供稿/Museum Kunstpalast
空間探索者
供稿/Museum Kunstpalast
由藝術文獻研究所所長拉爾夫·戈茲(Ralpha Goertz)拍攝的紀錄片《康迪達·赫弗》(《Candida Hoefer》)于2014年4月20日在北京上映。戈茲花費了10年時間拍攝赫弗和她的工作,而片中主角—德國著名的當代藝術家康迪達·赫弗也來到北京,與我們分享和探討她的藝術世界。
赫弗師從德國攝影大師伯爾尼·貝歇(Bernd Becher),被公認是杜塞爾多夫學派的代表人物。從20世紀80年代開始,她致力于室內攝影,并拍攝了大量以公共場所為題材的作品,包括世界各地的美術館、圖書館、劇院,以及包括凡爾賽宮在內的歷史性宮殿及宅邸。
如果沒有人,空間可以更為清晰地展現它們的角色。空間言說著人們,正如我們在餐桌邊談及缺席的客人。
─康迪達·赫弗

德國杜塞爾多夫新公寓180×209cm 2012年
為了進入攝影界,赫弗高中畢業之后就開始了見習和學習交替的生活。1963年至1964年,她在位于科隆的施穆爾茨-胡特攝影工作室完成了為期一年的見習;隨后的4年里,她在科隆造型藝術及建筑學院進行了深造。20世紀70年代,赫弗先師從奧萊·約翰學習電影,繼而研究攝影技藝。曾做了兩年自由攝影師的赫弗,1970年到1972年在漢堡嘗試為攝影師兼收藏家維爾納·波克爾貝格恢復銀版攝影技術。
在經歷了基本的學習和培訓之后,她再次回到科隆,開始了“土耳其人在德國”系列作品的拍攝。這是赫弗學生時代非常重要的作品,也是她少有的以人為主角的作品。這一系列作品大部分是黑白照片,照片里記錄了形形色色的土耳其移民,他們散布于集市、咖啡館、自家起居室、街頭酒吧或者郊區。赫弗用類似紀錄片的色調,不動聲色地記錄著土耳其移民的生活。1976年,赫弗開始師從貝歇,一直到1982年,她都在學習杜塞爾多夫藝術學院開設的攝影課程。就是在這段時間里,她最終確定了專注于室內攝影這個方向。


德國杜塞爾多夫蒂倫克虜伯總部大樓IV180×245cm 2011年
每幅作品都精心選擇取景角度,將所有人物排除在外,是赫弗的一貫風格。通過人在空間中活動所遺留下的痕跡,展示出跨越時間的人文活動、社會結構與歷史痕跡。因此,當我們觀看赫弗的攝影作品時,通常難以察覺到任何情緒。她讓觀者在照片傳達出的明亮的光與豐富的色彩中,清楚地看見空間結構與線條。
赫弗的室內攝影中,“圖書館”系列尤其聞名。目前微博上大量重復出現的美輪美奐的世界圖書館圖片中,有很多都出自赫弗的作品集。赫弗的作品在世界各大美術館展出,她的攝影作品主要關注公共空間及其與人之間的關系這一主題,鏡頭下的圖書館和酒店以及美術館、候車廳、大學、銀行,總能呈現出非凡的冷靜色調和美感。
在談到這一題材的創作時,赫弗曾說:“我拍攝不同時期的公共場所和半公共場所,這是一些任何人都可以進入的場所,是人們相遇、交流、學習、放松和休憩的地方,其中包括療養院、酒店、候車(機)廳、圖書館、大學、銀行、教會,近些年來也包括動物園。一切場所都具有某種功能,場所中的事物也大多負有某種使命。”藝術史學家安娜·弗伊赫-特里爾評價說:“赫弗拍攝的主題從來不局限于某種特定的類型,而是取決于這些場所在她眼中所具有的氛圍。她往往會從歷史、秩序、結構和功能等角度對這些場所進行審視。”

德國杜塞爾多夫賓拉特皇宮180×246cm 2011年上下兩圖均為賓拉特皇宮內景。賓拉特皇宮是全歐洲最漂亮的洛可可式建筑之一,被聯合國教科文組織列為世界遺產。

杜塞爾多夫藝術學院III 180×159cm 2011年


左圖:意大利博洛尼亞歌劇院179.4×229.2cm 2006年

右圖:巴伐利亞國立歌劇院180×226cm 2005年
赫弗的作品,越往后期越傾向于大尺幅,大部分構圖都謹遵嚴格的對稱。拍攝對象內部空間金碧輝煌,有的還有豐富的藝術藏品,這些作品一同入鏡,成為藝術品中的藝術品。“我對基于文化生產的空間中的物體的再現感興趣,其中包括那些作為客觀對象的空間,你可以稱之為再現的再現。當然,對于特殊的對象,有特殊的再現方法,比如‘圖書館’系列,這些空間和它們扮演的角色,我作為拍攝者和它們作為拍攝對象,都有互動關系。最后,它們的獨特性形成于文化環境和歷史時期。拍攝這些空間的照片,對我來說就是對這種相互作用的探索。”
與抽離了人跡的冷調的室內攝影作品相比,赫弗在1990年起開始拍攝的“動物園”系列中,倒是沒有舍得放棄那些可愛的動物居民。如此一來,動物園被她拍成一間博物館,其中的藝術品是形形色色的動物。赫弗對內部空間的興趣總是與某個特定的拍攝目的有關,這也與她拍攝動物園的創作動機如出一轍。無論是人跡寥寥的圖書館,還是動物攢動的動物園,公共空間在她的鏡頭下被賦予非凡的意義。她拍無人的空間,卻看得到人在空間中留下的痕跡,這類似于一種當代的隱喻。
現在的赫弗仍然喜歡在世界各地旅游并發現拍攝題材。赫弗從不使用任何附加的照明設備,偏愛在自然光的影響下產生出來的氛圍。拍攝完成后,她還要進行后期處理,但是攝影技術從來不是第一位的,前期和后期都是為了“公正”地還原拍攝對象。赫弗有一句話可以作為欣賞她作品的鑰匙,是她在巴西個展前言里說的:“‘光’永遠是一個空間最先吸引我的。‘線條’則不僅包括幾何線條,還包括空間所聯系的文化傳統,‘地點’對我來說就是每個我有幸體驗到的獨特空間。”

右頁圖:Handelingenkamer圖書館 2004年這座被喻為世界上最美的圖書館坐落于荷蘭海牙的議會宮里。鐵鑄的回旋樓梯和欄桿上涂著充滿東方年味的大紅色,搭配挑高的西式中庭設計,即使不看書,坐在里面也是一種享受。
