方曼馨
音樂是少年兒童的親密朋友,也是對其進行審美教育的重要手段。但近年來,中國普遍少年兒童都熱衷、迷戀于通俗歌曲,而不少流行歌曲的藝術品位并不高,體現的情感并不適合少年兒童,易于產生不良影響。我們應多創作一些孩子們喜愛的、優秀的少兒歌曲,這就需要創作者要有顆“童心”,了解兒童的心理特征,選擇一些知識性或以“愛的教育”為中心及娛樂、審美性的內容為題材,再運用適合少年兒童生理、心理特征的藝術手法來創作。
音樂是少年兒童的親密朋友。音樂教育對他們來說,不僅僅是進行審美教育的重要手段,同時對他們在生理、心理、智力、思維、性格和感情等方面的成長和發展都有舉足輕重的作用。特別是富有感染力的歌曲演唱,是最受少年兒童喜愛,最易于被他們接受和理解的一種藝術形式。
但是,近幾年來,少年兒童的音樂生活是怎樣的呢?對他們造成最大影響的又是什么呢?且讓我們看一看陳國權老師把“中國少兒歌曲”、“課堂教學歌曲”、“大陸通俗歌曲”及“港臺流行歌曲”等四類歌曲在一個初中生班進行順序調查的結果:港臺歌曲第一位,大陸歌曲第二位,中國少兒歌曲第三位,末位是課堂教學歌曲。這是中國普遍少年兒童對當前歌曲的演唱和欣賞的喜好的代表。他們熱衷、迷戀于通俗歌曲,尤其是對港臺歌星盲目崇拜并形成了“追星族”。反之,就冷淡了中國少年兒童歌曲。這實際上是一種畸形文化生活的表現。問小朋友為什么喜歡流行歌曲?回答幾乎是大同小異的:“我們的歌不夠勁,港臺歌曲夠勁,好聽?!鄙约臃治?,不難知道:他們所說的“好聽”,主要是指流行歌曲的內容廣,節奏鮮明及其演唱者的投入感。而這些都很容易引起孩子們的共鳴,因而吸引了大量孩子??墒?,我們可以看到:不少流行歌曲在思想內容和藝術表現上品位并不高,且格調低下。在思想感情和演唱情緒上多表現憂愁困惑、迷惘、痛苦、孤獨、傾訴、悲觀失望等。這屬于成年人的感情,對少年兒童影響極大,他們也躍躍欲試,體驗與揣摩。這種不合適的感情體驗,扭曲了他們的心態和審美情趣。
造成少年兒童誤入畸形音樂生活的原因,應該說,主要是社會輿論導向的影響,電視、電影、廣播及影碟、書刊等傳播媒介,對通俗歌曲和流行歌曲大加扶植、推廣,而很少向孩子介紹和播放少年兒童歌曲、民族音樂、傳統嚴肅音樂。前一時期,“甜歌”、“勁歌”幾乎壟斷了整個廣播歌曲市場。“甜歌”甜得讓人發膩;“勁歌”吼得人“雞毛疙瘩”。更有一些所謂“民歌新唱”,把我國一些優秀的民歌改編得面目全非、不倫不類的(例如:《搖滾南泥灣》、《新編我愛北京天安門》、《學習雷鋒好榜樣新唱》等)。把這些原本富有民族特色的、優美動聽的優秀作品扭曲得不成樣子……
流行歌曲良莠不分地如此泛濫,對孩子們的影響極壞。但是,在流行音樂充斥少兒音樂生活的現時,仍然還是有少量少兒歌曲猶如萬綠叢中一點紅似的,獲得孩子們的喜愛。例如《小燕子》、《世上只有媽媽好》等,幾乎每個孩子都會唱,也都愛唱它。這就說明造成大部份孩子愛唱港臺歌曲而冷落中國少兒歌曲的另一原因:有趣、動聽、有特色的優秀少兒歌曲是不愁沒有孩子去唱的。但是,我國目前少年兒童創作卻還存在著內容不廣、體裁不多、數量不足、質量不高等問題。所創作的少兒歌曲在氣質、性格以及審美追求上與孩子們的要求存在著一定的差距。正是由于優秀少兒歌曲的貧乏及流行歌曲的泛濫,強烈的反差,給少年兒童形成一種誤導,進入了畸形的音樂誤區。
為了扭轉這種畸形的音樂生活,必須對孩子們加以正確引導。而作為少兒音樂創作者則應多創作一些優秀的少兒歌曲給孩子們提供益于理想傳播的精神糧食,要把兒童音樂教育的根基,奠定在民族音樂、傳統音樂、嚴肅音樂的基礎上。只有民族性的音樂文化才可以代表一個民族、一個國家、一個時代的音樂文化水平,才能對少年兒童產生良好的影響等等。這些都是流行音樂所不可以比擬的。
要寫出優秀的少兒歌曲,首先,創作者本身必須要有一顆“童心”。要有“童心”,并不是說讓每位創作者都做個“老天真”,那只會讓別人把自己誤為“白癡”,這里所說的“童心”是指要知道并理解兒童的心理特征,那么怎樣才能做到這一點呢?我們可以多去接觸少年兒童,多與他們玩耍,聊天,多觀察、了解他們的喜好。了解了對象才能為他們進行有目的的創作。
像任何歌曲的創作一樣,少兒歌曲更有必要注重創作材料的選擇,我們可以從這幾方面進行選材。一方面,選擇一些知識性為目的的材料。例如,由驚濤作詞和作曲的《音階歌》,選用音階唱名為材料,使得孩子們可以通過唱歌來學讀譜,使孩子們在不知不覺中,學會各種唱名的音高關系,達到了寓教于樂的目的,這是開展兒童音樂教育的一個好辦法。另一方面,我們應吸取“五四”時期著名歌曲作家、音樂教育家黎錦暉先生多年創作兒童歌舞音樂的經驗:以“愛的教育”為題材中心進行選擇。把各種“愛”的精神生動、形象地灌輸給下一代。例如對祖國的熱愛有《我愛北京天安門》;人與人之間的真誠友愛有《找朋友》;純潔無私的母親愛:《世上只有媽媽好》;對自然界弱小生命的憐愛:《小貓》等等?!皭邸睘橹黝}的歌曲,能使孩子們稚嫩的心靈,從小就受到真、善、美的滋潤和熏陶。品德教育也是選材時應考慮的一個方面。如贊頌拾金不昧的高貴品質的《一分錢》;贊頌愛勞動好品德的有《愛勞動》;歌曲《好孩子要誠實》告訴小朋友做人一定要誠實。但是,我們不要因為顧忌教育意義而約束了創作的圈子。還可以寫些娛樂、審美性的歌曲。例如:波蘭兒童歌曲《洋娃娃和小熊跳舞。寫的就是玩具的可愛,況且還是會跳舞的玩具,那么的趣稚,加上活潑的藝術手法,難怪贏得世界孩子們的喜愛。
除了注意選材,我們還應注意要運用適合少年兒童生理、心理特征的藝術手法來創作。這樣,才能讓作品貼近孩子們的心靈,少兒的發音和呼吸系統發育還不夠健全,他們的聲門窄而小,聲帶短而薄,聲門肌易感疲勞。呼吸量小,呼吸次數多,且呼吸的節律性不強。由于這些生理特點,決定了他們的歌唱能力不高,因而我們在創作少兒歌曲時,篇幅就不宜過長;音域相對應窄些;節奏要簡單;音程則以級進為主,避免大跳;如果是寫給幼兒的,更應以一音一字為主,少用、甚至不用裝飾音等。心理方面,一般的少年兒童都是天真活潑、無憂無慮的,哀傷、孤獨、凄楚和懊惱等心境并不屬于他們,因而少兒歌曲的音樂形象宜寫得單純,并帶有積極向上的進取精神。例如法國兒童民歌《小星星》這首歌曲在世界各地廣為流傳,深受小朋友的喜愛。為什么它會如此成功?讓我們來分析一下:這首歌是如此的“簡單”,從頭到尾,除了句末一音兩拍,其余均為一字一音一拍。且每個節奏完全相同,都是××│××│× ─│卻沒有絲毫單調之感;音域也只有六度(f1-d2)基本上是音階式的音程進行;并多處采用原樣重復,便于記憶等等這些,都從各方面為孩子們的演唱,提供了極大的方便。再看全曲的歌詞,描寫的是孩子們所熟悉的小星星,一眨一眨的多么可愛,且讀起來韻律感強,朗朗上口。所有的這些藝術手法綜合運用,使這首歌曲產生了極佳的演唱效果,得以在世界各地廣為流傳,它的成功之處是很值得我們借鑒的。
創作兒童歌曲應注意民族性。這是歌曲創作一個基本問題。從音樂的歷史來看,沒有一首世界名作是不具民族性的。一切音樂作品都植根于民族民間音樂。因此,各具各自的民族特征,各國歌曲的風格,都各具特色,其中會有許多相似之處,但更有不同之神韻,謂之民族性。實踐證明,唯有民族風格的音樂作品才能立足于世界樂壇,立足于世界。我國人民在長期的生產勞動過程中,形成了中華民族的音樂特征,我們應該把這種東西溶進少兒歌曲當中,留給我們的下一代。
我還想稍提一下的是,當前,通俗歌曲既然有那么廣闊的市場,就一定有它成功的經驗,其中包括體裁、風格、演唱形式、樂隊配器等,我們應當認真的分析流行歌曲,吸取它好的藝術經驗,用以提高少兒歌曲的質量。
今天,我們正處于文藝作品及文藝品種都面臨人們毫不留情的重新選擇的時期,我們的歌曲也面臨著人們的挑選。創作者雖然有良好愿望,但如果人們不唱、不聽你的歌,再好的愿望也難以轉化為效益。為了歌曲創作的繁榮,為了滿足孩子們文化生活的需求,我們應擴寬觀念,拓展語言和創作手法。這樣,我們的少兒歌曲才能獲得孩子們的喜愛,才有可能去幫助他們建造一片美好而開心的音樂天地。
【作者單位:珠海市斗門區井岸鎮第二小學廣東】