論《再別康橋》的自然風韻

1921年，初入劍橋大學的徐志摩就對充溢英國的“大自然情結”充滿濃厚興趣。他發現，當時英國詩人大多都是大自然的觀察者、愛好者和崇拜者，特別是湖畔詩人對于自然風物的長久癡迷和沉醉崇拜的風尚，強烈地觸動了青年徐志摩的詩心，從而成為他的浪漫詩情的母體。

由此，他的文藝觀開始形成。這時的徐志摩常常獨自一個人癡癡地游走于康橋之上，聆聽近村的晚鐘聲，河畔倦牛的反芻聲。大自然的優美、寧靜、和諧在這星光與波光的契合中不期然給予他靈感。他曾經滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”

康橋的金柳與柔波開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄于其內心的天命，讓他與它們相生相伴，完美融合，進而使他的作品具有醉心自然的浪漫情結。而這種情結，在其詩作《再別康橋》中表現得尤為濃烈。

一、物物和諧

大自然是文學的一個永恒母題，老子認為，天地萬物都是因道而生、因道而成，但對于宇宙間的各種事物來說又并非是完全一樣的，它們除了具有道的共性之外還有其道的個性。所以對每個具體特殊的事物來說，它一方面是在天地之大道中產生存在，另一方面又通過其特殊的小道來體現獨特的個性。事實上，也只有既遵循事物普遍的大道，又體現其特殊的小道的事物，才能在世界上正常生存、順利發展，宇宙世界也才能和諧共存。故天有天道，地有地道，人有人道，如能各由其道，各順其理，各則其法，則天地萬物能因之而生，因之而成，渾然一體，和諧共存。《再別康橋》中所描繪的每一景物，都各遵其道，與周圍的他物互相輝映，和諧融洽。

首先看色澤。西天云彩之潔白，河畔柳葉之金黃，水底荇草之青碧，榆蔭下拜倫潭水之色彩斑斕……詩人所選取的每一意象，均匯集天地之靈氣，采集萬物之精華，每一意象的顏色與周圍的其他事物相映成趣，和諧統一。這些顏色，既有濃烈，又有淡雅，反差大的顏色在黃昏中康橋的自然環境中渾然一體，光與影譜寫出和諧的音律。

其次看質感。金柳位處河畔，臨近潭水，常年水潤無比。而其影子倒映水里，夕陽里，金光點點，碎波蕩漾，更顯其嬌艷柔美。盈潤的身與嬌美的影完美和諧，使得詩人不禁以“新娘”喻之。而軟泥上的青荇，隨著水流搖搖擺擺的姿態，宛若纖腰素束的女子翩躚而行，那份柔軟又與康河之波的水柔互關互合，相映成趣，柔美至極。

最后看層次。西天的流云，在落日流金中高懸于浩渺天際；河畔的柳樹，在落日余暉里沐浴熔金；柳樹下的拜倫潭，波光粼粼，隨風蕩漾；拜倫潭中的荇草，色澤青翠，隨波起舞……詩中的景物，自上而下，由遠及近，鋪灑開來，宛若一幅層次分明的油畫，層次分明，立體感極強。

二、物人合一

在自然環境問題或人與自然關系問題的處理上，需要順應自然之道以實現人與自然關系的和諧。順自然之道就是要按照自然界各種事物產生存在的客觀規律辦事，避免人為主觀地行事，尤其是要有一種謙卑的心態，認識到人自身的局限、不足和缺陷，以自然為師，向自然學習，避免在自然面前的狂妄自大，堅決制止對自然的妄作妄為。

作為一位浪漫主義詩人，徐志摩習慣在描摹自然景物的同時，將人置于天地風物之中，讓萬象與人類平等自由、和諧為一。他在《再別康橋》中所描繪的歐洲自然圖畫，既有“西天的云彩、河畔的金柳”，也有置身于康河天地中的“自己”。而每一風物均與自己和諧并存，相洽相容。

從黃昏至暗夜，他如癡如醉地留戀于西天的流云，嬌羞的金柳，多情的荇草，斑斕的拜倫潭之中。這滿眼的碎金青翠讓它無比享受，陶醉不已。泛舟潭上，抬頭仰望，滿眼星輝，斑斕璀璨，讓他心生放歌抒懷之念。然面對著康橋如此溫婉低徊的景致，若真放歌，必定會破壞夜的靜謐，星的安詳，水的柔美，歲月的靜好。他對康橋盡管無限依戀，但卻百般珍惜，不愿自己的歌聲去損壞這一派風平浪靜。所以，他選擇沉默，以自己的沉默回報康橋以沉默。

試想一下，長夜沉沉，風輕云靜，康河之上，一葉扁舟向青草叢中漫溯，唯有水波聲與夏蟲的鳴啼相伴相和，人置身于自然之中，又將心靈放逐于自然之中，人成為自然的一部分，自然景物與自己的生命相生相伴，合而為一，這是一種多么和諧的完美境界。

面對寧靜純美自然風物，他在離去時，依舊選擇沉默。他揮揮衣袖，與西天的云彩作別，與康河的一切一切作別。悄悄離去，正如他輕輕而至。此時此刻，他對康橋的癡對康橋的戀對康橋的滿腔繾綣，澎湃心內，躍然字里，流動于詩行之上。

在自然環境問題或人與自然關系問題的處理上，順應自然之道以實現人與自然關系的和諧是其首要。順應自然之道就是要按照自然界各種事物產生存在的客觀規律辦事，避免人為主觀地武斷粗暴行事，應該懷有一種謙卑的心態，認識到人自身的局限、不足和缺陷，以自然為師，向自然相融，避免在自然面前的妄自尊大，堅決制止對自然的妄作妄為。

站在這個層面上，徐志摩真正了解康橋，理解康橋，還康橋以本真之美、性靈之美，是康橋中的人與萬物，和諧相處、完美共存，從而實現了自我的超脫，靈魂的升華。