我把陳奕迅丟了

盧曉菡等

當華語樂壇進入了單曲年代后，早就不期待歌者的專輯了，更多的人買來專輯也不是為了聽，而是來自心中的懷念。懷念的可能是兒時騎著自行車滿世界找一張專輯的感覺，唾手可得的東西往往不被珍惜。偶爾走過唱片店，看到柜臺上花花綠綠的專輯沒有辦法第一時間發現哪一張是新專輯的時候，才發現自己離這些好遙遠，仿佛離開了學校，音樂就從生命中很重要的東西一下子變得可有可無了。

陳奕迅這張新專輯《Rice&Shine》就是這樣，默默躺在那里，不走近看都不會發現這是陳奕迅的專輯?？吹疥愞妊傅拿郑倳幸恍┗貞浱?，隨即《十年》、《兄妹》、《好久不見》的旋律就會瞬間擠入你的大腦。那一刻我承認我被釘在了唱片柜臺前，鬼使神差地伸出了手，隨后結賬離開。

回家后，這張專輯就靜靜地躺在餐桌上，和菜市場買的蘿卜白菜放在一起，許久沒有想起來。當想起來的時候已經幾周過去。拆封打開，才仔細端詳了封面，并沒有曾經的敬畏感和饑渴感。聽專輯往往第一遍是很快速的，曲風、歌詞、配器，有一絲的不合心意便會快速通過。也就是10分鐘，這張專輯就像看蒼井空老師的新片一樣被聽完了。心里涌出的是什么，不得而知，我想更多的是迷茫。

這種迷茫來自陳奕迅在這張專輯中采用的兩支團隊：一支來自帝都北京，另一支則來自港臺的團隊。前面五首曲子，在第一次聽的時候仿佛聽到了老狼的節奏，感覺陳奕迅穿著牛仔上衣，披著老狼式的頭發坐在女生宿舍樓下，歌曲就這么不經意滑出來了，而歌詞又正是學生時代喜歡的復古民謠范兒。

“橘生淮南則為橘，生淮北則為枳”，一點不假。這幾首歌如果出自老狼、葉蓓或者高曉松，你都會覺得親切舒服；但是出自陳奕迅，總覺得什么地方有那么一絲的別扭。更別扭的是在歌詞中加入的兒話音，更讓整體效果不倫不類。火星電臺的制作方式非常個性化，帶有濃烈的自由懶散氣。雖然陳奕迅也有相似氣息，但是揉在一起卻并不讓人感到舒服。

后五首曲子的制作來自林俊杰。說實在的，我著實對這個唱著“圈圈圓圓圈圈”就紅了的娃娃臉沒抱太多希望。事實也是如此——純粹的流行手法，純粹的商業模式，陳奕迅估計沒有費太大的力氣和思考在這幾首曲子上面。不得不說，陳奕迅對于國語專輯的誠意向來很足，但是這次的作品更像是隨便搭配而成。除了林夕大神出品的《你給我聽好》保持了林夕的水平以外，剩下的歌曲風格混雜，HIT和爵士都顯得不那么純粹。

如果說這種混搭的方式算作創意，也不算新鮮了。陳奕迅曾經的《黑白灰》就是這種模式，對于自身曾經有過的模式再進行簡配，這樣的感覺更像陳奕迅一次隨意之作。濃濃的矯情和做作，使得這張專輯聽完基本不會有被記住的歌。

文章開頭我說過，只要唾手可得東西就會變得不那么珍貴。對于音樂也是如此，除了心理上的感覺以外，更多的來自內容上的失望。

小時候是為了聽音樂而聽音樂，耳朵里必須有個調調，不然什么事情都干不成，而現在更多是為了好音樂而聽音樂。小時候不在乎正版盜版，不在乎MP3的碼率，現在什么都講究了，反而挑剔了。也許這張專輯在10年前依然可以大賣，而放到今天，我既聽不到陳奕迅自己的風格，也看不到他闡釋別人的風格，更多的感覺是陳奕迅迷路了。

這么多年演唱會的水平在下降，專輯的水平也在下降，但還好他不再嘗試聲嘶力竭的風格。作為歌迷的我們已經應該知足了，不是么？

本來想以后有了孩子會告訴他，父親曾經聽過一個陳胖子，伴隨父親度過學生時代。而現在我只能默默地對未來的孩子說，寶貝，我把陳奕迅丟了。