湖北大鼓形成于清代道光年間,是流行于武漢、黃岡和孝感地區一帶的說唱藝術,原名“鼓書”、“打鼓京腔”等,至今已有近200年的歷史。1950年“打鼓京腔”在著名鼓書藝人王鳴樂的倡議下正式定名為“湖北大鼓”,并在湖北省內廣泛流傳。2010年湖北大鼓成為第三批國家級非物質文化遺產。然而受市場經濟的發展和外來文化的沖擊,湖北大鼓和許多其他傳統曲藝一樣,逐漸走向式微。具體表現在以下幾個方面:
第一,表演形式固化,精品曲目缺乏。
湖北大鼓傳統表演形式是一人、一簽、一鼓。雖然近年來也發展出二人對口唱、多人群口唱、用多種樂器伴奏表演等形式,但在唱腔旋律、音樂語匯等方面仍然缺乏足夠的表現力。在調查時,出人意料的是:約65%的受訪者表示最熟知的曲藝為東北二人轉,而非湖北大鼓。
湖北大鼓的經典曲目為《豐收場上》、《找嫁嫁》、《親生兒子鬧洞房》等傳統曲目,新的經典曲目還未成氣候。目前雖然吳健、徐寧等一批年輕的湖北大鼓傳承者仍然堅守在表演陣地,并且取得不俗成績,但所演唱的仍多為傳統曲目,新曲目無論是在數量還是質量上都有待提升。目前湖北大鼓多由職業藝人自由創作,專業創作團隊的嚴重匱乏造成湖北大鼓創作力量下滑,精品曲目難以問世。
第二,內容缺乏創新,難與時代合拍。
湖北大鼓作為一種民間藝術,曾經廣受老百姓歡迎。如果仔細分析其經典曲目不難發現那些傳唱度很高的湖北大鼓作品正是因為反映了時代的精神和風貌,能夠與觀眾發生情感共鳴,所以深得觀眾喜愛。而現有的湖北大鼓文本內容多還停留在十年前。對當下的社會現狀、對高速發展下人們的生活面貌、精神需求都缺乏深入精準的表達,于是曾經非常接地氣的湖北大鼓逐漸成為曲高和寡的“博物館藝術”。反觀當下,由于社會結構發生了一定的改變,社會文化更加豐富,特別是受電子媒體影響而成長起來的新一代年輕人對流行文化、外來文化更熟悉,對于傳統文化相對隔膜。如何吸引當下觀眾走入劇場,湖北大鼓的文本創作成為一個必須面對的問題。相較之下,東北二人轉、海派清口相聲等其他目前比較紅火的曲藝節目,因為對大家關注的社會、民生問題有所表達而受到觀眾歡迎。這些對湖北大鼓在內容創新上不無啟示。
第三,人才流失嚴重,優秀演員匱乏。
湖北大鼓藝人的培養需要漫長的過程。湖北大鼓教學不能使用大課堂教學模式。為了更好地傳授手、眼、身、步的表演技巧和正宗的唱腔,需要進行“一對一”的精細教學。目前武漢市湖北大鼓的專業教學人員隊伍薄弱,教學地點稀缺。高成本培育出的專業藝人因生存空間狹小而流失嚴重。青年湖北大鼓演員表演機會少,表演經驗欠缺,媒體曝光率低,觀眾認可度低。在調查的音像制品店中,除了張明智外的湖北大鼓藝人鮮有正規音像制品銷售。
在當前環境下,青年湖北大鼓演員難以實現突破與超越。老藝人逐漸離開舞臺,新藝人還未達到湖北大鼓傳承和創新的要求,人才的青黃不接和優秀人才的欠缺是目前湖北大鼓缺乏后勁的重要原因。
第四,傳播渠道萎縮,演出信息封閉。
湖北大鼓在上世紀七十年代有大型的表演舞臺——武漢民眾樂園,也在各廠礦和村縣承接零散的表演任務。目前在武漢市的吉慶街雖然有湖北大鼓草根藝人進行表演,但其游走和討喜性的表演明顯受利益驅動,缺乏較高的專業性和藝術性。
同時,目前在武漢綜合劇場基本上沒有湖北大鼓表演。走訪武漢六家大型劇院均無湖北大鼓演出場次安排。湖北大鼓專業表演劇場也尚未建立。湖北大鼓演員缺乏表演市場,無法進行表演實踐;觀眾缺乏觀看場所,長期以往難以形成湖北大鼓固定的演出市場。而目前發展較好的曲藝劇場如德云社、劉老根大舞臺等都有深厚的群眾基礎,外地觀眾甚至慕名前往。可以說,固定的演出場所是培養觀眾,孕育市場的重要陣地,也是藝人和觀眾交流的平臺。目前湖北大鼓無固定表演場所,同時在新媒體的社會環境中也沒有有效利用媒介力量來推廣自身,傳遞演出信息并且獲得觀眾反饋。而這些也愈加導致湖北大鼓演出市場的萎縮。
第五,湖北大鼓觀眾老齡化,觀眾年齡斷層。
任何曲藝的發展都需要觀眾基礎,湖北大鼓也不例外。面對外來文化的沖擊和審美形態的多樣化,年輕一代的觀眾更青睞“快餐文化”,甚少觀看或了解我國傳統曲藝。在現有的湖北大鼓觀眾群里,60歲以上的觀眾占多數。中青年觀眾對湖北大鼓的欣賞多停留在多年前的回憶中。其中通過影像制品或收音機在家中欣賞的又占多數。而在校大學生對湖北大鼓的觀看則少之又少。然而一個有意思的現象是,張明智先生曾先后在武漢理工大學和華中科技大學作專場演出,獲得在校大學生熱烈的追捧,這說明大學生對這種充滿地方特色的曲藝是歡迎的,而青年觀眾的極端匱乏與高校內熱烈的演出現場形成一對矛盾,這說明如何引導青年觀眾走進劇場,培養湖北大鼓的年輕受眾群是湖北大鼓謀求自身發展的一個重要課題。
第六,理論研究滯后,學術關注度不高。
目前學界對湖北大鼓的研究顯得相對零散。其中一部分是對湖北大鼓音樂性的研究,一部分則是對湖北大鼓文本的梳理。同時對“鼓王”張明智研究相對集中,但也多集中在對其生平和經典作品的闡述上。真正從音樂、文本、表演等各方面全方位研究湖北大鼓的著作和論文還是比較少見的。此外,湖北大鼓作為湖北省和武漢市重要的國家級非物質文化遺產,竟然缺乏專業網站介紹。湖北大鼓的專業知識、新聞動態、活動情況等都難以及時發布和更新。這些都不利于湖北大鼓的理論創新和深入研究。
目前湖北大鼓雖然借著國家大力提倡和保護非物質文化遺產的東風而逐漸受到各級政府和相關研究單位的重視,但如果不能從表演形式、表演內容、人才培養、觀眾培育、傳播手段、理論研究等諸多方面下功夫,湖北大鼓還是不能真正走上健康發展的道路。以下就展開進一步分析,探究湖北大鼓的發展對策。
湖北大鼓要生存和發展下來,首先必須創新,而這種創新必須在內容和形式上的雙管齊下。
就內容而言,湖北大鼓的演唱內容需要貼近時代的發展,滿足觀眾的心理需求,讓觀眾在笑與淚中真正感受到湖北大鼓的語言魅力和文化品格,只有真正和觀眾發生情感共鳴,湖北大鼓才能真正贏得觀眾。作為表演者和從事文本創作者,在對生活的觀察和表達上一定會有不同。而要改變湖北大鼓創作者人才凋敝的現狀,不妨先從培養湖北大鼓表演者的創作力入手。其實曲藝界早已有專門為表演者辦寫作培訓班的先例,只是從事創作也并非一朝一夕的事情,這需要發現好的苗子然后傾注全力進行培養。
在擴大湖北大鼓創作隊伍的同時,還需要具有精品意識。也就是要集中力量將已有的湖北大鼓曲目錘煉成精品,同時根據現實生活創作一些人民喜聞樂見、關注度高的作品。這就需要舉全行業的優勢力量對其進行打造。這個行業并非湖北大鼓之一家,必要時需要跨曲種、跨地域,發掘優秀的創作人才,以重金吸引,力圖打造出若干湖北大鼓精品曲目。
就形式而言,在保留湖北大鼓根本藝術屬性的前提下,也可在音樂形式、表演方式上做適當調整,以滿足更多觀眾的欣賞口味。事實上湖北大鼓表演藝術家張明智曾在聲腔創作和表演方式上吸取楚劇、漢劇、黃梅戲等多種藝術形式的聲腔和演唱技法,完善了湖北大鼓的聲腔體系,并受到廣大觀眾的歡迎。所以湖北大鼓完全可以借鑒其它曲藝的優長,以豐富自身的表演手段。
譬如針對熟悉湖北曲藝表演形式的觀眾而言,湖北大鼓可以和相鄰的湖北小曲、湖北道情、湖北漁鼓等其他曲藝相結合,既豐富自身舞臺表演形式,也可幫襯其他曲藝同臺演出,增加其表演表演機會。針對接受話劇表演的觀眾而言,湖北大鼓完全可以作為一種異質藝術加入其中,作為報幕或串場,形成多景觀的舞臺表演形式。而針對現代年輕人而言,湖北大鼓完全可以在音樂形式上加入現代的流行樂元素,適應青年觀眾的審美心理。近年來,湖北大鼓青年演員吳健在《說唱黃陂》、《說唱蔡店》等“漢味說唱”系列中敢于創新,運用湖北大鼓經典唱段、過門等藝術元素豐富自身表演手段,受到觀眾的關注。
湖北大鼓要生存和發展,除了完成自身變革外,也要對其生態環境進行變革。
首先,政府需要加大對湖北大鼓等湖北地方曲藝的扶持力度。湖北大鼓要獲得相對穩定的生存保障和發展空間,必須落實到政策層面。省、市政府和相關部門應致力于開展湖北大鼓大型活動和建設湖北大鼓文化品牌。如2013年10月由政府相關部門主導,曲藝界人士聯合舉辦的大型群眾文化活動“相約木蘭·湖北大鼓大家唱”受到中國文聯副主席劉蘭芳的高度評價,群眾反映熱烈。這類大型活動可以規模化、周期化,進而打造成為我省重要的文化品牌。此外,政府應集中優勢力量集中打造一支專業的湖北大鼓表演團隊和工作室。制定對優秀創作人員、優秀劇本的獎勵和資助辦法,對優秀劇目給予重點扶持。鼓勵湖北大鼓進劇院、進校園演出,并給予一定的財政支持。
其次,加大媒體宣傳,拓寬媒體宣傳渠道。在新媒體語境下,湖北大鼓的發展離不開各種形態的媒介。傳統的書場、茶座表演這種散點式宣傳還不能有效推廣湖北大鼓。因此有必要借助電視、報刊、網絡、電臺、手機等多種載體全方位宣傳湖北大鼓,建立專門的湖北大鼓信息網站,普及與湖北大鼓有關的專業知識,并且利用全媒體渠道將湖北大鼓的表演信息及時傳遞給市民,讓湖北大鼓的愛好者及時了解湖北大鼓的最新動態。
再次,延展湖北大鼓表演舞臺,激活湖北大鼓藝術生命。這需要做到抓大放小。所謂抓大是指集中優勢力量努力打造精品曲目。相關職能部門要抓住武漢市市委政府將武漢打造成“藝術名城”的契機,建立湖北大鼓表演專業劇場或荊楚曲藝綜合表演劇場,給湖北大鼓愛好者和外地游客提供一個欣賞平臺。建立如武漢老民眾樂園,吉慶街等較為規范化的綜合娛樂場所,為培養湖北大鼓的觀眾打下基礎;所謂放小是指湖北大鼓要發揮原本的草根藝術屬性,走向基層。誠如牟廉久先生在“湖北大鼓繼承與發展座談會”上談到的,湖北大鼓要走三小道路,即小舞臺、小隊伍、小節目。“三小道路”既能鍛煉隊伍,又能培養觀眾,而且表演隊伍在經費上基本上能自給自足。因此建議湖北大鼓的表演團體與學校、社區保持密切聯系,讓湖北大鼓走近青年群體,走近民眾。讓觀眾感受到曲藝的魅力,從而喚起他們的文化保護意識。
第四,人才培養要不拘一格,專業人才、業余人才,特別是青少年曲藝愛好者的培養必須重視起來。湖北大鼓的發展有賴于一批技藝精進的專業曲藝團隊,因此網羅曲藝人才,使之進入武漢說唱團等相關專業團體,并延請張明智、付群剛等一批優秀的湖北大鼓傳唱人進行一字一句的教習,是非常有必要的。對于業余人才而言,目前湖北大鼓業余表演人才多散落在各企業或單位的文藝隊伍中,沒能形成合力。因此需要各文化館和專業團體定期下到基層文藝表演團體進行指導,以提升他們的曲藝表演能力。而對于青少年曲藝愛好者而言,應該充分利用武漢大量的小學、中學、高校等教學機構,讓專業和業余曲藝團體上門表演,吸引青少年的目光,在各級學校建立興趣班。同時,也可以片區為單位,在各區青少年宮設立培訓試點。這樣一方面可以培養青少年對湖北大鼓的興趣,為湖北大鼓的發展培育一些好苗子;另一方面也可以深入宣傳湖北大鼓,讓更多的家長、青少年感受到湖北大鼓的魅力。
最后,完善湖北大鼓資料庫的建設,搭建理論研究平臺。科研機構一方面要主動走出去,和湖北大鼓表演單位聯系,取得第一手研究資料;另一方面,這些科研機構還可以聯手搜集整理湖北大鼓現存文獻資料,建立和完善湖北大鼓資料庫。錄制湖北大鼓經典曲目,記錄湖北大鼓代表藝人的口述史,保留珍貴的音像資料。并最終建立湖北大鼓的電子資源研究平臺,為湖北大鼓的理論研究夯實基礎。
(作者單位:江漢大學武漢語言文化研究中心)
【觀點集萃】
中西方生態文學的同與異
于寶英、田國立、索娟娟在《河北學刊》2013年第6期撰文指出,中西生態文學都具有批判性、和解性和跨學科性特點,但也存在明顯的差異性。一是二者的發展歷程不同 。生態文學起源于西方社會,并具有相對完整的發展歷程。中國生態文學是中國日益惡化的生態危機與西方現代生態思想相結合的產物。中國作家深入挖掘本民族的儒家文化及老莊思想,并結合多民族的特點,創作出了具有民族特色的生態文學作品。二是二者文化背景不同。西方生態文學在宣揚生態整體論思想和譴責人類破壞生態平衡行為的同時,傾注了作家對地球母親和大自然的敬畏與虔誠之情,作品中洋溢著浪漫主義的清麗之風。中國的生態文學作品受“文以載道”創作思想的影響,過多地控訴自然生態慘遭破壞的社會現實,注重現實批判與精神生態的浪漫主義文風鮮有表現。三是二者的發展程度不同。西方生態文學已進入深入發展階段,從最初的關注自然保護轉到關注世界的全球化及對生態保護地域進行美學、倫理學和政治關照。中國生態文學尚處于進一步發展階段,生態批評理論研究有待進一步深化。