探究傳統新彩花鳥的藝術特色以及當代發展

李 楊

（李揚工作室 景德鎮市 333000）

傳統新彩花鳥具有自身獨特的工藝特點、技藝技巧以及藝術語言，它的產生與發展得益于傳統文化藝術以及姊妹藝術的影響。本文試圖以新彩花鳥的源起、新彩花鳥的藝術特色以及現今發展狀況三方面進行深入闡述，以期全面呈現傳統新彩花鳥藝術發展背景、現狀和走向。

1、新彩花鳥畫溯源

花鳥畫在陶瓷表現起源很早，初現于仰韻文化的夾砂陶缸上。彼時人們對于自然花鳥的描繪呈現簡約之美感，而其形象輪廓刻畫得準確生動。至唐代，長沙窯上的花鳥畫開創我國陶瓷釉下彩繪花鳥藝術的先河，長沙窯瓷上花鳥畫題材豐富多彩，并且極具自然野趣，融生活與藝術于一體，民間陶瓷匠師飽含對生活的熱愛以及對自然的真摯情懷由此可見一斑。宋代是一個陶瓷勃興的時期，官、民窯林立，陶瓷花鳥畫更是遍地開花，當時磁州窯繪有花鳥畫題材的產品產量巨大，占領北方的陶瓷市場，可謂獨霸一方。磁州窯產品以白地黑花的彩瓷為主，花鳥畫風格的多樣性以及繪制技巧較唐代有了明顯的提高，就單純拿構圖來講，構圖形式有各式開光、邊角法、獨立式等。元代青花瓷的成功發明可謂具有劃時代的意義，將陶瓷藝術的表現魅力提升到一個相當的高度。元代的陶瓷多以花鳥題材裝飾，器物的裝飾帶飽滿豐厚，有的一件作品多達六七層裝飾帶，同時元代體型碩大，整體上給人富麗端莊的感覺。明清時期，隨著彩瓷品種的日益增多，尤其是清代研制大量的釉上彩瓷，給花鳥畫帶來異彩繪呈的形象美感。

新彩是清朝乾隆時期從西方國家傳入我國，新彩起先命名“洋彩”，亦名“新花”。由于外國引進原料不易，因此在當時傳統彩瓷大放異彩的年代并未引起國人的青睞，大約至五十年代，景德鎮瓷用化工廠研創出新彩顏料，景德鎮陶瓷工匠開始逐步嘗試并發展起新彩裝飾技法。

2、新彩花鳥的藝術特色

作為一種彩瓷品種，新彩在彩瓷品種繁多的今天仍然可以獨樹一幟，緣于其獨特的藝術語言以及艷而不俗的藝術形式，因此受到眾多陶瓷藝術創作者的青睞以及陶瓷藝術愛好者的熱藏。筆者長期從事新彩花鳥藝術創作活動，同時經由對新彩的歷史與發展進行常年深入研究，總結出新彩的幾大藝術特色，以期獲與大方之家深入探討。

2.1 工藝簡易，適用廣泛

新彩顏料品種繁多，色彩艷麗純正，是一種低溫色釉。因其在陶瓷上著色前與燒成后的呈色差異不大，故對一般陶瓷藝術創作者尤其初探陶瓷的畫家們來講無疑是最佳的選擇，故其成為眾多陶瓷人喜愛采用的釉料；同時其繪制手法多樣，手工繪制、刷花、戳花、噴花、貼花均可達到預期效果，是當今應用廣泛的釉彩品種，因其產量巨大，占領了國內外絕大部分的藝術、裝飾、日用市場；同時，新彩顏色分基本色和復合色，基色就是新彩原色，復合色為調配后的顏色，陶瓷藝術創作者可根據基本調配方法，自行調配出表現自己藝術性格的獨特色彩，為陶瓷花鳥畫個性化語言的形成推波助瀾。

2.2 技法靈變，張力盡顯

就傳統新彩花鳥而言，除了全面掌握陶瓷的工藝特性、材質、器型之外，新彩瓷上的構圖形式和筆墨更是其成敗的關鍵。經大量實例分析可得出，傳統新彩花鳥有邊角構圖、開光構圖、環式構圖、排比構圖、裝飾帶構圖等多種構圖形式，疏或密，繪制技法可謂靈活多變。

所謂“筆墨見精神”，新彩花鳥畫意境和趣味的傳達需要用筆墨支撐。傳統的新彩花鳥，筆墨是作品的靈魂，除了掌握基本的章法布局規律，更需要藝術家全心觀察大自然花鳥，攫取自然生態的精彩瞬間，糅入藝術家個人的體驗、感悟，最后化為筆下的花鳥圖景。

2.3 海派積淀，古為今用

自陶瓷花鳥畫傳承發展以來，多受花鳥繪畫大家的影響和引導（注：因古時繪畫藝術屬于高雅藝術，而陶瓷從業者皆為一般工匠，藝術性和重要性略次之），唐代花鳥畫成為獨立畫科，宋時邊鸞創雙勾填色畫法，發展著寫實畫派的技法，五代時期的黃荃和北宋時期的徐熙，奠定了我國著名的兩大花鳥流派：工筆與寫意。恰如書畫評論家郭若虛形容的“黃家富貴、徐熙野逸”。徐崇嗣發展的沒骨花鳥以及著名畫家李公麟開創的白描法，均對花鳥畫藝術帶來新的藝術形式，每個時期的彩繪瓷藝全面繼承傳統花鳥畫的優秀技藝和精華，并在陶瓷上加以改進創新。之后的花鳥畫藝術在工筆與寫意之間開枝散葉，在傳承中不斷創新，到明清時期花鳥畫藝術達到鼎盛，形成寵大而流派眾多的藝術群體。

跨過光緒時期新彩花鳥瓷畫的萌芽期，到清末民初，陶瓷花鳥畫出現騰躍的跡象。十九世紀中期，一批深受西方繪畫影響的畫家活躍于上海，他們當中大部分以花鳥科為主要題材從事繪畫活動，他們注重觀察生活，善于借古喻今，融貫中西，創作的作品多兼工帶寫，融高雅與通俗于一體，創造出別具一格、在當時最具影響力的海派風格，對景德鎮地區的陶瓷藝術亦有相當的影響。清末民國的景德鎮當地的瓷畫家與海派藝術家聯系頗為緊密，受其畫風影響，景德鎮陶瓷花鳥基于傳統詩詞歌賦為主題展開，輔之以西方寫實技巧，如反襯法、透視法以及設色技法，新彩花鳥瓷畫藝術風格明顯具有任伯年、吳昌碩、任熊等畫風余韻。

3、新彩花鳥的當代發展

從藝術性角度來看，當代新彩花鳥瓷畫可分為新傳統寫實派、新文人寫意派、現代陶藝派三大類別。新傳統寫實派是傳承傳統新彩花鳥藝術的主脈，在清末民初新彩的基礎上融入現代美學觀念，催使花鳥風景幾近攝像術一般逼真而生動，新傳統花鳥瓷畫得到與時俱進的發展，呈現不同以往的新時代風貌；文人寫意派則延續了以珠山八友為首的藝術家的余風，以詩、書、畫、印為點綴，張揚著文人藝術家全面的修養和高雅格調。現以景德鎮等美術學院派教師多傳承此類風格；現代陶藝派則是具有西方思想、大膽而前衛的藝術從業者，他們中多數以顛覆傳統、張揚個性為已任，他們筆下的新彩花鳥大多追求突破傳統的構圖模式，以綜合的藝術手法以及色彩的沖擊來渲染藝術氣氛。

4、結 語

新彩釉料始創于國外，而在我國陶瓷藝術上興盛發達起來。新彩以花鳥畫為主要題材，興起于清末民國時期，在傳統陶瓷藝術家的努力全面掌握其工藝特性下廣泛吸收傳統國畫花鳥以及西畫的精粹，形成自身獨特且鮮明的藝術風格。筆者認為，如何從傳統新彩花鳥瓷畫中尋求突破，以使新彩花鳥藝術得到久遠有序的傳承發展，是當代新彩花鳥藝術家需要迫切思考及解決的問題。

[1] 史麗婷 程招娣.淺談中國花鳥畫與陶瓷新彩花鳥畫的關系[J].景德鎮陶瓷，2008第18卷（03） .

[2] 伏倩倩.陶瓷繪畫藝術的新發展——新彩藝術[J].藝術與設計（理論），2007（06） .