試用復義理論解讀《錦瑟》

王婷+孫吳

內容摘要：對于《錦瑟》的闡釋，歷來有不同的看法，人們總能不斷發現它的新意。這首詩具有超越詮釋學的穿透與征服力量，千百年來它既朦朧晦澀，又家喻戶曉，一直吸引著人們欣賞探究的興趣。該詩的多義性與燕卜遜提出的復義理論有著異曲同工之妙，文章通過用復義理論對此詩的多角度層層剖析，進一步探究該詩所具有的獨特的哀感頑艷和深情綿邈的意境，體會心靈的旅行。

關鍵詞：復義 《錦瑟》 模糊

英美新批評理論家非常重視文學語言，“復義理論”是其代表觀點，在這方面燕卜遜[1]的研究尤為突出。燕卜遜通過大量研究以及例證發現，“含混”成了詩歌最重要的語言技巧之一，顯示出詩歌語言極大的張力。復義本身“可以意味著你的意思不確定，意味著有意說好幾種意思，意味著能指二者之一或二者皆指，意味著一次陳述有多種意義。”[2]

“復義”運用的代表作，當屬李商隱的無題詩《錦瑟》。它是中國詩歌史上最難解的一首詩，詩人元好問就曾感慨說；“望帝春心托杜鵑，佳人錦瑟怨年華。詩家總愛西昆好，獨恨無人作鄭箋。”清代詩人王士禎也說：“一首《錦瑟》解人難。”該詩雖然篇幅短小，但意蘊豐厚，讀者總能從這首詩中獲得自己的心靈體驗，站在不同的角度來看待會有不一樣的見解。當代學者劉學鎧先生高屋建瓴地提出了“融通眾解，不廢單解”的詩學主張，將詩的內涵從象征性的境界或結構進行了虛化，解詩者不應該再將蘊藉豐富的境界具體化。這種主張與復義理論相輔相成，有著眾多的相通之處，因此，采用英美新批評的方法，以語言的復義性和朦朧性為切入點來解讀此詩也許別有一番境界，可以多角度地滿足讀者不同的心理需求。

一.語境的模糊性

語境是人們利用語言環境進行交際的言語環境。《錦瑟》中沒有具體的人物、時間、地點等，幾乎都是一片空白，全都是背景的敘述或情景的描寫，使我們不能在腦海中描繪出具體可感的畫面。通讀全詩，似乎有一種迷茫、失落的悲戚的情結縈繞在我們的心頭，正像我們我們常說的“只可意會，不可言傳”，當問及這種情愫的具體所指時，我們便陷入了“當時只道是惘然”的境界，而標題的無題更是增添了整個詩歌的“亦此亦彼，非此非彼”的虛幻色彩。[3]

從全詩看，這種模糊性更是明顯：“一弦一柱思華年”。“一弦一柱”何以“思華年”，為什么要用“一弦一柱”來勾起作者的回憶。“錦瑟無端五十弦”的“無端”該怎樣去看待？“此情可待成追憶”，“此情”是哪種情感，是愛情、親情、友情，還是悲哀之情？這一系列的問號，牽引著我們的思緒，但又因缺乏具體的語義而不能明確定位，呈現出復義的效果。[4]作家王蒙指出：“情種從錦瑟中感受情愛，詩家從錦瑟中深得詩心，不平者從錦瑟中共鳴牢騷，久旅不歸者吟錦瑟而思想垂淚，這都是賞家與作家的合成效果。”語境不同，給予讀者的感受亦不相同。

二.語詞的模糊性

文學中的創造思維是模糊的，因此形象思維的塑造和情感的表達也要借助語詞的多義性。詩的復義具有主觀性和不確定性，作家、讀者對同一文本的解讀不盡相同。

1.表名、動、形等實詞的含混

“錦瑟”是一種古樂器，詩人兼以自況，體兼比興，一開頭就把讀者帶進一個幽怨而美麗的境界中去。五十弦的錦瑟是個象喻，但并未交代喻體，詩人跨過這個本體說錦瑟使他“思年華”，引起了他的追憶和情思。丟掉了本體，而直接有喻象跨越到情思，這就造成了一種難以捉摸的朦朧之感，有人講錦瑟五十弦是自傷身世和年華，比喻自己“無端”到了五十歲；有人說，古來用琴瑟和諧比喻夫婦，瑟本二十五弦，現在成了五十弦，說明弦斷了，斷弦比喻妻子死了。我們知道五十弦是樂器中極其悲苦的，它獨特的音調以及繁復的音節與哀怨、美好的情感相聯系，承載著濃濃的愁緒。[5]但“五十弦”不是我們關注的中心，而是能體會到：在這種美好而悲涼的氛圍中，往事歷歷在目，內心有著無法打開的千千結，情緒萬千。

2.數詞的含混

“錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。”“五十”與“一”構成強烈的對比，內容上的相反構成錯落有致的美，但我們不能死扣數字，應該意識到這種對比的作用是為了“制造氣氛”，借此來表達往事的沉重感和思緒的煩亂。通過“一弦一柱”來襯托“五十弦”的紛繁復雜，同時也隱喻了悲哀的深切，情感強大的穿透力。所以在接受的過程中，將“五十”理解為“紛繁且多”，將“一”理解為“每”，變為一種抽象的概念，也正體現了語詞的模糊性。[6]另外“首聯中重言的使用，構成一種映照連環的音樂美，這種重言復沓，造成閱讀心理上的期待與回應，如深谷回音那樣，相同的字或詞間隔出現，既加強了印象，年第8期。

[15]吳言生《李商隱詩歌的佛學意趣》，《文學遺產》1999年第3期。

[16]吳振華著《李商隱詩歌藝術研究》，第84頁，安徽人民出版社2009年版。

[17]同上，第79頁。

（作者單位：華中師范大學文學院）