景刺繡，且不說那綠樹碧水，就連陽光照在樹葉上的光影也被繡了出來，完全是一副艷麗油畫的效果。幾只湖邊嬉戲的熊貓，你可以清晰地看到它身上的一根根毛發，像是立體的一般。

最奇妙的地方還在于，這些作品從背面看，效果也跟正面一樣，平整光滑，所有的針腳都被巧妙地藏住了。蜀江錦院還藏有幾幅代表蜀繡最高境界的雙面異形異色繡，正面是美女的面容姿態，背面是美女的背影；正面是熊貓，背面是金絲猴……據彭世平介紹，雙面異繡算是蜀繡針法最難繡的繡法之一，既要用兩枚針腳線相互遮蓋，又要不露出破綻。

這樣絕妙的作品，源于繡工絕妙的技藝。蜀繡至少有100種以上精巧的針法繡技，如五彩繽紛的衣錦紋滿繡、繡畫合一的線條繡、精巧細膩的雙面繡和暈針、紗針、點針、覆蓋針等都是十分獨特而精湛的技法。通過多變的技法，蜀繡實現色彩的重疊、針法的精細，表現出不同的視覺效果。

由于人工創作，除了高超的技藝，還需要時間和耐心。據彭世平介紹，一副繡品，少則數月，多則需要幾年，一片樹葉都需要繡上一天。一位繡娘，要學會基本的蜀繡技藝，也需要三年左右。

川中蜀繡的刺繡工場，遠不是過去小姐繡樓的情調，也非慵線懶針，作為一門古老工藝，蜀繡以其獨特的技法、富于濃郁地方特色的圖案（如芙蓉鯉魚、竹林馬雞、山水熊貓等）受東西方人青睞，2013年3月25日，彭麗媛參觀坦桑尼亞“婦女與發展基金會”，向基金會贈送的禮物中，就包括了蜀繡作品《梅花雙熊》，一棵梅花樹下兩只憨態可掬的熊貓正在嬉戲。

蜀錦圖片配文：

坐落在浣花溪畔的蜀江錦院（即成都蜀錦織繡博物館）也是蜀錦工藝的傳承單位。漢朝時成都蜀錦織造業已十分發達，朝廷在成都設有專管織錦的官員，并且特別筑城以保護蜀錦生產，因此成都亦稱“錦官城”。古時，每當蜀錦織成，織錦女工便手持蜀錦，來到濯錦江中漂練，正如《浪淘沙》描述的一般：“濯錦江邊兩岸花，春風吹浪正淘沙。女郎剪下鴛鴦錦，將向中流匹晚霞”。夕陽西下，晚霞當空，江水中的蜀錦與倒映在江水中晚霞交織在一起，如同一幅長卷畫一樣在錦江中緩緩展開，美麗的意境也時時定格在了成都人的古老記憶之中。