Apple Design 幕后的推手：喬納森和他的工業設計室

當所有的人都把Apple近十多年來取得的巨大成就歸功于史蒂夫·喬布斯一個人身上時，美國科技媒體《連線》總編利安德·卡哈尼（Leander Kahney）在他的新書《喬納森傳》里詳細披露了Apple取得的巨大成就的幕后，其實來自于它淵源已久的工業設計室。這個不到20人的小型設計師團隊包攬了所有Apple的產品線，大到產品的外觀小到內部的結構組織，大部分人來自英國倫敦，并在歐洲最好的設計學院接受教育，并在20世紀90年代初中期相繼從IDEO跳槽來到Apple。帶領這個小而精的團隊負責人，則是每次都會出現在Apple產品發布會廣告視頻里那個溫文爾雅、侃侃而談的英國男人—喬納森·艾夫。

冒險精神

如果Apple的產品沒有這個畢業于英國紐卡斯爾理工學院工業設計的男人來操刀，我們今天所看到的Apple是否還是這個Apple無人知曉。當《今日美國》的編輯采訪喬納森時，問假如他不在Apple工作會去哪兒？他沉默良久。伴隨著這個長時間的沉默，可以確定：他的職業生涯將在Apple退役，當然前提就是Apple依然繼承著喬布斯的“冒險”精神。

在Kanhey的《喬納森傳》里有一段非常重要的記述，就是喬納森從大學時代就開始偏愛白色和制作產品的內部結構模型。這可以看出，喬納森的設計品位和能力從學生時代就開始顯現并一路成長，而不是“半路出家”。設計師常有的個人風格特色經常會賦予一個產品以氣質，而這種氣質影響著設計風格，從而會帶動整個設計潮流的走向。

除了對白色的偏愛，早期喬納森在英國同朋友一起創建工作室時，對于“水”的迷戀也情有獨鐘。后來在 iOS 5、6 兩代系統中出現的官方默認壁紙：透明的水滴特寫和明暗層次循環遞進的水紋視效，可以得出這兩種壁紙設計的根源來自喬納森早年對水的興趣。

少年成名

當畢加索還是孩子的時候，就已經可以運用成熟的手法畫出不是他那個年齡才有的成年畫家的風格。不到20歲，他的作品就被拿到當年的世博會代表西班牙參展，像所有擁有神奇經歷的藝術大師一樣，喬納森高中時代設計的參賽作品就受到當時倫敦一家設計公司Roberts Weaver Group（羅伯茨·韋弗集團）的注意，隨后這家公司全額贊助喬納森的大學費用，而條件是換取畢業之后在這家公司工作。這對于一個未出茅廬的新人來說，備受鼓舞。紐卡斯爾理工學院以工業設計而聞名，所以這所學校的錄取概率相當于今天美國的常春藤，進入大學的第一天報到，是每個人人生的另一個階段起點，但喬納森缺席了，因為他帶著自己的高中作品到一個活動上面領獎去了。

由于喬納森大學的費用由羅伯茨·韋弗集團贊助，所以在校期間他開始在這家倫敦當時小有名氣的設計咨詢機構打起了暑期工，在韋弗集團實習的兩個經歷，奠定了他日后作為一名一流設計師所享有的所有榮耀基礎：第一，結識了一位日后一同創業的設計師伙伴Clive Grinyer。第二，在實習期間公司委派的設計任務在日本得到了批量生產，也就是說在未進入社會前還是學生的喬納森，他的作品已經投放在了國際市場上。

20世紀80年代末，喬納森帶著紐卡斯爾理工學院的畢業設計贏來的由一家企業贊助的獎學金作品，來到了技術的發源地美國硅谷，在這里他參觀了兩家設計機構：IDEO和Lunar Design 。在今天的設計圈，沒有一個設計師不知道IDEO的大名，而在Lunar Design，喬納森認識了他人生的第一個伯樂：Robert Brunner，他比喬納森大9歲，也是學習工業設計出身，畢業于圣何塞州立大學隨后進入到當時硅谷規模發展最大的設計機構 GVO工作，后來辭職跟同事與另一名設計師3人創建了Lunar Design工作室，并一同在20世紀80年代中后期參與到跟frog、IDEO、ID Two、Matrix這些設計界的巨頭相爭。

當喬納森把在校設計的電話概念作品展示給Brunner時，讓他震驚的不是設計的電話如何前衛，而是喬納森推算出了電話內部的各個零件結構厚度以及如何用鑄模機生產出這些零件。因為在Brunner看來，學習設計的學生極少有人會關注工藝制造部分，這讓他動了雇喬納森來自己工作室的念頭，卻遭到對方的婉言拒絕。在硅谷的短暫逗留后，他回英國在贊助過他上大學的羅伯茨·韋弗集團工作，隨后辭職跟朋友一起創建了Tangerine Design工作室。為了吸引客戶，喬納森跟朋友使用了生意場上慣用的技巧，他們把之前做的項目模型擺滿在桌子上來蒙蔽前來拜訪的客戶以此展示自己的實力。

到了20世紀90年代初，Brunner離開了Lunar Design跳槽到Apple，負責建立Apple自己的設計團隊，他想到了喬納森，但又遭到對方的再次拒絕。這之前，Apple沒有了喬布斯的掌舵，他們在全球開始尋找一個才華橫溢的大牌設計師來取代與Frog高昂的設計合約，這里面的名單如同NBA的全明星賽陣容一般豪華無比，如：保時捷設計工作室、意大利設計王子Mario Bellini、汽車領域的設計大師Giorgetto Giugiaro等但出乎意料的是，最終結果全部無疾而終，后來才想到Brunner，并把他從Lunar Design挖了來。

天才團隊

Brunner前年出版了他的新書《至關重要的設計》，書里他沒有過多談論在Apple工作的細節，名聲也沒有喬納森那樣被大家所熟知，但他最了不起的地方在于一手組建了 Apple 的工業設計團隊，包括最后一次把喬納森從英國倫敦挖到美國硅谷加入Apple，這支團隊的成員后來全部都是今天為iPod、iPhone以及iPad等立下貢獻的一批人。

近期，喬納森接受《星期天泰晤士報》的采訪透露，團隊目前共15名設計師負責所有的產品設計，這跟Kahney在《喬納森傳》里記述的一致。也就是從 Brunner組建設計團隊開始到今天，成員的流動幾乎沒什么變動，或者說這支團隊如果沒有人自愿退出，新人很難進來。

這支團隊的成員背景有一個非常大的共性就是許多人都有在IDEO工作的經歷并在歐洲最出色的設計學院受訓，如：第一代iPhone原型主要設計師Richard Hewarth早年畢業于倫敦雷文斯本藝術與傳播學院，后來從IDEO離職加入Apple；協助開創了多點觸摸技術的設計師Duncan Kerr畢業于倫敦大學帝國理工學院，20世紀90年代末從IDEO離職加入Apple；還有一位跟喬納森在一起出車禍險些喪命的團隊核心設計師Daniele luliis，畢業于倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院，早年從 IDEO離職加入到Apple。

這15人的團隊組成了Apple最嚴謹保密的工業設計室，隊里的每一個人都有自己在某一方面的殺手锏，如：團隊里技術水平最高的設計師Duncan Kerr協助開發的多點觸摸技術，被運用在iPhone、iPad上的巨大成功，以及在零部件上的創新——MacBook電源接口的磁性連接器，也出自他的手筆。來自日本的設計師Shin Nishibori對于極簡的美學品位，是Apple所推崇的，日本的簡約設計文化在生活里隨處可見，從大街商店上掛著的精簡字體Logo到酒店里別具一格的插座，再到百貨商店經過精心排版的英文路牌，設計的文化被隱藏在生活的每個細微處，在不經意處盡顯設計的“本質”，從這里面走出來的設計師是Apple文化里所需要的。

如今，喬納森和他的團隊除了負責硬件的工業設計，還接過了喬布斯在世的職責——人機界面，這個工作室里的每個人都擔負著Apple所有的產品設計計劃，然后再將工程部分交給Craig Federighi領導的軟件工程組或其他硬件工程部門來完成。這意味著，工作室的責任決定著Apple的產品前途，地位在內部也如日中天。也就是說設計驅動工程的原則依然不變，它沒有隨著喬布斯的離世而隨之消失。